Déluge de biopics musicaux, Amy Winehouse dernier crachin en date

La chanteuse britannique Amy Winehouse (Photo, AFP).
La chanteuse britannique Amy Winehouse (Photo, AFP).
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Publié le Mardi 09 avril 2024

Déluge de biopics musicaux, Amy Winehouse dernier crachin en date

  • «Back To Black» est plutôt à ranger dans la seconde catégorie
  • Les fans de musique attendent la suite: un biopic sur Michael Jackson, interprété par son neveu Jaafar Jackson,

PARIS: "Back To Black", autour d'Amy Winehouse, qui sort bientôt sur grand écran, après le biopic sur Bob Marley et avant ceux sur Bob Dylan et Bruce Springsteen, témoigne d'un levier recherché par l'industrie musicale.

Ce long-métrage sur la chanteuse de "Rehab" paraît le 12 avril au Royaume-Uni, le 24 avril en France et le 17 mai aux USA.

L'attrait pour les musiciens du côté du 7e art semble évident. Le destin des stars de la chanson coche plusieurs cases: enfance, pour la plupart, dans un milieu modeste, succès monstre et inattendu, addictions et/ou fin tragique. Amy Winehouse est décédée en 2011, minée par les excès à 27 ans (même âge que Janis Joplin, Jimi Hendrix, etc). Bob Marley a succombé en 1981, à 36 ans, des suites d'un cancer.

"Mais il faut retourner le truc, ce n'est pas le cinéma qui est en quête de mythes, +Terminator+ a 40 ans. C'est plutôt le monde de la musique et les ayants droit qui sont à la recherche d'outils pour ramener les musiciens dans les oreilles de nouvelles générations noyées d'actualités", expose à l'AFP Sophian Fanen. Ce journaliste, co-fondateur du site d'information français Les Jours, vient de publier "Amy pour la vie" (éditions Novice).

Paramount, qui a distribué "Bob Marley, One Love", sorti le 14 février, s'est réjoui fin février du succès du film, notamment dans l'Hexagone. "Le catalogue complet de Bob Marley en France enregistre une moyenne de plus de un million de streams par jour depuis une semaine ! Le titre +Could You Be Loved+ vient d'entrer dans le Top 200 streaming 44 ans après sa sortie", savourait ainsi la société dans un communiqué. Et d'ajouter: "La France se hisse à la première place en terme de croissance streaming avec + de 45%".

«Amortir»

Belkacem Bahlouli, rédacteur en chef France du magazine Rolling Stone, souligne pour l'AFP que "Bruce Springsteen et Bob Dylan ont vendu leur catalogues et, pour ceux qui les ont acquis (respectivement pour un demi-milliard de dollars et 200 millions, selon la presse spécialisée), il faut les amortir".

"Il faut que ça +streame+ pour que ça passe à une autre génération et, la mécanique du streaming étant ce qu'elle est, on va en avoir jusqu'à plus soif", prédit Sophian Fanen, également auteur du livre-référence "Boulevard du stream" (Castor Astral).

Les biopics musicaux sont déjà en plein boom. "On en a deux par an maintenant, ça pousse comme les champignons après la pluie", glisse Belkacem Bahlouli.

Le quotidien britannique The Guardian note ainsi que "le biopic musical est un genre vaste, toujours en expansion, et il n'y pas assez de place pour tout citer".

Rolling Stone, dans son numéro de février, établit que les biopics musicaux foisonnent particulièrement "depuis une dizaine d'années, pour le meilleur et pour le pire".

«Pas de choix»

"Back To Black" est plutôt à ranger dans la seconde catégorie. Marisa Abela, l'actrice britannique qui incarne la chanteuse, n'est pas à blâmer dans ce film réalisé par Sam Taylor-Johnson, derrière la caméra pour "Cinquante nuances de Grey" et, précédemment, "Nowhere Boy", qui narrait la jeunesse de John Lennon.

"Ce qui pose problème, c'est la réhabilitation du père d'Amy Winehouse, qui passe pour un mec bien, ce qu'il avait dû être au départ, avant que le pognon ne lui monte à la tête", griffe Belkacem Bahlouli.

