Les créateurs régionaux font des étincelles lors de la semaine de la mode arabe

Jiryis a lancé son label éponyme il y a douze ans. (AFP)
Jiryis a lancé son label éponyme il y a douze ans. (AFP)
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Publié le Samedi 20 novembre 2021

Les créateurs régionaux font des étincelles lors de la semaine de la mode arabe

  • Les temps forts des collections des marques de la région MENA, lors du gala de la mode le mois dernier à Dubaï
  • Le défilé de la créatrice irakienne Zeena Zaki, basée à Dubaï, a donné le coup d'envoi de la dernière journée de la semaine de la mode arabe

Ihab Jiryis

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«Depuis que je suis enfant, je me souviens avoir rêvé d'être créateur de mode. Les couleurs, les tissus, les coupes, les formes… c'est ma passion dans la vie. C'est ainsi que je peux exprimer tout ce que je ressens ou je pense», avait confié au courant de cette année le créateur palestinien de tenues de soirée et de robes de mariée à Arab News. Sa collection printemps/été 2022 a confirmé ses propos, éblouissant le public avec des designs asymétriques, des silhouettes glamour, de subtiles broderies haut de gamme, des robes longues séduisantes et des paillettes à profusion.

«Les temps difficiles ou la pénurie dans lesquels nous vivons créent pour nous de plus grands défis», a-t-il affirmé à propos de son travail en Palestine. «En tant que créateurs de mode, cela nous incite à créer davantage et à nous exprimer de manière artistique, grâce à laquelle nous pouvons communiquer avec le monde.»

Jiryis a lancé son label éponyme il y a douze ans, mais il s'agissait cette fois de son premier défilé en physique (il a participé à un événement exclusivement numérique l'année dernière). Ce fut un triomphe. Et cela a montré que ce n'était qu'une question de temps avant que son objectif déclaré «d’être mondialement connu» ne soit réalisé.

Emergency Room

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Le créateur basé à Beyrouth Eric Ritter a expliqué à Arab News la pensée derrière le nom de sa marque, en mai de cette année. «Nous avons décidé de l'appeler Emergency Room parce que nous allions vraiment faire les choses d'une manière éthique et respectueuse de l'environnement», a-t-il affirmé. Faire les choses différemment est au cœur de la philosophie du design de Ritter et a largement inspiré la présentation de sa collection «Neverland» à la semaine de la mode arabe. Un des moments les plus spectaculaires de l'événement, c’est lorsque les mannequins (un groupe de clients, d'amis et de fans) marchaient alors qu’il n'y avait pas de bande sonore, à l'exception de la propre voix off de Ritter discutant de l'inspiration derrière sa remarquable collection revalorisée, qu'il explique également sur le site Web de la marque:

«À travers la collection, nous visons à capturer, traiter et catalyser l'essence et l'énergie de toute conversation qui se déroule à Beyrouth en ce moment, la crise socio-économique, la rémission postpandémique vraiment lente, et plus important encore, l'assourdissant Devrais-je-rester-ou-devrais-je-partir? qui occupe aujourd’hui les esprits de tous les Libanais, jeunes ou vieux, écrit-il. Nous avons débuté comme une marque centrée sur une communauté, exploitant ses hauts et ses bas, et travaillant pour des lendemains meilleurs. Neverland en est la suite naturelle — une réponse à une situation grave, un cri de frustration mais aussi de résistance. Résistance par le processus, résistance par le travail, résistance par l'art, résistance par la présence sur le terrain.»

Michael Cinco

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Le défilé du créateur basé à Dubaï a été aussi méticuleusement conçu et créé avec art, comme l'on pourrait s'y attendre pour une collection intitulée «Impalpable Dream of Gustav Klimt». Les œuvres de Klimt ont enchanté le podium, mais la partie la plus captivante du défilé de Cinco était peut-être le choix des mannequins présentant la collection couture un choix magnifiquement diversifié et inclusif, avec des mannequins aux membres prothétiques, de diverses ethnies, ainsi que des mannequins de grande taille.

