Derrière l’oeuvre monumentale de David Popa, à AlUla

Vue aérienne d'une installation artistique éphémère de l'artiste américain David Popa, en forme de deux mains protectrices, construite autour de la tombe nabatéenne de Lihyan, fils de Kuza, à Hegra, dans le nord-ouest de l'Arabie saoudite. (AFP)
Vue aérienne d'une installation artistique éphémère de l'artiste américain David Popa, en forme de deux mains protectrices, construite autour de la tombe nabatéenne de Lihyan, fils de Kuza, à Hegra, dans le nord-ouest de l'Arabie saoudite. (AFP)
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Publié le Mercredi 27 mars 2024

Derrière l’oeuvre monumentale de David Popa, à AlUla

  • Le land-artiste, fils du street-artiste pionnier new-yorkais Albert Popa, a développé une méthode du land art qu’il réalise grâce à un mélange unique de terre crue et de pigments naturels
  • ​​Révélées depuis le ciel par l'œil d’un drone, ces mains, qui semblent plus vraies que nature, conjuguent street art et land art avec la même maestria, et poussent le public à prendre de la hauteur

PARIS: Entre terre et ciel: Ses chef-d’œuvres sont criants de réalisme. Fidèle à lui-même, David Popa a poussé les détails au maximum. L’artiste américain, expert dans l'art terrestre, a réalisé sa plus grande œuvre à ce jour sur le site antique de Hegra, dans la région d’Al-Ula, au nord-ouest de l’Arabie saoudite. Il s’agit de deux mains protectrices qui entourent le Tombeau emblématique de Lihyan, fils de Kuza, tombeau rupestre monumental nabatéen à façade décorée connu sous le nom de Qasr al Farid, soit «le château solitaire». Taillé au Ier siècle après J.-C., selon les archéologues, ce monument mesure près de 16 mètres de haut. 

Le land-artiste, fils du street-artiste pionnier new-yorkais Albert Popa, a développé une méthode du land art qu’il réalise grâce à un mélange unique de terre crue et de pigments naturels, notamment de la terre jaune d'Europe et de la terre rouge du Moyen-Orient. Il part du constat que, puisque «tout périt», il est préférable que «ses œuvres d’art périssent de manière inoffensive pour la Terre».

Chaque main s'étend sur plus de 100 mètres de long alors qu’elles bercent l’un des lieux les plus emblématiques du royaume. Construit uniquement avec des éléments naturels, cet art éphémère est conçu pour se désintégrer en quelques semaines et souligner l’urgence de protéger les lieux historiques.

Pour lui, « la beauté de l'œuvre réside dans son caractère éphémère ». 

​​Révélées depuis le ciel par l'œil d’un drone, ces mains, qui semblent plus vraies que nature, conjuguent street art et land art avec la même maestria, et poussent le public à prendre de la hauteur.

Ce projet a été réalisé dans le cadre de la campagne de la préservation et de la promotion du patrimoine intitulée «I Care» lancée par la Commission Royale d’AlUla qui invite leurs habitants à être les gardiens de leur patrimoine, avec comme mission de «Protéger le passé pour préserver l'avenir».

 «Le patrimoine d'AlUla est un trésor pour le monde entier, et j'ai été enrichi par les conversations éclairantes que j'ai eues avec les conteurs locaux, les Rawis, les gardiens du patrimoine et les jeunes ambassadeurs formés dans le programme Hammayah pour prendre en charge ce patrimoine inestimable,» a déclaré le land-artiste sur le réseau social Instagram.

Classé site du patrimoine mondial de l'UNESCO en 2008, Hegra est connu sous le nom d'Al Hijr en arabe. La région est marquée par une impressionnante série de 111 tombeaux monumentaux, taillés dans les montagnes de grès, dont 94 sont ornés de décorations élaborées.

Outre Hegra, la cité antique d'AlUla abrite également Dadan, qui était la capitale des royaumes dadanite et lihyanite, la bibliothèque en plein air de Jabal Ikmah, dont les inscriptions anciennes sont désormais incluses dans le Registre de la Mémoire du Monde de l'UNESCO, et la vieille ville d'AlUla.


