Un séjour de luxe à Shebara, au cœur de la mer rouge, en Arabie saoudite

La dernière station balnéaire du Royaume, Shebara, sur la mer Rouge, se démarque par son design futuriste. (Photo fournie)
La dernière station balnéaire du Royaume, Shebara, sur la mer Rouge, se démarque par son design futuriste. (Photo fournie)
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Publié le Vendredi 14 février 2025

Un séjour de luxe à Shebara, au cœur de la mer rouge, en Arabie saoudite

  • La dernière station balnéaire du Royaume est-elle à la hauteur de son prix exorbitant ?

MER ROUGE : Les villas sur l'eau continuent d'attirer les vacanciers du monde entier, mais la dernière station balnéaire du Royaume, Shebara, sur la mer Rouge, sort de l'ordinaire avec ses conceptions futuristes.

Il est rare que l'architecture d'une station balnéaire soit considérée comme son plus grand attrait, mais c'est exactement ce que Killa Design, le studio à l'origine de l'emblématique Musée du futur de Dubaï, a réussi à faire avec ses nacelles en acier inoxydable argenté qui parsèment l'océan dans une courbe en forme de collier, à 25 kilomètres des côtes de l'Arabie saoudite.

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Les nacelles en acier inoxydable argenté ponctuent l'océan dans une courbe en forme de collier, à 25 kilomètres des côtes de l'Arabie saoudite. (Photo fournie)

La plupart des visiteurs arriveront du reste du Royaume par l'aéroport international de la mer Rouge. Actuellement, il s'agit d'un aéroport efficace à deux salles - jusqu'à ce que les promoteurs construisent un aéroport plus grand destiné à accueillir des vols internationaux - les touristes prêts pour la plage arrivent à Shebara en 30 à 40 minutes de bateau ou en 30 minutes d'hydravion au départ de l'aéroport voisin, qui dessert actuellement les vols intérieurs de Djeddah et de Riyad.

La lumière du soleil se reflète sur les 73 villas orbitales du complexe lorsque les clients s'approchent, la surface miroitante de chaque module changeant de la lumière du soleil au coucher du soleil. Les Beach Villas et les Overwater Villas sont disponibles avec une ou deux chambres.

Le complexe, qui serait entièrement alimenté par une ferme solaire sur place, dispose de tous les équipements que l'on peut attendre pour le prix de 9 000 riyals saoudiens (un peu moins de 2 400 $) par nuit (pour une Beach Villa à une chambre), mais, comme nous l'avons dit, ce sont les spacieux espaces de vie eux-mêmes qui sont le clou du spectacle. Le spa de luxe, la salle de sport bien équipée et les offres de sports nautiques ne sont là que pour compléter les chambres, dont l'extérieur et l'intérieur sont dignes d'un film de Bond.

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Les espaces intérieurs, conçus par le Studio Paolo Ferrari, constituent un véritable chef-d'œuvre en matière d'expérience immersive. (Photo fournie)

Les espaces intérieurs, conçus par le Studio Paolo Ferrari, constituent un véritable chef-d'œuvre en matière d'expérience immersive : les courbes en acier, les touches d'orange brûlé et les murs incurvés revêtus de cuir ne sont peut-être pas du goût de tout le monde, mais il s'agit d'une expérience, qui s'accompagne d'un bar à boutons réfléchissants, semblable à un scarabée géant, situé près de l'espace de vie.

Une kitchenette entièrement équipée est un atout pour les clients désireux d'utiliser les différents gadgets Nespresso. Dans la salle de bains - même la villa Overwater à une chambre mesure 188 mètres carrés - vous trouverez une baignoire sur pied et une salle de douche séparée et incurvée.

De l'éclairage à la climatisation en passant par les portes-fenêtres, tout est commandé par écran tactile ou par bouton. Les portes-fenêtres s'ouvrent sur une mer d'un bleu infini, avec une petite piscine et deux places assises sur une terrasse en marbre. Pour les clients en quête de davantage d'intimité lors de leurs baignades, il est important de noter que la piscine sur la terrasse des villas sur l'eau et l'espace hamac flottant ne sont pas protégés des regards.