"Amy", documentaire marquant d'Asif Kapadia sorti en 2015, égratignait cette figure paternelle. "Le documentaire était peut-être un peu trop à charge contre le père mais le film passe totalement à côté du rôle du père. Le film ne veut blesser personne, ne fait pas de choix, ne pose aucune question", établit Sophian Fanen.

Les fans de musique attendent la suite: un biopic sur Michael Jackson, interprété par son neveu Jaafar Jackson, Bob Dylan joué par Timothée Chalamet et Bruce Springsteen, avec Jeremy Allen White (série "The Bear") pressenti dans le jean serré du "Boss".


Le programme Art Bridges d’Arabie saoudite touche à sa fin

Les programmes se sont déroulés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud (photo) et en Espagne. (Fourni)
Les programmes se sont déroulés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud (photo) et en Espagne. (Fourni)
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  • L’initiative a réuni des artistes visuels, des acteurs culturels, des professionnels des industries créatives et des producteurs de projets culturels

DUBAÏ : La Commission des arts visuels d’Arabie saoudite a conclu l’édition 2025-2026 de son initiative Art Bridges, mettant fin à un programme d’échanges internationaux d’une durée d’un an destiné à renforcer les liens entre le secteur des arts visuels du Royaume et les communautés créatives à travers le monde.

L’initiative a réuni 40 artistes visuels saoudiens et basés en Arabie saoudite, ainsi que des acteurs culturels, des professionnels des industries créatives et des producteurs de projets culturels, qui ont participé à une série d’échanges internationaux visant à encourager la collaboration, le développement professionnel et le dialogue interculturel.

Les programmes ont été organisés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud et en Espagne.

À l’occasion de la clôture du programme, Dina Amin, directrice générale de la Commission des arts visuels, a déclaré : « En lançant Art Bridges, notre objectif était de créer des opportunités dont l’impact se poursuivrait bien après le retour des participants chez eux.

Tout au long de cette édition, nous avons vu des artistes et des acteurs culturels établir des relations avec leurs homologues à travers le monde, tout en partageant leur propre expérience de l’évolution du secteur des arts visuels en Arabie saoudite. Nous espérons que les échanges et les liens créés grâce à ces programmes continueront d’influencer leur travail dans les années à venir. »

Au cours des quatre programmes d’échanges, les participants ont exploré la manière dont les artistes, les institutions culturelles et les organisations créatives de différents pays répondent à des défis communs, notamment l’accompagnement des talents émergents, le développement des publics, la préservation du patrimoine culturel et la création de parcours professionnels durables dans le domaine des arts.

Le programme s’est conclu par une rencontre organisée ce mois-ci à Riyad, réunissant les participants des quatre groupes afin de revenir sur leurs expériences. L’événement a également proposé la projection d’un court documentaire retraçant l’initiative et son impact au cours de l’année écoulée.

Art Bridges s’inscrit dans la stratégie plus large de la Commission des arts visuels visant à soutenir le développement professionnel des artistes et des acteurs culturels, tout en renforçant l’engagement culturel international du Royaume. L’initiative s’aligne également sur les ambitions de la Vision 2030 de l’Arabie saoudite, qui vise à développer les industries créatives du pays et à approfondir les échanges culturels à l’échelle mondiale.

Créée en 2020 sous l’égide du ministère de la Culture, la Commission des arts visuels est l’une des 11 commissions sectorielles chargées de contribuer au développement du paysage culturel de l’Arabie saoudite. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Une coproduction franco-égyptienne rend hommage à l’héritage de Dalida

Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne. (Photo d’archives / Getty Images)
Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne. (Photo d’archives / Getty Images)
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  • Une comédie musicale consacrée à Dalida sera présentée en Égypte à partir du 31 octobre, pour les 40 ans de sa disparition
  • Cette coproduction franco-égyptienne célèbre les racines égyptiennes de la chanteuse et la coopération culturelle entre les deux pays

DUBAÏ : Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne, à l’occasion des 40 ans de la disparition de la chanteuse.

