Un artiste saoudien ajoute une couleur locale aux mouvements artistiques français

En puisant dans les mouvements artistiques modernes qui repoussent les limites, Mohammed Al-Aameri vise à remettre en question le statu quo et à inspirer les artistes émergents à penser au-delà des méthodes conventionnelles. (Photo/Rahaf Jambi)
En puisant dans les mouvements artistiques modernes qui repoussent les limites, Mohammed Al-Aameri vise à remettre en question le statu quo et à inspirer les artistes émergents à penser au-delà des méthodes conventionnelles. (Photo/Rahaf Jambi)
L'artiste visuel Mohammed Al-Aameri présente actuellement sa collection "Red Line" à la galerie Kenz, au centre Al-Mousa, à Riyad, du 10 au 20 septembre. Cette exposition est un témoignage de son évolution artistique et une célébration de son héritage saoudien à travers le prisme du cubisme. (Photo/Rahaf Jambi)
L'artiste visuel Mohammed Al-Aameri présente actuellement sa collection "Red Line" à la galerie Kenz, au centre Al-Mousa, à Riyad, du 10 au 20 septembre. Cette exposition est un témoignage de son évolution artistique et une célébration de son héritage saoudien à travers le prisme du cubisme. (Photo/Rahaf Jambi)
Short Url
Publié le Dimanche 15 septembre 2024

Un artiste saoudien ajoute une couleur locale aux mouvements artistiques français

  • Dans sa dernière exposition, l'artiste saoudien Mohammed Al-Aameri présente sa propre vision du cubisme et du fauvisme, avec une touche saoudienne
  • Les œuvres d'art vibrantes sont une "rébellion contre les paysages ternes du passé", déclare Mohammed Al-Aameri

RIYAD: Dans sa dernière exposition, l'artiste saoudien Mohammed Al-Aameri présente sa propre vision du cubisme et du fauvisme, avec une touche saoudienne.

L'exposition "Red Line", à la galerie Kenz du centre Al-Mousa de Riyad, est ouverte jusqu'au 20 septembre. Les œuvres exposées s'inspirent particulièrement du fauvisme, un mouvement artistique du début du XXe siècle connu pour ses couleurs vives et son coup de pinceau expressif, qui privilégie l'expression émotionnelle par la couleur plutôt que le strict respect du réalisme.

Al-Aameri a déclaré à Arab News: "Mon exposition se concentre sur l'expression des sentiments et des émotions comme alternative à la photographie réaliste, tout en mélangeant mon propre style avec des techniques inspirées du fauvisme et du cubisme. Bien que le fauvisme ait été éphémère, il a constitué les bases de nombreux mouvements artistiques modernes".

"Red Line" est le résultat d'un parcours artistique qui s'étend sur plusieurs décennies. Les peintures d'Al-Aameri résument des histoires, des émotions et un héritage culturel.

“Grâce à mes recherches, mes voyages et mes interactions avec de nombreux artistes (internationaux), je souhaite faire revivre l'esprit novateur de ces écoles dans mon propre style, en le présentant d'une manière nouvelle et distinctive en Arabie saoudite.”

- Mohammed Al-Aameri, artiste saoudien

"Grâce à mes recherches, mes voyages et mes échanges avec de nombreux artistes (internationaux), je souhaite faire revivre l'esprit novateur de ces écoles dans mon propre style, en le présentant d'une manière nouvelle et distinctive en Arabie saoudite", a déclaré l'artiste de 55 ans.

L'exposition "Red Line" comprend 20 œuvres, dont des peintures représentant des personnages vêtus d'habits traditionnels saoudiens dans une palette vibrante qui contraste fortement avec les couleurs sourdes généralement associées aux représentations historiques de la région.

"J'aime les couleurs et je cherche à exprimer un spectre dans mes peintures", explique-t-il. "C'est une forme de rébellion contre le passé, où nous étions souvent limités à des paysages ternes de brun et de vert".

art

Mohammed Al-Aameri, artiste saoudien

Le travail de Mohammed Al-Aameri est également profondément inspiré par ses souvenirs d'enfance. Ces souvenirs servent de toile de fond à son expression artistique, lui permettant de tisser une histoire personnelle dans ses œuvres.

À 19 ans, Al-Aameri s'est entiché de l'art de Picasso après l'avoir vu dans un magazine. "Son œuvre m'a touché et m'a encouragé à explorer le cubisme", a-t-il déclaré. "J'avais dessiné dans un style classique, mais l'art de Picasso m'a montré qu'il était possible de dépasser les limites. Le cubisme exige une compréhension profonde de la géométrie, ce qui m'a fasciné".