Les clients voyageant en groupes plus importants peuvent réserver un îlot entier - l'option Beachfront Crown Villas Ensemble, qui comprend une villa de trois chambres et trois villas d'une chambre. L'ensemble Beachfront Royal Villas, situé sur l'île séparée de Sheybarah et doté d'un quai privé, est également disponible. Cette option comprend une villa de quatre chambres et trois villas d'une chambre.

Promenez-vous ou optez pour un buggy pour traverser les dunes douces magnifiquement aménagées jusqu’au spa, où vous pourrez profiter d’un menu varié de massages, de soins du visage et d’un hammam. L’espace de relaxation après le soin, comprenant un sauna et un hammam, demeure toutefois un peu exigu.

Les options de restauration comprennent iki.roe, qui sert une cuisine japonaise-nikkei moderne; Ariamare, dirigé par le chef restaurateur Marco Garfagnini, dont le menu propose des saveurs méditerranéennes ; Lunara, une brasserie internationale ; et Saria Pool Bar & Grill, un établissement en bord de mer spécialisé dans la cuisine levantine. Solera, un bar de piscine réservé aux adultes, est l'endroit idéal pour admirer un spectaculaire coucher de soleil avec un mocktail à la main.

Dans l’ensemble, il s’agit d’un lieu d’un luxe absolu. Mais il faut dire que les stations balnéaires doivent faire face à plus que leur part d'usure en raison des conditions météorologiques auxquelles elles sont confrontées. Il est peut-être injuste de s'attendre à ce que les nombreuses surfaces en verre et en acier du complexe soient toujours claires et brillantes, mais si nous devions pinailler - et à ce niveau de prix, nous devons sûrement le faire - une plus grande attention pourrait être accordée aux détails dans les zones publiques, car tout cela contribue à l'expérience. Cela dit, les chambres elles-mêmes sont impeccables.

Si Mère Nature défie quotidiennement le personnel d'entretien de l'hôtel, elle demeure également à l'origine de l'un des plus beaux atouts de Shebara : la plongée avec masque et tuba, un incontournable, car la mer Rouge est renommée pour la richesse de sa faune et de sa flore marines, ses eaux cristallines aux nuances bleu-vert et ses coraux colorés.

Bien que des complexes similaires existent à travers le monde, l’architecture innovante et la nouvelle conception de la vie en bord de mer font de Shebara une destination incontournable.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le Festival des Arts d’AlUla revient avec sa nouvelle édition avec Desert X AlUla

Le festival artistique d'AlUla revient pour sa cinquième édition en janvier 2026, transformant l'ancienne ville oasis d'AlUla en une scène dédiée à l'art contemporain, au design et à la culture. (Fourni)
Le festival artistique d'AlUla revient pour sa cinquième édition en janvier 2026, transformant l'ancienne ville oasis d'AlUla en une scène dédiée à l'art contemporain, au design et à la culture. (Fourni)
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  • Le Festival des Arts d’AlUla 2026 transformera la ville en scène pour l’art contemporain
  • L’événement mettra en avant des artistes saoudiens et internationaux, le programme de résidences artistiques et l’essor du design à AlUla

DUBAÏ : Le Festival des Arts d’AlUla est de retour pour sa cinquième édition en janvier 2026, transformant l’ancienne oasis d’AlUla en scène pour l’art contemporain, le design et la culture. Sur fond de canyons désertiques majestueux et du vibrant quartier artistique d’AlJadidah, l’édition 2026 se déroulera du 16 janvier au 14 février.

Le festival proposera de nouvelles créations de land art dans le cadre de la quatrième édition de Desert X AlUla. Il comprendra également une grande exposition d’art, fruit d’une collaboration entre le musée d’art contemporain d’AlUla – dans le cadre de son programme pré-ouverture – et le Centre Pompidou ; ainsi qu’une exposition Design Space AlUla mettant en lumière les talents saoudiens et internationaux, et bien plus encore.