Prix de la littérature arabe 2026: 9 ouvrages en lice pour la 14e édition

La Fondation Jean-Luc Lagardère et l’Institut du monde arabe (IMA) ont dévoilé, jeudi 3 septembre, la sélection officielle de la 14e édition du Prix de la littérature arabe. Neuf ouvrages ont été retenus pour cette distinction qui met chaque année en lumière la richesse et la diversité des littératures du monde arabe. (AFP)
La Fondation Jean-Luc Lagardère et l’Institut du monde arabe (IMA) ont dévoilé, jeudi 3 septembre, la sélection officielle de la 14e édition du Prix de la littérature arabe. Neuf ouvrages ont été retenus pour cette distinction qui met chaque année en lumière la richesse et la diversité des littératures du monde arabe. (AFP)
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  • Cette nouvelle sélection réunit des auteurs et autrices issus de plusieurs pays arabes, notamment l’Algérie, le Koweït, le Liban, le Maroc, la Palestine et la Tunisie
  • À travers des univers littéraires et des thématiques variés, les ouvrages sélectionnés témoignent de la vitalité de la création littéraire arabe contemporaine et de sa diversité

PARIS: La Fondation Jean-Luc Lagardère et l’Institut du monde arabe (IMA) ont dévoilé, jeudi 3 septembre, la sélection officielle de la 14e édition du Prix de la littérature arabe. Neuf ouvrages ont été retenus pour cette distinction qui met chaque année en lumière la richesse et la diversité des littératures du monde arabe.

Cette nouvelle sélection réunit des auteurs et autrices issus de plusieurs pays arabes, notamment l’Algérie, le Koweït, le Liban, le Maroc, la Palestine et la Tunisie. À travers des univers littéraires et des thématiques variés, les ouvrages sélectionnés témoignent de la vitalité de la création littéraire arabe contemporaine et de sa diversité.

Créé en 2013, le Prix de la littérature arabe figure parmi les rares distinctions françaises consacrées à la création littéraire du monde arabe. Il récompense chaque année l’œuvre d’un auteur ou d’une autrice originaire de l’un des pays de la Ligue arabe, pour un ouvrage écrit en arabe et traduit en français, ou directement rédigé en français.

Le prix, doté de 8 000 euros, concerne les ouvrages publiés entre le 15 août 2025 et le 30 septembre 2026.

Une attention particulière est également accordée au travail de traduction. Une mention spéciale, dotée de 2 000 euros, récompensera le traducteur ou la traductrice d’un ouvrage retenu dans la sélection finale, afin de mettre en lumière le rôle essentiel de la traduction dans la circulation des œuvres arabes auprès du lectorat francophone.


Sorbonne Abu Dhabi: une rentrée sous le signe de la culture, de l’innovation et de la recherche

À l’occasion de sa rentrée universitaire, la Sorbonne University Abu Dhabi (SUAD) lance une nouvelle saison riche en rendez-vous culturels, scientifiques et communautaires. (Photo capture d'écran)
À l’occasion de sa rentrée universitaire, la Sorbonne University Abu Dhabi (SUAD) lance une nouvelle saison riche en rendez-vous culturels, scientifiques et communautaires. (Photo capture d'écran)
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  • Parmi les prochains événements figure Voices of AI 2026, la deuxième édition du Forum France–Émirats arabes unis consacré à l’intelligence artificielle, qui réunira les acteurs autour des enjeux et des évolutions de l’IA
  • L’université accueillera également Heritage and Horizons, une exposition artistique explorant les liens entre patrimoine et nouvelles perspectives, ainsi qu’un marché fermier local, organisé sur le campus et ouvert au public

ABU DHABI: À l’occasion de sa rentrée universitaire, la Sorbonne University Abu Dhabi (SUAD) lance une nouvelle saison riche en rendez-vous culturels, scientifiques et communautaires. Parmi les prochains événements figure Voices of AI 2026, la deuxième édition du Forum France–Émirats arabes unis consacré à l’intelligence artificielle, qui réunira les acteurs autour des enjeux et des évolutions de l’IA.

L’université accueillera également Heritage and Horizons, une exposition artistique explorant les liens entre patrimoine et nouvelles perspectives, ainsi qu’un marché fermier local, organisé sur le campus et ouvert au public. Sur le plan académique et scientifique, le SUAD–IIT Delhi Abu Dhabi Computational Materials School proposera une rencontre autour des matériaux computationnels, en collaboration avec IIT Delhi Abu Dhabi.

Cette programmation illustre la diversité de la vie de SUAD, à la croisée de la culture, de la recherche, de l’innovation et de la vie universitaire.