Cette nouvelle passion lui a donné l'occasion de se former auprès d'artistes internationaux en France et à Florence, ce qui a enrichi sa perspective artistique.

L'objectif d'Al-Aameri est de remettre en question le statu quo et d'inspirer les artistes émergents à penser au-delà des méthodes conventionnelles. "Je souhaite élever le concept de l'art en Arabie saoudite, car de nombreux artistes sont encore confinés dans des approches traditionnelles", a-t-il déclaré.

Son propre parcours artistique a commencé dès son plus jeune âge. "J'ai découvert ma passion pour le dessin à l'âge de huit ans, inspiré par ma mère... mon premier portrait était celui du roi Khaled, ce qui a étonné tout le monde et a déclenché ma passion pour l'art", a-t-il déclaré.

À 16 ans, Al-Aameri a vendu sa première peinture, une aquarelle représentant une femme bédouine en train de filer de la laine. "L'œuvre était remplie de couleurs chaudes représentant l'environnement saoudien", se souvient-il. Cette œuvre a attiré l'attention d'un collectionneur britannique et a été vendue pour SR3 500 (933 dollars).

"Red Line" marque un tournant dans le parcours artistique d'Al-Aameri, mettant en évidence non seulement son talent, mais aussi sa vision de l'avenir de l'art en Arabie saoudite.

"L'exposition est une célébration du pouvoir de l'art de transcender les limites et d'établir un lien avec des vérités plus profondes", a déclaré Al-Aameri.


L’artiste saoudienne met en lumière le riche paysage culturel de l’Asir à travers ses œuvres

L'artiste Arafat Al-Asimi a déclaré qu'elle se sentait le plus à l'aise dans la nature et les dessins de paysages traditionnels. (Fourni)
L'artiste Arafat Al-Asimi a déclaré qu'elle se sentait le plus à l'aise dans la nature et les dessins de paysages traditionnels. (Fourni)
Short Url
  • Arafat Al-Asimi a surmonté de nombreux défis pour s’imposer comme artiste en tant que femme

MAKKAH : Les montagnes verdoyantes de la région d’Asir en Arabie saoudite ont nourri la vision artistique d’Arafat Al-Asimi.

En évoquant ses débuts, Al-Asimi confie qu’elle aime utiliser des couleurs pastel pour représenter des paysages naturels et patrimoniaux. Les montagnes, les vallées, les nuances des forêts et le climat unique de la région ont nourri son imagination artistique.

--
L’artiste Arafat Al-Asimi affirme se sentir chez elle au cœur de la nature et des paysages traditionnels. (Fournie)

Elle explique se sentir profondément liée à la nature et aux dessins de paysages traditionnels, en particulier ceux inspirés de l’Asir, car ils traduisent son fort sentiment d’appartenance et lui procurent un équilibre et un confort psychologique.

Elle partage également sa passion pour l’intégration de la calligraphie arabe dans ses œuvres, soulignant combien cette pratique allie esthétique visuelle et identité culturelle.


Le programme Saudi Game Champions soutient les talents locaux pour une portée mondiale

Le programme a proposé plus de 180 heures d'ateliers spécialisés et plus de 1 500 heures de mentorat, auxquels ont participé 25 studios de jeux saoudiens. (Fourni)
Le programme a proposé plus de 180 heures d'ateliers spécialisés et plus de 1 500 heures de mentorat, auxquels ont participé 25 studios de jeux saoudiens. (Fourni)
Short Url
  • Le programme comprenait plusieurs étapes : un Game Jam, des phases d'incubation et d'accélération, et une cérémonie de clôture célébrant les réalisations et les talents locaux
  • L'initiative vise à aider les participants à entrer sur le marché avec des normes élevées de qualité et de professionnalisme

RIYAD : Le Centre de l'entrepreneuriat numérique du ministère des communications et des technologies de l'information a conclu le programme Saudi Game Champions, une initiative de neuf mois visant à soutenir la croissance des studios de développement du pays.

Le programme comprenait plusieurs étapes : un Game Jam, des phases d'incubation et d'accélération, et une cérémonie de clôture célébrant les réalisations et les talents locaux.

L'initiative vise à aider les participants à entrer sur le marché avec des normes élevées de qualité et de professionnalisme.

