Wejdène, 16 ans, le phénomène Tik Tok devenu l'idole des ados

Avec plus de deux millions d'auditeurs par mois sur Spotify, « elle est devenue l'une des artistes françaises les plus écoutées du moment » (Tik Tok)
Avec plus de deux millions d'auditeurs par mois sur Spotify, « elle est devenue l'une des artistes françaises les plus écoutées du moment » (Tik Tok)
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Publié le Samedi 26 septembre 2020

Wejdène, 16 ans, le phénomène Tik Tok devenu l'idole des ados

  • En parallèle de sa professionnalisation, s'est mise en place une véritable stratégie marketing afin de maintenir le mystère autour de la jeune femme et de créer de l'attente chez son public
  • Sur YouTube, la vidéo « Anissa », qui a battu le million de vues en quelques jours, avoisine désormais les 61 millions de vues

PARIS: Révélée sur Tik Tok, suivie par des centaines de milliers de fans et même citée par Jean-Luc Mélenchon: Wejdène, 16 ans, dont le premier album est sorti vendredi, s'est d'ores et déjà imposée comme un phénomène musical. Au point d'être comparée à Aya Nakamura.

« Tu hors de ma vue »

Avril 2020 : alors que la France est confinée, Wejdène, jeune influenceuse originaire de banlieue parisienne et inconnue du grand public, poste sur Tik Tok, le réseau social prisé des adolescents, un extrait de sa chanson « Anissa » et lance le « #AnissaChallenge ».

« Tu prends tes caleçons sales et tu hors de ma vue »; « Tu parles avec une Anissa, mais moi j'm'appelle Wejdène »: en quelques heures, les vidéos d'internautes se trémoussant sur cette chanson très rythmée, à la grammaire douteuse, envahissent la plateforme.

Reprise des milliers de fois sur tous les réseaux sociaux confondus, parfois moquée pour ses fautes de français... La jeune femme ne laisse personne indifférent. Jusqu'au leader de la France insoumise, Jean-Luc Mélenchon, qui profite du « buzz » autour de la jeune femme pour interpeller, sur Tik Tok, le chef de l’État.  

« Wejdène, c'est un phénomène de pop culture » affirme à l'AFP Narjes Bahhar, responsable éditoriale rap pour la plateforme de streaming musical Deezer. « En un temps record, elle a su entrer dans une industrie très concurrentielle et parler à une génération d'adolescentes qui se reconnaît à travers elle ».

61 millions de vues

Boostée par Tik Tok qui a eu « un effet accélérateur sur son début de carrière », selon Louis Hallonet du Bureau Export, structure de soutien à la filière musicale française à l'étranger, la jeune femme n'en est pas restée là et a mis en place une stratégie de professionnalisation.

Signature d'un contrat avec le label indépendant « Guette l'ascension », présence massive sur les réseaux sociaux... Rien n'est laissé au hasard comme ses clips dorénavant très travaillés, qui reprennent la scénographie des clips de R'n'B.

Exit, la page Tik Tok où la jeune femme chantait dans sa chambre.

Sur YouTube, la vidéo « Anissa », qui a battu le million de vues en quelques jours, avoisine désormais les 61 millions de vues. Même chose pour son deuxième titre « Coco », vu plus de 30 millions de fois.

Un succès qui se confirme aussi sur les plateformes comme Deezer et Spotify qui ont suivi de près l'évolution de la jeune femme.

Avec plus de deux millions d'auditeurs par mois sur Spotify, « elle est devenue l'une des artistes françaises les plus écoutées du moment », détaille Antoine Monin, directeur de la musique chez Spotify France. Un chiffre proche de celui du mastodonte du rap français, Booba.P

Sur les traces d'Aya ?  

En parallèle de sa professionnalisation, s'est mise en place une véritable stratégie marketing afin de maintenir le mystère autour de la jeune femme et de créer de l'attente chez son public.

Comme lorsqu'elle occulte sciemment son âge, 16 ans, alors que la question enflamme les réseaux sociaux. Elle ne lèvera le voile que fin août lors de l'annonce de la sortie de son album « 16 ». Ou lorsqu'elle révèle que son père, Badra Zarzis, est lui aussi un chanteur, très connu en Tunisie.