Hamad Alhomiedan, directeur des Arts et Industries Créatives à la Royal Commission for AlUla (RCU), a déclaré :
« Le Festival des Arts d’AlUla est l’expression contemporaine des traditions anciennes de créativité et d’échanges culturels à AlUla. Dans le programme diversifié de cette année, AlUla devient une toile pour le dialogue créatif et un catalyseur de conversations au Royaume et au-delà. Nous sommes fiers de présenter des œuvres ambitieuses de certains des artistes les plus célébrés d’Arabie Saoudite aux côtés de pionniers de renommée internationale, tous inspirés par la culture et les paysages uniques d’AlUla. J’ai hâte d’accueillir des visiteurs de la communauté locale et du monde entier pour vivre cet événement unique et explorer les merveilles d’AlUla. »

Le Festival des Arts d’AlUla est un événement annuel emblématique qui transforme l’ancienne ville d’AlUla en un terrain d’expression artistique vibrant, consolidant sa position comme un hub mondial de créativité et de culture tout au long de l’année. Faisant partie du calendrier AlUla Moments 2025/2026, le festival est devenu l’un des événements artistiques les plus célébrés de la région, réunissant des œuvres innovantes d’artistes locaux, régionaux et internationaux au cœur du riche patrimoine naturel et culturel d’AlUla, créant des moments spectaculaires d’inspiration et d’émerveillement.

Dans le cadre des événements, Desert X AlUla revient pour sa quatrième édition du 16 janvier au 28 février, présentant 10 nouvelles œuvres spécifiques au site, créées par des artistes multigénérationnels de premier plan et intégrées dans le paysage d’AlUla. Inspiré par la poésie de Khalil Gibran, le thème de cette année, « Espace sans mesure », présente chaque œuvre comme un point sur une nouvelle carte, marquant des éclats d’imagination, des utopies florissantes à des panoramas et corridors sonores jusqu’alors inconcevables.

Desert X AlUla 2026 mettra en lumière des œuvres contemporaines visionnaires d’artistes saoudiens et internationaux, sous la direction artistique de Neville Wakefield et Raneem Farsi, accompagnés de deux commissaires invités reflétant la longue histoire d’échanges interculturels de la région.

Par ailleurs, Design Space AlUla accueillera l’exposition AlUla Design, mettant en avant le rôle croissant d’AlUla en tant que hub de créativité et d’innovation culturelle. L’exposition présentera le travail produit par le Programme de Résidence des Artistes d’AlUla et le AlUla Design Award 2025, où des designers internationaux et régionaux se sont immergés dans les paysages, le patrimoine et les traditions artisanales d’AlUla pour créer des œuvres originales.

Enfin, les AlUla Design Stores présenteront les produits développés lors du quatrième AlUla Design Award, du Designathon et de la Résidence Design AlUla, ainsi que des collaborations avec trois designers de Madrasat Addeera.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


BD Angoulême : les financeurs publics demandent aux organisateurs de renoncer au festival 2026

 Les financeurs publics du festival international de la bande dessinée d'Angoulême (FIBD) ont demandé jeudi à ses organisateurs de renoncer à la tenue de la prochaine édition prévue en janvier 2026, estimant son maintien "plus que compliqué". (AFP)
Les financeurs publics du festival international de la bande dessinée d'Angoulême (FIBD) ont demandé jeudi à ses organisateurs de renoncer à la tenue de la prochaine édition prévue en janvier 2026, estimant son maintien "plus que compliqué". (AFP)
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  • L'édition 2026 du festival, qui traverse une crise de gouvernance depuis plusieurs mois, fait l'objet d'un large appel au boycott des auteurs et autrices de bande dessinée, dont de grands noms primés durant les éditions précédentes
  • Face à cela, le Syndicat national de l'édition, qui représente 24 poids lourds du secteur dont Casterman, Glénat, Delcourt ou Bayard, avait estimé mercredi que l'édition 2026 ne pouvait "plus se tenir"

ANGOULEME: Les financeurs publics du festival international de la bande dessinée d'Angoulême (FIBD) ont demandé jeudi à ses organisateurs de renoncer à la tenue de la prochaine édition prévue en janvier 2026, estimant son maintien "plus que compliqué".

"Il nous apparaît plus que compliqué d'organiser le maintien de l'édition 2026", sans les éditeurs et des auteurs, a annoncé le maire d'Angoulême Xavier Bonnefont lors d'une conférence de presse des collectivités locales et d'un représentant de l’État, qui financent l’événement à hauteur de 50%.

"Ce sont les auteurs et autrices, avec leurs maisons d'édition, qui font le festival. Sans eux et sans festivaliers, pas de festival et sans festival, pas de subvention publique", a ajouté l'élu.