Les vêtements eux-mêmes étaient à la hauteur du défilé haut de gamme: des robes flamboyantes avec des détails impeccables, des perles éblouissantes et des robes et costumes scintillants. C'était le point culminant parfait pour la semaine de la mode, qui reçu une ovation debout bien méritée de la part d’une salle comble.

Amato

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La marque basée à Dubaï a produit une collection printemps/été 2022 spectaculaire, dominée par une palette de couleurs de rouges et de noirs et comprenant des robes longues de soirée ainsi que des tailleurs près du corps, présentés avec la touche artisanale qui est la signature du directeur de la création philippin d'Amato, Furne One.

Zeena Zaki

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Le défilé de la créatrice irakienne basée à Dubaï a donné le coup d'envoi de la dernière journée de la semaine de la mode arabe. Zaki se trouvait au Costa Rica à ce moment, mais elle est apparue à travers une vidéo pour présenter sa collection printemps/été 2022 composée d'élégantes robes de soirée caractérisées par «des couleurs pastel, des coupes simples et des silhouettes à volants, selon le communiqué de presse des organisateurs». Une fois de plus, les paillettes se sont avérées populaires dans une sélection à la fois appropriée à l’échelle régionale et attrayante à l'échelle internationale.

BLSSD

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La marque libanaise basée à Dubaï a présenté une collection de prêt-à-porter décontractée conçue pour la grande consommation. Des combinaisons de vestes et de jupes longues mélangées à des tenues oversize dans une palette dominée par le blanc, le noir et l'argent métallisé. La marque était décidément dans l'air du temps avec ses silhouettes asymétriques.

Euphoria

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Le label émirati n'existe pas depuis longtemps, mais il a fait sensation sur la scène régionale en concluant des accords avec les grands magasins et les sites de vente en ligne. La collection de la marque, présentée lors de l'événement d'octobre, alliait la sophistication des tenues de soirée sur tapis rouge au confort du prêt-à-porter, dans une gamme de couleurs pastel, souvent rehaussée de paillettes.

 Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Les astronomes profitent de deux événements rares : les taches solaires et le «point rouge» de Mars

De grandes taches solaires ont été observées sur la planète ardente depuis le nord de l'Arabie saoudite. (SPA)
De grandes taches solaires ont été observées sur la planète ardente depuis le nord de l'Arabie saoudite. (SPA)
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  • Des taches solaires ont été observées sur la surface du soleil mardi, apparaissant sombres mais affichant une brillance rayonnante
  • Selon les astronomes, l'étude de ces taches est essentielle pour comprendre le cycle de 11 ans du soleil, qui régule l'activité solaire

RIYAD : La région de la frontière nord a été témoin de deux événements astronomiques majeurs mardi soir - une conjonction frappante de la Lune avec Mars et l'étoile Chi Virginis, et l'apparition de taches solaires massives.

La première était visible pour les visiteurs et offrait des conditions idéales pour les astrophotographes, avec Mars identifiable par sa teinte rouge-orange.

Adnan Khalifah, membre du club d'astronomie et d'espace, a déclaré que la lune semblait alignée avec Mars, visible au-dessus de l'étoile Chi Virginis dans la constellation de la Vierge.

Par ailleurs, plusieurs taches solaires ont été observées à la surface du soleil mardi, apparaissant sombres mais affichant une brillance rayonnante. Ces taches sont parmi les plus grandes enregistrées cette année, chacune s'étendant sur des dizaines de milliers de kilomètres et étant visible à l'aide de petits télescopes.

Selon les astronomes, l'étude de ces taches est essentielle pour comprendre le cycle de 11 ans du soleil, qui régule l'activité solaire. Les taches solaires peuvent déclencher des éruptions solaires ou des tempêtes géomagnétiques susceptibles d'affecter les systèmes de navigation et de communication par satellite.