Une stratégie de dévoilement progressif qui semble, là encore, porter ses fruits: sur Tik Tok, son réseau social privilégié pour interagir avec ses fans, ils sont chaque mois de plus en plus nombreux à la suivre. + 23% en un mois, selon des chiffres cités par Louis Hallonet, pour qui « cette audience-là va la porter et lui permettre de passer à la monétisation ».

Un début de « success story » qui n'est pas sans rappeler celui de la chanteuse Aya Nakamura, aujourd'hui l'artiste féminine française la plus écoutée dans le monde sur Spotify.

Signe que la comparaison entre les deux n'a rien d'incongrue, elles se sont affichées ensemble dans un cliché publié sur le compte Instagram de Wejdène, laissant la porte ouverte à une éventuelle collaboration.


La tapisserie de Bayeux n'a subi "aucune altération visible" pendant son transfert à Londres

La ministre française de la Culture, Catherine Pégard (au centre), observe la tapisserie de Bayeux lors de son dévoilement au British Museum, le 17 juillet 2026, une semaine après son arrivée de France. Cette œuvre du XIe siècle, qui retrace la conquête normande de l'Angleterre en 1066, sera exposée pour la première fois au Royaume-Uni à partir de septembre. (AFP)
La ministre française de la Culture, Catherine Pégard (au centre), observe la tapisserie de Bayeux lors de son dévoilement au British Museum, le 17 juillet 2026, une semaine après son arrivée de France. Cette œuvre du XIe siècle, qui retrace la conquête normande de l'Angleterre en 1066, sera exposée pour la première fois au Royaume-Uni à partir de septembre. (AFP)
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  • La tapisserie de Bayeux est arrivée au British Museum sans dommage visible après son transport exceptionnel depuis la France
  • Elle sera exposée à Londres du 10 septembre 2026 au 11 juillet 2027 avant son retour à Bayeux pour une rénovation

PARIS: 

La tapisserie de Bayeux a été extraite jeudi à Londres de son caisson dans lequel elle avait été acheminée la semaine dernière et n'a subi "aucune altération visible" pendant ce voyage, a affirmé à l'AFP une responsable du ministère de la Culture français.

"Je suis en mesure de vous confirmer qu'il n'y a eu aucune altération visible et que la tapisserie a bien voyagé", a déclaré Delphine Christophe, directrice générale des patrimoines et de l'architecture, depuis le British Museum de Londres.

A l'issue d'une opération à hauts risques pour sa conservation, cette broderie millénaire de près de 70 mètres de long avait été acheminée le 10 juillet au British Museum pour un prêt d'un an décidé en 2025 par le président français Emmanuel Macron.

Transportée à Londres sous haute surveillance et par camion depuis l'ouest de la France, la tapisserie du XIe siècle avait jusque-là été maintenue dans son double caisson spécialement conçu pour limiter les vibrations et maintenir une température et un taux d'humidité constants.

Elle en a été extraite jeudi pour être entièrement déployée, selon la responsable française. "L'extraction s'est très bien passée et mobilise plusieurs dizaines de personnes", a détaillé Mme Christophe, précisant que l'opération impliquait notamment des équipes française et britannique de conservateurs.

Un constat plus précis doit prochainement être fait par les conservateurs pour s'assurer de l'état de la tapisserie, mais Mme Christophe s'est montrée confiante. "S'il y avait eu un problème, on l'aurait constaté parce qu'on l'a vue en totalité, complètement déployée", a-t-elle affirmé.

Ce transfert historique vers Londres avait donné des sueurs froides à certains experts et défenseurs du patrimoine en France qui redoutaient la dégradation irréversible d'une œuvre déjà fragilisée par 30 déchirures non stabilisées et près de 10.000 trous.

La ministre de la Culture française Catherine Pégard est attendue vendredi au British Museum, où la tapisserie sera exposée au public, à plat, du 10 septembre 2026 au 11 juillet 2027.

