DUBAI : Le film "Les Aigles de la République" (Eagles of the Republic) de l'actrice franco-algérienne Lyna Khoudri a été présenté en avant-première cette semaine au 78e Festival de Cannes, et a reçu une ovation très convoitée à l'issue de la projection.

Réalisé par le cinéaste égyptien suédois Tarik Saleh, le film est le dernier chapitre de sa célèbre "Cairo Trilogy", qui comprend "The Nile Hilton Incident" (2017) et "Boy From Heaven" (2022), ce dernier lui ayant valu le prix du meilleur scénario à Cannes.

Situé au Caire, "Les Aigles de la République" suit George El-Nabawi, une star de cinéma en déclin qui accepte à contrecœur de jouer un rôle dans un biopic politique.

Khoudri incarne Donya, une journaliste qui se retrouve mêlée à l'intrigue politique entourant le protagoniste du film, Fahmy.

Le film met également en vedette l'acteur libanais suédois Fares Fares - un collaborateur de longue date de Saleh - dans le rôle principal, aux côtés de l'actrice franco-marocaine Zineb Triki dans le rôle de Suzanne, l'épouse du ministre de la défense égyptien ayant reçu une éducation occidentale, et de l'acteur égyptien Amr Waked dans le rôle de Dr Mansour, le conseiller présidentiel.

Pour l'avant-première, Khoudri portait une robe Chanel sculpturale à bretelles, composée d'une jupe volumineuse, d'un corsage structuré et de détails pliés le long du décolleté. La robe était cintrée à la taille et s'évasait en plis. Elle a complété son look avec des talons blancs à bout ouvert et un chignon élégant.

Elle a assisté à l'avant-première aux côtés de Saleh, Waked, du compositeur et chef d'orchestre français Alexandre Desplat et de l'acteur, cinéaste et écrivain kurde finlandais Sherwan Haji, qui joue également dans le film.

Khoudri, 32 ans, s'est fait connaître par son rôle de Nedjma dans le drame "Papicha" de Mounia Meddour, acclamé par la critique. Pour son travail dans ce film, elle a remporté le prix Orizzonti de la meilleure actrice à la 74e Mostra de Venise et a été nominée dans la catégorie "actrice la plus prometteuse" des César.

Khoudri a également joué dans la mini-série "Les Sauvages" en 2019 et dans le film "Blood on the Docks" en 2016.

Elle a également joué dans la comédie "The French Dispatch" (2021) de Wes Anderson aux côtés de Timothee Chalamet, Bill Murray, Tilda Swinton et Owen Wilson.

L'actrice est également à l'affiche de "In The Hell Of Kabul : 13 Days, 13 Nights", le drame de Martin Bourboulon sur l'évacuation de l'Afghanistan, aux côtés de Sidse Babett Knudse - star danoise de "Borgen" et lauréate d'un Bafta - de Roschdy Zem ("Chocolat", "Oh Mercy !") et de l'acteur de théâtre Christophe Montenez.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com

DUBAI: Art For All lance sa saison de jazz avec le guitariste de renommée mondiale Jesse Cook et son talentueux groupe, qui se produiront en direct au théâtre Zabeel de Dubaï le 13 juin et à la Fondation culturelle d'Abou Dhabi le 14 juin, lors de deux représentations extraordinaires qui promettent une expérience musicale riche, défiant les genres.

Après une tournée européenne couronnée de succès, avec des concerts à guichets fermés à Londres, Munich et Vienne, le célèbre guitariste Jesse Cook est de retour aux Émirats arabes unis.

Lauréat d’un Juno Award, récipiendaire de l’Acoustic Guitar Player’s Choice Award (argent) dans la catégorie Flamenco, et nommé à trois reprises Guitariste canadien de l’année en Smooth Jazz, Jesse Cook séduit les auditoires du monde entier grâce à sa fusion unique de flamenco, de jazz et de musiques du monde. Avec plus de 2 millions d’albums vendus, 130 millions de vues sur YouTube et plus de 650 millions d’écoutes en streaming, ses concerts offrent une expérience immersive portée par des compositions originales et raffinées.