"Nous demandons donc à l'association du FIBD (propriétaire de l'événement) et à l'organisateur (la société 9eArt+) de tirer les conclusions que cette réalité impose", a-t-il expliqué, assurant "se mettre en ordre de marche" pour trouver "un nouvel opérateur" afin d'organiser l'édition 2027.

L'édition 2026 du festival, qui traverse une crise de gouvernance depuis plusieurs mois, fait l'objet d'un large appel au boycott des auteurs et autrices de bande dessinée, dont de grands noms primés durant les éditions précédentes, à l'instar de la lauréate du Grand Prix 2025, Anouk Ricard.

Face à cela, le Syndicat national de l'édition, qui représente 24 poids lourds du secteur dont Casterman, Glénat, Delcourt ou Bayard, avait estimé mercredi que l'édition 2026 ne pouvait "plus se tenir", en dépit de la nouvelle gouvernance proposée par les partenaires publics pour l'organisation future de l'événement.

Le ministère de la Culture avait cependant appelé mercredi à maintenir la 53e édition prévue du 29 janvier au 1er prochains. Contacté jeudi par l'AFP après l'annonce faite à Angoulême, il a maintenu cette position.

Depuis la dernière édition du festival en janvier dernier, la société 9e Art est critiquée de toutes parts pour son manque de transparence, de supposées dérives commerciales et le limogeage, en 2024, d'une salariée après son dépôt d'une plainte pour viol.

 


Pierre Hermé à Abu Dhabi : un an d’innovation et d’inspiration au Majlis

Le Majlis au Rosewood Abu Dhabi, théâtre des délices sucrés de Pierre Hermé. (Photo: Arab News en français)
Le Majlis au Rosewood Abu Dhabi, théâtre des délices sucrés de Pierre Hermé. (Photo: Arab News en français)
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  • Avec son Majlis installé au Rosewood Abu Dhabi, Pierre Hermé offre un espace où la pâtisserie française rencontre l’hospitalité émirienne
  • L’expansion internationale de la Maison s’accélère, portée par une stratégie qui mise sur des implantations majeures en Europe, en Asie et au Moyen-Orient, confirmant l’ambition mondiale de la marque

ABU DHABI: Dans une ville connue pour son attrait pour l’art, la culture et la gastronomie, Pierre Hermé célèbre le premier anniversaire de son Majlis au Rosewood Hotel à Abu Dhabi. Un jalon symbolique pour la Maison, dont la présence croissante dans la région accompagne l’intérêt toujours plus marqué des Émirats pour le savoir-faire français.

« Notre présence ici est très importante, car elle permet d’étendre le rayonnement de la marque au Moyen-Orient », confie Pierre Hermé à Arab News en français. « Abu Dhabi est une destination essentielle dans notre stratégie de développement. »

Un dialogue culinaire avec les Émirats

Depuis son ouverture, le Majlis n’a cessé d’affiner sa compréhension du goût local. Pierre Hermé observe les habitudes de consommation, échange avec ses équipes et puise de nouvelles idées dans les ingrédients emblématiques de la région.

« Je travaille actuellement sur l'agave pour un macaron, c’est une saveure intéréssante », raconte-t-il. « Comme la date, le citron noir ou d’autres produits locaux, ce sont des saveurs qui nourrissent mon inspiration. »

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Pierre Hermé à Abu Dhabi, à l’occasion du premier anniversaire du Majlis. (Photo: Arab News en français)

Cette curiosité dépasse les frontières de l’émirat : pandan, citronnelle, herbes et épices alimentent un répertoire qui se renouvelle constamment. À l’approche des fêtes, une série de nouveautés arrivera au Majlis : bûche mandarine-pain d’épice, bûche chocolat noir–citron noir, macarons à la truffe blanche ou noire, marron-gingembre, ou encore pain d’épice et mandarine.

L’innovation au cœur de la Maison Hermé

Pour celui que l’on surnomme le « Picasso de la pâtisserie », l’innovation repose avant tout sur l’inspiration. « Elle peut venir d’un ingrédient, d’une discussion, d’une démarche artistique… », explique-t-il. Ainsi, la célèbre tarte Infiniment Vanille est née après la découverte d’une exposition d’Yves Klein : « Comme Klein a créé sa couleur, j’ai voulu composer ma propre saveur de vanille, avec la vanille du Mexique, du Madagascar, et de Tahiti »

Le premier anniversaire du Majlis est aussi l’occasion de présenter deux créations exclusives issues de la gamme Gourmandises Raisonnées, approche qui revisite la pâtisserie dans une version plus légère en sucres et en gras, sans compromis sur la saveur.