A son retour en France courant 2027, cette œuvre, qui décrit la conquête de l'Angleterre par Guillaume le Conquérant en 1066, regagnera son musée de Bayeux (ouest de la France) et devra faire l'objet en 2028 d'une rénovation plusieurs fois repoussée par le passé.


Un rare manuscrit du Coran exposé à La Mecque

Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
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  • Le manuscrit figure parmi les principales attractions de l’exposition, mettant en lumière le soin accordé par les musulmans au Saint Coran à travers les siècles

LA MECQUE : Un rare manuscrit du Saint Coran attire les visiteurs de l’exposition « Iqra », organisée par la Présidence des Affaires religieuses de la Grande Mosquée et de la Mosquée du Prophète, au complexe du King Abdulaziz Endowment.

Ce manuscrit constitue l’une des principales attractions de l’exposition, illustrant l’attention et le respect portés par les musulmans au Saint Coran à travers les âges.

L’exposition présente un exemplaire rare du Saint Coran réalisé il y a plus de 1 000 ans par le célèbre calligraphe Ali bin Hilal, connu sous le nom d’Ibn Al-Bawwab. 

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Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA)

Le manuscrit est exposé aux côtés d’un index scientifique et d’une analyse de sa calligraphie et de ses enluminures, permettant aux visiteurs d’en découvrir la valeur historique et artistique, tout en retraçant l’évolution de la calligraphie arabe et de l’ornementation islamique au fil des siècles.

Le manuscrit est considéré comme l’un des plus rares manuscrits islamiques en raison de son exceptionnelle valeur scientifique, artistique et historique. Seuls deux exemplaires connus subsistent dans le monde, témoignant de la place éminente qu’occupe le Saint Coran à travers l’histoire islamique.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le Musée national Zayed présélectionné pour le prix du World Architecture Festival 2026

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
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  • Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis et les valeurs de leur fondateur disparu
  • L’architecture distinctive du bâtiment s’inspire de la fauconnerie

DUBAÏ : Le Musée national Zayed des Émirats arabes unis, situé à Abou Dhabi, a été présélectionné dans la catégorie Bâtiments achevés – Culture du World Architecture Festival 2026, aux côtés de 18 autres projets venus du monde entier.

Le festival, qui récompense les réalisations architecturales les plus remarquables à l’échelle internationale, se tiendra à Fort Lauderdale, en Floride, du 18 au 20 novembre.

Les finalistes présenteront leurs projets devant un jury composé d’architectes de renommée mondiale et d’experts du secteur dans le cadre du processus d’évaluation en direct du festival. 

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Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis. (Fourni)

La catégorie Bâtiments achevés – Culture récompense les lieux culturels achevés, notamment les musées, galeries, bibliothèques, théâtres, salles de concert et cinémas. Pour être éligibles, les projets doivent avoir été achevés entre le 1er janvier 2025 et le 1er juin 2026.

Situé sur l’île de Saadiyat à Abou Dhabi, au cœur du quartier culturel de Saadiyat, le musée national des Émirats arabes unis a ouvert ses portes en décembre 2025.

Il retrace l’histoire des Émirats arabes unis, depuis les premières traces de présence humaine jusqu’aux civilisations qui ont façonné leur culture et leur identité, profondément ancrées dans la vision et les valeurs du fondateur du pays, feu Sheikh Zayed bin Sultan Al-Nahyan.

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée présente une architecture singulière inspirée de la fauconnerie.

Ses cinq tours légères en acier fonctionnent comme des cheminées thermiques, aspirant l’air chaud vers le haut afin de favoriser la stratégie de ventilation naturelle du bâtiment, tandis que les surfaces vitrées permettent d’acheminer la lumière naturelle vers les galeries situées en contrebas. Chaque tour peut être ajustée individuellement afin d’optimiser les performances environnementales.

Les galeries du musée sont installées sous une butte paysagère conçue pour refléter le relief naturel des Émirats arabes unis. En son centre se trouve Al-Liwan, un vaste atrium lumineux qui sert d’espace de rassemblement pour des événements culturels, notamment des spectacles, conférences, danses traditionnelles et lectures de poésie. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com