Sur scène, Jesse Cook est entouré d’un ensemble de musiciens d’exception: Fethi Nadjem (violon, mandole), Dan Minchom (basse), Matt Sellick (guitare), ainsi que Matais Recharte ou Marito Marques aux percussions, batterie et cajón. Un invité surprise – un musicien local virtuose de l’oud – se joindra également à eux, apportant une touche arabe authentique à cette expérience musicale déjà mémorable.

«Ma musique est le reflet de ma vie, qui a été, disons, un peu mouvementée,» confie Jesse Cook

Jesse Cook est un guitariste inclassable, reconnu pour sa capacité à fusionner le flamenco avec un riche éventail d’influences venues des quatre coins du monde. Né en France, il a grandi entre le Canada et l’Europe, une trajectoire géographique qui façonne profondément sa musique – reflet d’une vie marquée par le mouvement, les rencontres culturelles et l’exploration.

Virtuose de la guitare à cordes nylon, Cook puise son inspiration dans les traditions flamenco, classique, jazz et latine, qu’il enrichit de rythmes et de textures glanés à travers le monde. Fort de plus de 300 millions d’écoutes en streaming, d’une audience fidèle grâce à ses émissions spéciales sur PBS et de tournées internationales à guichets fermés, il continue de repousser les frontières du genre.

Ancré dans une technique de fingerstyle maîtrisée à la perfection, son jeu est aussi guidé par une curiosité insatiable et une rare ouverture d’esprit – deux qualités qui font de Jesse Cook une figure singulière et influente de la musique instrumentale contemporaine.
 

DUBAI/ CANNES : L'actrice britannique Jameela Jamil et la présidente de la Red Sea Film Foundation d'Arabie saoudite Jomana Al-Rashid étaient présentes alors que la star australienne Nicole Kidman s'est engagée à continuer à promouvoir l'égalité des sexes dans le cinéma lors d'une soirée exclusive en marge du Festival de Cannes en France dimanche.

"Je suis juste une avocate et je veux continuer à aller de l'avant, avec mon engagement de 2017, donc ce n'est pas fini", a déclaré l'actrice oscarisée lors du dîner Women in Motion à Cannes, qui fait partie d'un programme mis en place par le groupe de luxe Kering en 2015.

L'événement a eu lieu après que la Red Sea Film Foundation d'Arabie saoudite se soit associée à Kering pour organiser une conversation avec quatre des lauréates saoudiennes du programme "Women in Cinema", à savoir Amina Khalil, Gaya Jiji, Rungano Nyoni et Sarah Taibah, le 16 mai.

Mme Kidman, qui a remporté un Oscar pour son interprétation de Virginia Woolf dans "The Hours" en 2002, a travaillé avec de nombreux réalisateurs masculins de sa génération, mais elle s'est engagée en 2017 à tourner avec une réalisatrice tous les 18 mois.

Elle a déclaré aux journalistes de la station balnéaire de la Côte d'Azur plus tôt dimanche qu'au cours des huit années qui se sont écoulées depuis, elle a travaillé avec 27 réalisatrices, y compris pour des projets en cours de développement.

"Il s'agit en partie de protéger et d'entourer les femmes avec presque un champ de force de protection et de soutien", a-t-elle dit.

Dakota Johnson et Julianne Moore, ainsi que Patrick Schwarzenegger de "The White Lotus", étaient également présents au dîner. Le réalisateur Guillermo del Toro faisait aussi partie de la soirée.

La réalisatrice brésilienne Marianna Brennand a reçu le prix de l'initiative pour les nouveaux talents, qui comprend une bourse de 55 920 dollars pour travailler sur un deuxième projet de long métrage.

Selon les organisateurs de Women in Motion, la part des femmes réalisatrices est passée de 7,5 % à 13,6 % parmi les 100 films les plus vendus aux États-Unis entre 2015 et 2024.

Sept des 22 films en compétition cette année ont été réalisés par des femmes, dont un film de Julia Ducournau, l'une des trois seules femmes à avoir jamais remporté la Palme d'or.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com