«Salade grecque», portrait de la jeunesse 20 ans après «L'Auberge espagnole»

Un bus décoré du festival "Series Mania" le jour de l'ouverture du festival à Lille, dans le nord de la France (Photo, AFP).
Un bus décoré du festival "Series Mania" le jour de l'ouverture du festival à Lille, dans le nord de la France (Photo, AFP).
Short Url
Publié le Dimanche 19 mars 2023

«Salade grecque», portrait de la jeunesse 20 ans après «L'Auberge espagnole»

  • Les violences faites aux femmes et d’autres questions de diversité sont ainsi abordées tout au long de la série.
  • L'écologie y est évoquée par petites touches, à la différence de la crise migratoire

Suite très attendue de "L'Auberge espagnole", la série "Salade grecque" dresse le portrait d'une jeunesse moins insouciante et plus engagée qu'il y a 20 ans, Cédric Klapisch emmenant les enfants de Xavier (Romain Duris) et Wendy (Kelly Reilly) à Athènes, sur fond de crise migratoire.

Les festivaliers de Séries Mania ont pu déguster vendredi soir à Lille les deux premiers des huit épisodes prolongeant la saga démarrée en 2002, avant leur arrivée sur Amazon Prime Vidéo, le 14 avril.

Sollicité il y a quatre ans par la plateforme américaine pour adapter et moderniser son film culte, Cédric Klapisch a préféré se lancer dans une suite, tout en mettant au second plan ses héros d'origine.

Après Barcelone, Saint-Pétersbourg ("Les poupées russes") et New York ("Casse-tête chinois"), où leurs parents tenaient le haut de l'affiche, c'est donc dans la capitale grecque que l'on retrouve Tom (Aliocha Schneider), 26 ans, et sa soeur Mia (Megan Northam), 22 ans, à la faveur d'un héritage immobilier après le décès de leur grand-père.

Start-upper ambitieux, Tom découvre à cette occasion que sa cadette, censée être en année Erasmus, a arrêté ses études pour venir en aide aux migrants. Alors que leurs divergences compliquent le partage de leur patrimoine, ils sont amenés à cohabiter avec des jeunes issus des quatre coins du Vieux Continent... comme leurs parents 20 ans plus tôt.

Mais "beaucoup de choses ont changé" depuis "les années 2000, une époque d'euphorie", où l'idée européenne était "enthousiasmante", a expliqué Cédric Klapisch samedi, lors d'un point presse à Lille.

"Il y a eu la crise économique, le Brexit, la guerre en Ukraine, le Covid. (...) L'Europe est toujours mise en danger, fragilisée", a ajouté le réalisateur.

D'où l'idée des scénaristes de situer leur histoire en Grèce, "symbole de ce qui a été dysfonctionnel en Europe" depuis deux décennies, a ainsi estimé le co-auteur de la série, Thomas Colineau.

Jeunes auteurs 

"C'est le berceau du théâtre antique. Cela nous permettait de questionner le patrimoine, l'héritage, l'Europe d'avant", a complété Agnès Hurstel ("Jeune et Golri"), également membre des cinq scénaristes, âgés de 26 à 30 ans au début du projet, recrutés par Cédric Klapisch pour retranscrire les préoccupations de leur génération.

Les violences faites aux femmes et d’autres questions de diversité sont ainsi abordées tout au long de la série.

L'écologie y est évoquée par petites touches, à la différence de la crise migratoire, d'autant plus centrale que la série se déroule en Grèce, porte d'entrée de l'UE pour nombre de réfugiés.

"Quand j'ai fait le casting des scénaristes - j'en ai vu une quinzaine -, quand je posais la question +c'est quoi la thématique importante pour vous ?+, ils m'ont tous dit: +La crise migratoire+", a relaté Cédric Klapisch, "étonné qu'ils ne mentionnent pas l'environnement".

A Athènes, les équipes ont pris soin "de parler aux associations, aux différentes populations" représentées parmi les migrants, parfois sollicités comme acteurs ou figurants, a expliqué à l'AFP Lola Doillon, co-réalisatrice de la série avec Antoine Garceau.

"Quand la guerre en Ukraine a éclaté, c'était impossible de ne pas en parler", se remémore la femme de Cédric Klapisch, évoquant l'impact du conflit sur les réfugiés non ukrainiens. "Certains se demandaient pourquoi tout à coup les Ukrainiens passaient en priorité. C'était assez terrible de se retrouver dans ces questionnements-là".

"Salade grecque" n'en conserve pas moins les ingrédients festifs qui ont fait le succès de la trilogie d'origine: vie en collectivité, mélange des cultures... sur une bande-originale toujours signée Loïk Dury.