Jean-Paul Rappeneau, le réalisateur français de «Cyrano de Bergerac», est mort à 94 ans

Le cinéaste Jean-Paul Rappeneau, réalisateur de huit longs-métrages dont le très populaire en France et à l'étranger "Cyrano de Bergerac" (1990), est décédé mardi soir à Paris à l'âge de 94 ans, a annoncé mercredi à l'AFP un de ses fils. (AFP)
Le cinéaste Jean-Paul Rappeneau, réalisateur de huit longs-métrages dont le très populaire en France et à l'étranger "Cyrano de Bergerac" (1990), est décédé mardi soir à Paris à l'âge de 94 ans, a annoncé mercredi à l'AFP un de ses fils. (AFP)
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  • C'est en portant au cinéma les aventures de Cyrano et ses amours contrariées avec sa cousine Roxane, basées sur la légendaire pièce d'Edmond Rostand, écrite au XIXe siècle, que cet autodidacte avait connu son plus grand succès
  • Co-scénarisé avec l'écrivain français Jean-Claude Carrière et porté par l'interprétation de Gérard Depardieu dans le rôle-titre, son "Cyrano" avait décroché dix César en 1991

PARIS: Le cinéaste Jean-Paul Rappeneau, réalisateur de huit longs-métrages dont le très populaire en France et à l'étranger "Cyrano de Bergerac" (1990), est décédé mardi soir à Paris à l'âge de 94 ans, a annoncé mercredi à l'AFP un de ses fils.

Jean-Paul Rappeneau, l'un des doyens du cinéma hexagonal, a tourné avec les plus grands comédiens français, de Yves Montand ("Le Sauvage") à Catherine Deneuve ("La vie de château"), en passant par Gérard Depardieu, Jean-Paul Belmondo ("Les Mariés de l'An II") ou Isabelle Adjani ("Tout feu tout flamme").

C'est en portant au cinéma les aventures de Cyrano et ses amours contrariées avec sa cousine Roxane, basées sur la légendaire pièce d'Edmond Rostand, écrite au XIXe siècle, que cet autodidacte avait connu son plus grand succès.

Co-scénarisé avec l'écrivain français Jean-Claude Carrière et porté par l'interprétation de Gérard Depardieu dans le rôle-titre, son "Cyrano" avait décroché dix César en 1991, dont celui de meilleur film, et avait valu à Jean-Paul Rappeneau celui de meilleur réalisateur.

"Nous ne pouvions nous contenter d'une simple mise en images de la pièce (...). Le vrai pari du film, c'est que les personnages y parlent en vers", expliquait-il.

Totalisant plus de 10 millions d'entrées dans le monde, le film avait aussi décroché cinq nominations aux Oscars.

Connu pour son perfectionnisme, Jean-Paul Rappeneau choisissait ses projets avec soin, ne craignant pas de laisser s'écouler de longues années entre chaque film.

"Je ne suis pas comme un pommier qui fait tomber ses fruits chaque automne. Mon rythme, c'est plutôt un film tous les cinq ou six  ans. Je ne vois pas pourquoi on devrait enchaîner les projets. A moins bien sûr d'avoir besoin d'argent...", disait-il à l'hebdomadaire Paris Match en 2015.

Populaire et exigeant 

Né le 8 avril 1932 dans une famille nombreuse, il avait abandonné des études de droit pour se lancer dans le cinéma, notamment auprès de Louis Malle ("Au revoir les enfants")dont il devient l'assistant, co-écrivant le scénario de "Zazie dans le métro".

Il avait fait ses premiers pas de réalisateur en signant en 1966 "La vie de château", dans lequel Catherine Deneuve campe une épouse rongée par l'ennui aux côtés de Philippe Noiret.

Si ses débuts coïncident avec l'éclosion de la Nouvelle Vague, il s'était toujours tenu à distance de ce mouvement qui révolutionna le cinéma français dans les années 50-60. "A l'exception d'+A bout de souffle+ et d'+Hiroshima mon amour+, aucun des films (de la Nouvelle Vague) ne me plaisait vraiment", disait-il.

Tenant d'un cinéma populaire et exigeant, Jean-Paul Rappeneau avait ensuite enchaîné les succès.

En 1995, il avait relevé un autre défi en portant à l'écran "Le Hussard sur le toit", avec Olivier Martinez et Juliette Binoche, tiré du roman de Jean Giono, réputé difficile à adapter.

Son dernier film, la comédie dramatique "Belles Familles", remontait à 2015 et mettait en scène Mathieu Amalric, Karin Viard et Marine Vacth.

En 2025, Jean-Paul Rappeneau avait publié ses mémoires ("Vive allure") dans lesquelles transparaissait son approche singulière du métier de cinéaste. "Quand un film se termine, disait-il, je suis comme un naufragé sur la plage, j'attends le prochain voyage".