Elle a offert plus de 180 heures d'ateliers spécialisés et plus de 1 500 heures de mentorat, auxquels ont participé 25 studios de jeux d'Arabie saoudite.

Lors de la cérémonie de clôture, Hussain Al-Safwan de LIMELESS Studio a remporté le prix du changement audacieux, tandis que Fahad Al-Jumaan de Hero Galaxy Studio a reçu le prix de l'inspiration.

Mostafa Fares a reçu le prix de la créativité et son collègue Ali Aseeri le prix du choix du public, tous deux représentant SYMMETRIC STUDIO.

Cette initiative s'inscrit dans le cadre des efforts plus vastes déployés par le centre pour renforcer le rôle du Royaume dans l'industrie mondiale du jeu.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Bella Hadid, nostalgique, plaide la cause de la Palestine

Le top model américano-néerlando-palestinien Bella Hadid a fait vibrer les médias sociaux ce week-end en partageant sur Instagram un carrousel réconfortant de photos d'enfance rares. La jeune femme de 28 ans a ravi ses fans avec des clichés de ses jeunes années. (Getty Images)
Le top model américano-néerlando-palestinien Bella Hadid a fait vibrer les médias sociaux ce week-end en partageant sur Instagram un carrousel réconfortant de photos d'enfance rares. La jeune femme de 28 ans a ravi ses fans avec des clichés de ses jeunes années. (Getty Images)
Short Url
  • La mannequin américano-néerlando-palestinienne Bella Hadid a fait sensation ce week-end sur les réseaux sociaux en partageant un carrousel attendrissant de photos d’enfance rares sur Instagram

DUBAI: La mannequin américano-néerlando-palestinienne Bella Hadid a fait sensation ce week-end sur les réseaux sociaux en partageant un carrousel attendrissant de photos d’enfance rares sur Instagram. Âgée de 28 ans, elle a ravi ses fans avec des clichés de ses premières années.

La série commence par une photo de Bella déguisée en cow-girl, coiffée d’un chapeau de paille et chaussée de bottes, lors d’une sortie sur le thème de la ferme.

En légende du carrousel, elle écrit en évoquant sa « petite Bella intérieure » :
« Je la serre dans mes bras aujourd’hui. Une enfant souriante et heureuse. Elle détestait l’appareil photo. Est-ce que ça a changé !? »

Elle ajoute : « Oh et surtout… au cas où vous auriez oublié… LIBÉREZ LA PALESTINE !!!!! Je sais que cette petite boule d’énergie l’aurait crié sur tous les toits. »

View this post on Instagram

A post shared by Bella 🦋 (@bellahadid)

Plus tôt ce mois-ci, Hadid a aussi collaboré avec la maison Chopard, qui a publié de nouvelles images de campagne mettant en vedette la mannequin portant des pièces de haute joaillerie, à l’approche de la Semaine de la couture à Paris.

Dans une photo, elle arbore un collier de diamants orné d’une grande pierre jaune. Sur une autre, elle porte un ensemble assorti composé de boucles d’oreilles pendantes en saphirs et diamants, d’un collier coordonné et d’une bague imposante.

« @BellaHadid incarne l’essence de la haute joaillerie : rayonnante, raffinée, inoubliable. Un hommage à l’élégance intemporelle à l’approche de la Semaine de la Couture à Paris », a écrit Chopard sur Instagram.

Hadid collabore avec la maison suisse depuis 2017, année où elle est devenue l’un des visages de ses collections de haute joaillerie. Elle est depuis apparue dans plusieurs campagnes et a porté leurs créations lors d’événements majeurs comme le Festival de Cannes, le Met Gala ou encore la Fashion Week de Paris.

L’été de Bella Hadid a été bien rempli. En juin, avec l’aide de ses proches, elle a élargi son label de beauté Orebella en lançant une gamme d’accessoires.

La mannequin s’est associée aux fondatrices de Wildflower Cases, Sydney et Devon Lee Carlson, pour une collaboration en édition limitée comprenant deux produits : une coque iPhone et un bracelet parfumé.

Sur Instagram, Hadid a écrit pour l’occasion : « Je me sens comme la fille la plus chanceuse du monde de pouvoir créer avec mes sœurs de la beauté. La vie est belle quand on peut voir ses amies réussir. Tellement fière de vous deux. Tellement fière de nos équipes. Tellement fière de nous. Je vous aime tous — merci d’avoir donné vie à cette vision. »

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com