Des castings ont eu lieu dans une dizaine de pays pour dénicher de jeunes talents italiens, tchèques, croates ou encore syriens, au coeur d'une production encore plus internationale que les précédentes et tournée en plusieurs langues.

De quoi séduire les millions d'abonnés d'Amazon à travers le monde ?


Une nouvelle initiative cinématographique à AlUla vise à stimuler le talent créatif saoudien

Le programme propose des cours de formation et des ateliers couvrant toutes les étapes de la production cinématographique, de l'écriture du scénario et de la réalisation à la cinématographie, au montage et à la post-production. (SPA)
Le programme propose des cours de formation et des ateliers couvrant toutes les étapes de la production cinématographique, de l'écriture du scénario et de la réalisation à la cinématographie, au montage et à la post-production. (SPA)
Short Url
  • Les efforts visent à soutenir les jeunes talents et à contribuer à la croissance du secteur cinématographique du Royaume
  • Villa Hegra organise également des programmes éducatifs et interactifs pour les enfants afin de développer leurs talents et leurs capacités créatives

ALULA : Villa Hegra, en collaboration avec Film AlUla, a lancé un programme spécialisé dans la réalisation de films pour développer les compétences cinématographiques et soutenir les talents créatifs, a rapporté lundi l'Agence de presse saoudienne.

Cette initiative reflète l'engagement de Villa Hegra à renforcer l'activité culturelle et cinématographique tout en favorisant un environnement inspirant pour les créateurs de contenu et les cinéphiles.

Le programme propose des cours de formation et des ateliers couvrant toutes les étapes de la production cinématographique, de l'écriture du scénario et de la réalisation à la cinématographie, au montage et à la post-production.

Ces efforts visent à soutenir les jeunes talents et à contribuer à la croissance du secteur cinématographique du Royaume, a ajouté la SPA.

Villa Hegra organise également des programmes éducatifs et interactifs pour les enfants afin de développer leurs talents et leurs capacités créatives.

Ces programmes comprennent des ateliers qui simplifient les concepts scientifiques et les intègrent aux pratiques artistiques modernes, créant ainsi un environnement d'apprentissage qui encourage la découverte et l'innovation.

Ils ont suscité une forte participation des élèves dans tout le gouvernorat en raison de leur approche pratique et interactive, qui renforce la réflexion et la créativité des enfants.

Les initiatives sont mises en œuvre en collaboration avec des institutions françaises et saoudiennes, reflétant ainsi la diversité culturelle et les partenariats internationaux tout en améliorant la qualité du contenu éducatif pour les jeunes générations.

Villa Hegra est la première fondation culturelle franco-saoudienne basée à AlUla. Lancée en octobre, elle soutient la scène culturelle de la région en proposant des plateformes éducatives qui développent les compétences des enfants et des jeunes saoudiens, tout en renforçant la présence d'AlUla sur la scène culturelle internationale.


Eurovision: Nemo rend son trophée 2024 pour protester contre la participation d'Israël

Le chanteur suisse Nemo, qui représentait la Suisse avec la chanson « The Code », célèbre sur scène avec son trophée après avoir remporté la finale du 68e Concours Eurovision de la chanson (CEC) 2024, le 11 mai 2024 à la Malmö Arena de Malmö, en Suède. (AFP)
Le chanteur suisse Nemo, qui représentait la Suisse avec la chanson « The Code », célèbre sur scène avec son trophée après avoir remporté la finale du 68e Concours Eurovision de la chanson (CEC) 2024, le 11 mai 2024 à la Malmö Arena de Malmö, en Suède. (AFP)
Short Url
  • L’artiste suisse Nemo, vainqueur de l’Eurovision 2024, rend son trophée pour protester contre la participation maintenue d’Israël, dénonçant une contradiction avec les valeurs d’unité et de dignité affichées par l’UER
  • Cinq pays — Islande, Espagne, Pays-Bas, Irlande et Slovénie — ont déjà annoncé leur boycott de l’édition 2026, sur fond de critiques liées à la guerre à Gaza et d’accusations d’irrégularités de vote

GENEVE: L'artiste suisse Nemo, qui a remporté l’Eurovision 2024 en Suède, a annoncé jeudi rendre son trophée pour protester contre le maintien de la participation d'Israël dans la compétition, qui a déjà provoqué le boycott de cinq pays.

"En tant que personne et en tant qu'artiste, aujourd'hui, je ne pense plus que ce trophée ait sa place sur mon étagère", a déclaré dans une vidéo postée sur Instagram Nemo, qui s'était déjà joint aux appels réclamant l'exclusion d'Israël du plus grand événement musical télévisé en direct au monde.

"L'Eurovision prétend défendre l'unité, l'inclusion et la dignité de tous (...) Mais la participation continue d'Israël, alors que la commission d'enquête internationale indépendante (mandatée par) l'ONU a conclu à un génocide, démontre un conflit évident entre ces idéaux et les décisions prises par" l'Union européenne de Radio-Télévision (UER), a déclaré le chanteur de 26 ans.