« Dalida: The Song That Never Ends » (« Dalida : La chanson qui ne s’arrête jamais ») a été dévoilée lors d’une conférence de presse organisée dimanche à l’ambassade de France au Caire, en présence de l’ambassadeur de France Éric Chevalier, de la soprano de renommée internationale Farrah El-Dibany, du réalisateur Khairy Beshara et du scénariste Walid Khairy.

Cette coproduction entre l’Égypte et la France a été développée dans le cadre de la Saison de la Méditerranée 2026 (« 2026 Mediterranean Season »), une initiative culturelle portée par la France visant à célébrer la coopération artistique et le patrimoine commun des pays méditerranéens.

La production sera présentée en première à la Bibliotheca Alexandrina le 31 octobre, avant d’être jouée au Caire en novembre. La première à Alexandrie marquera également la clôture de l’édition de cette année de la Saison de la Méditerranée

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« Dalida : La chanson qui ne s’arrête jamais » a été dévoilée lors d’une conférence de presse organisée dimanche à l’ambassade de France au Caire. (Photo fournie)

Selon un communiqué, l’ambassadeur Éric Chevalier a souligné que ce projet illustre la solidité des liens culturels entre la France et l’Égypte et reflète leur engagement commun à préserver l’héritage artistique de Dalida.

Farrah El-Dibany a confié qu’incarner la légendaire chanteuse était un rêve d’enfance. Elle a expliqué avoir proposé le projet à Khairy Beshara avant que tous deux ne le développent avec le scénariste Walid Khairy.

Khairy Beshara a décrit Dalida comme une femme faite de contrastes, alliant fragilité et force tout au long de sa vie et de sa carrière. Il a salué le travail de Walid Khairy, dont le scénario restitue avec justesse la complexité de sa personnalité et donne toute sa dimension au spectacle.

De son côté, Walid Khairy a indiqué que la comédie musicale met en lumière des chapitres méconnus de la vie de Dalida tout en célébrant ses racines égyptiennes, restées au cœur de son identité malgré son succès international. Produite par la société 26One1 Company, l’œuvre retrace son parcours, de l’Égypte jusqu’à la célébrité mondiale.

La production proposera également de nouveaux arrangements musicaux signés par le pianiste et compositeur franco-arménien André Manoukian.

Annoncée en 2023 par le président français Emmanuel Macron, la Saison de la Méditerranée favorise les échanges culturels à travers des expositions, des spectacles et des collaborations artistiques. L’édition 2026 met particulièrement l’accent sur la créativité, la jeunesse et les partenariats interculturels. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Un rare panneau du XIXe siècle exposé au Musée de la mer Rouge présente le texte complet du Coran

Le manuscrit soigneusement réalisé commence par la sourate Al-Fatihah au sommet. (SPA)
Le manuscrit soigneusement réalisé commence par la sourate Al-Fatihah au sommet. (SPA)
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  • Cette œuvre d’une seule page présente l’intégralité du texte du Saint Coran intégrée dans une illustration détaillée

DJEDDAH : Un rare panneau de calligraphie coranique du XIXe siècle est exposé au Musée de la mer Rouge, dans la ville historique de Djeddah.

Réalisée vers 1859–1860 par Ghouth Mahboob Ghalib à Mysore, en Inde, cette œuvre d’une seule page présente l’intégralité du texte du Saint Coran disposée au sein d’une illustration détaillée de la Grande Mosquée de La Mecque.

Rédigé en écriture Diwani à l’encre noire et avec des dorures, le manuscrit place la Kaaba en son centre, a rapporté la SPA.

Le texte minutieusement élaboré commence par la sourate Al-Fatihah au sommet, s’entrelace avec les détails architecturaux de la mosquée et s’achève par la sourate An-Nas.

Cet artefact met en lumière les parcours historiques et spirituels des pèlerins qui traversaient la mer Rouge vers La Mecque, emportant avec eux des objets d’art témoignant du patrimoine culturel et de l’histoire du Hajj. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Asharq Al-Awsat.