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Le choux Orphéo. (Photo: Arab News en français)

« La gourmandise raisonnée, c’est un travail sur la réduction de sucre et de gras, mais toujours en ayant le goût en ligne de mire », précise-t-il, rappelant que l’innovation et la créativité ne se font jamais au détriment de l’expérience gustative.

Les nouveautés du jour : le choux Orphéo, intense en chocolat et une crème Chantilly sans contenir un gramme de crème, et la tarte Infiniment Fruit de la Passion, éclatante de pureté aromatique.

Pierre Hermé poursuit également son travail sur les pâtisseries végétales – sans lait, sans beurre, sans crème, sans œuf. Il cite ainsi la tarte chocolat-blé noir, le baba Ispahan ou encore « La Rose des Sables », au lait d’amande et à la rose.

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La tarte Infiniment Fruit de la Passion. (Photo: Arab News en franç​​​ais)

Un savoir-faire coordonné entre Paris et Abu Dhabi

Derrière chaque vitrine colorée du Majlis, la coordination entre Paris et Abu Dhabi est millimétrée.

Les recettes sont conçues dans les ateliers parisiens, puis transmises et mises en œuvre sur place :

  • Nicolas Durousseau, chef pâtissier exécutif, forme et accompagne Florian Kraemer, chef pâtissier exécutif du Rosewood Abu Dhabi ;
  • Aux côtés du chef exécutif Liborio Colonna, Anaïs Dutilleul supervise la partie salée;
  • Des allers-retours réguliers assurent une parfaite maîtrise des standards de la Maison.

« La transmission est essentielle dans nos métiers. Depuis mes débuts, j’ai formé de nombreux pâtissiers. C’est un devoir », rappelle Hermé, fidèle à l’héritage de son apprentissage chez Lenôtre dans les années 1970.

Un lieu devenu rendez-vous pour gourmets

Niché au cœur du Rosewood Hotel, le Majlis offre un accès direct à la boutique, un espace intime et chaleureux, ainsi qu’une carte fidèle à l’offre parisienne. Les vitrines multicolores, la précision des créations et l’élégance du service séduisent une clientèle émirienne et internationale.

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Pierre Hermé entouré de son équipe au Majlis, aux côtés du directeur général du Rosewood Abu Dhabi. (Photo: Arab News en franç​​​ais)

Le directeur général du Rosewood Hotel, Remus Palimaru, se félicite de cette collaboration qui s’inscrit dans la montée en puissance d’Abu Dhabi en matière de gastronomie haut de gamme.

Un an… et déjà tourné vers l’avenir

La première boutique Pierre Hermé Paris a ouvert à Tokyo en 1998, marquant le début de l’expansion internationale de la Maison. Aujourd’hui, elle est présente à travers 95 boutiques dans 20 pays.

L’expansion se poursuit : après Riyad et Abu Dhabi, de nouvelles ouvertures sont prévues en 2025 et 2026 à Düsseldorf, Tachkent, Jakarta, Séoul, Zurich… et d’autres projets sont en cours. Au Moyen-Orient, Pierre Hermé confirme la poursuite du développement, notamment à Dubaï, où « d’autres points de vente ouvriront dans l’année ».

Mais malgré ce rythme soutenu, Hermé garde intacte la passion qui l’animait dès l’âge de neuf ans : « Je n’ai jamais eu l’impression de travailler. Créer ma propre Maison m’a permis de faire ce métier comme je le voulais. » C’est cette même passion qui se retrouve aujourd’hui au Majlis, où chaque dégustation reflète l’esprit créatif de la Maison.

La qualité et l’attention au détail restent au cœur de la démarche du chef. Le sourcing des ingrédients est strict, et toutes les décisions sont prises par Monsieur Hermé lui-même.

Le Majlis, niché dans l’Hôtel Rosewood, offre un cadre convivial et une atmosphère intime.

Alors que le monde connaît des développements à un rythme effréné, les visiteurs du Majlis s’accordent une pause sucrée, le temps d’un café et d’une dégustation signée Pierre Hermé. Une parenthèse, fugace mais précieuse, où le goût devient un lien entre cultures.