Le savoir-faire des artisans du Qassim mis à l’honneur

La région de Qassim est réputée pour son artisanat traditionnel, notamment dans l'industrie de l'osier de palme. (SPA)
La région de Qassim est réputée pour son artisanat traditionnel, notamment dans l'industrie de l'osier de palme. (SPA)
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  • Un art transmis de génération en génération continue de prospérer, alors que les artisans mêlent patrimoine culturel et créativité au Festival des dattes de Buraidah
  • Le tressage de palmes remonte à l’Antiquité, servant à l’origine aux besoins essentiels du foyer

RIYAD : La région de Qassim est réputée pour son artisanat traditionnel, en particulier dans le domaine du tressage de palmes. Cet art ancestral, transmis de génération en génération, continue de prospérer grâce aux artisans qui allient patrimoine culturel et créativité lors du Festival des dattes de Buraidah.

L'artisane Umm Abdullah a démontré le processus minutieux du tressage de palmes : les feuilles sont d’abord trempées et séchées, puis habilement transformées en divers objets comme des paniers, des nattes ou des sets de table.

Elle a expliqué que l’abondance de palmiers dans la région a fait de cet artisanat une source de revenus essentielle pour de nombreuses familles travaillant dans l’industrie artisanale locale, selon l’Agence de presse saoudienne.

Umm Abdullah a ajouté que les objets en feuilles de palmier sont très recherchés pour leur valeur culturelle et leur lien précieux avec le patrimoine.

Remontant à l’Antiquité, le tressage de palmes répondait aux besoins domestiques du quotidien. Avec le temps, l’innovation a permis de diversifier les produits et les designs, affirmant cet artisanat comme un véritable pilier du patrimoine.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


De Cannes au Casino du Liban, le flûtiste Daniel Alhaiby revient au Liban

Ce spectacle fait suite à ses années d'expérience dans des lieux et événements prestigieux, notamment le Festival de Cannes, où il a partagé sa musique avec un public international. (Fichier/ Fourni)
Ce spectacle fait suite à ses années d'expérience dans des lieux et événements prestigieux, notamment le Festival de Cannes, où il a partagé sa musique avec un public international. (Fichier/ Fourni)
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  • "Se produire au Liban, c'est comme boucler la boucle pour moi. C'est là que tout a commencé, et c'est tellement important", a-t-il déclaré
  • "Partager ma musique dans mon pays d'origine est comme une célébration de mon voyage, de Paris à la scène mondiale et de retour à la maison

DUBAI : Flûte en main, Daniel Alhaiby, profondément attaché à l'Orient et à l'Occident, se prépare à donner son premier concert solo au Casino du Liban le 10 septembre.

Ce concert fait suite à ses années d'expérience dans des lieux et événements prestigieux, notamment le Festival de Cannes, où il a partagé sa musique avec un public international.
"Cannes, c'est de la magie à l'état pur. Chaque fois que je joue, j'ai l'impression de représenter non seulement moi-même, mais aussi toute une culture, toute une histoire", a déclaré M. Alhaiby à Arab News.

Le retour au Liban pour son concert solo est un moment profondément personnel pour Alhaiby.

"Se produire au Liban, c'est comme boucler la boucle pour moi. C'est là que tout a commencé, et c'est tellement important", a-t-il déclaré.


"Partager ma musique dans mon pays d'origine est comme une célébration de mon voyage, de Paris à la scène mondiale et de retour à la maison.

"Le Casino du Liban a toujours été un lieu de rêve pour moi... Le public peut s'attendre à une expérience vraiment spéciale. J'ai soigneusement élaboré la liste des morceaux pour les emmener dans un voyage musical qui mêle mes compositions originales à des classiques revisités."

Les influences musicales d'Alhaiby sont diverses, allant de Piazzolla et Rimsky-Korsakov à Fairuz, Hans Zimmer, Pink Floyd et Bach.

"Je suis plus influencé par l'émotion que par le genre. Tout ce qui me touche, qu'il s'agisse d'une partita de Bach ou d'une improvisation orientale, se retrouve dans ma musique", a-t-il déclaré.

Le musicien a expliqué qu'il avait été attiré par la flûte dès son "plus jeune âge" : "Sa sonorité a toujours été proche de mon âme, il y a quelque chose dans son souffle, dans sa tonalité expressive, qui se connecte profondément à mes émotions. Au fil du temps, elle est devenue plus qu'un simple instrument ; elle est devenue ma voix, ma façon d'exprimer tout ce que les mots ne peuvent pas exprimer".