"Il ne s'agit pas d'individus ou d'artistes. Il s'agit du fait que le concours a été utilisé à maintes reprises pour redorer l'image d'un État accusé de graves atrocités", a ajouté Nemo, devenu en 2024 le premier artiste non binaire à être sacré à l'issue d'une édition déjà marquée par une controverses sur la participation d'Israël en pleine guerre dans la bande de Gaza.

Mercredi, la télévision publique islandaise RUV a annoncé boycotter l'édition 2026 de l'Eurovision après le feu vert donné à la participation d'Israël, devenant le cinquième pays à ne pas participer au prochain concours à Vienne.

Début décembre, la majorité des membres de l'UER avaient estimé qu'il n'était pas nécessaire de voter sur la participation d'Israël avec sa télévision publique KAN.

Cette décision a déclenché instantanément les annonces de boycott des diffuseurs de l'Espagne, des Pays-Bas, de l'Irlande et de la Slovénie, sur fond de critiques de la guerre dans la bande de Gaza mais aussi d'accusations d'irrégularités dans les votes lors des précédentes éditions.

"Quand des pays entiers se retirent, il est évident que quelque chose ne va pas du tout. C'est pourquoi j'ai décidé de renvoyer ce trophée au siège de l'UER à Genève, avec gratitude et un message clair : incarnez vos valeurs", a ajouté Nemo, avant de déposer son trophée dans une boite.


Layali Diriyah réchauffe le cœur historique du Royaume

Layali Diriyah est organisé dans l'une des fermes du district d'Al-Murayih, transformant ce site historique en une expérience vivante et en plein air. (Photo AN/Huda Bashatah)
Layali Diriyah est organisé dans l'une des fermes du district d'Al-Murayih, transformant ce site historique en une expérience vivante et en plein air. (Photo AN/Huda Bashatah)
Short Url
  • L’événement constitue un pilier de la Diriyah Season, célébration vibrante de la culture saoudienne
  • La gastronomie y occupe une place majeure, avec un large éventail de cuisines saoudiennes et internationales

​​​​​​RIYAD : Layali Diriyah est de retour comme pièce maîtresse de la Diriyah Season de cette année, attirant les visiteurs vers un Al-Murayih transformé en une célébration en plein air de la culture, de la cuisine et de l’artisanat saoudiens.

L’événement se tient tous les jours de 17h à 2h du matin jusqu’en mars 2026. Des allées bordées de palmiers illuminées de guirlandes scintillantes instaurent une atmosphère mêlant l’héritage traditionnel najdi à la créativité saoudienne contemporaine.

Pour de nombreux visiteurs, le cadre lui-même fait partie de l’expérience. Shatha Abdulaziz, une visiteuse, a confié à Arab News : « Mon expérience a été merveilleuse et très agréable. Ce qui m’a réellement impressionnée, c’est l’atmosphère paisible, le thème traditionnel, l’organisation et les détails.

« Bien que je sois déjà venue lors des saisons précédentes, je pense qu’il y a eu une amélioration significative cette année. »

La gastronomie est un attrait majeur, avec un large choix de cuisines saoudiennes et internationales, dont des spécialités italiennes et méditerranéennes proposées par des restaurants exclusifs présents cette année.

« Ce fut une excellente expérience », a déclaré le visiteur Mohammed Fahad, ajoutant que l’attention portée aux détails était remarquable, tout comme « l’authenticité historique dans chaque recoin de Diriyah Nights ».

Il a ajouté : « Cela mêle véritablement le présent et le passé avec une touche raffinée et artistique. »

Des boutiques et stands proposent des articles en édition limitée à ceux en quête d’une expérience de shopping singulière.

Rawan Alsubaie, habituée de Diriyah mais présente à Layali Diriyah pour la première fois, a souligné le caractère exclusif des produits.

Elle a expliqué : « J’ai regardé certaines boutiques et stands et je les ai trouvés uniques, avec des produits introuvables en dehors de Diriyah Nights.

« Il y a des parfums que je n’ai trouvés nulle part ailleurs. J’ai même demandé aux commerçants s’ils avaient d’autres points de vente, mais ils m’ont dit que non, ce que je trouve remarquable.

« Je suis venue en m’attendant à découvrir quelque chose d’exceptionnel et, effectivement, l’endroit est magnifique, surtout durant la saison hivernale. C’est parfait. »

La Diriyah Season de cette année continue de mettre en valeur la richesse de l’héritage najdi tout en embrassant la créativité qui façonne l’Arabie saoudite moderne.

À travers des spectacles, des expositions et des expériences immersives, les visiteurs découvrent les traditions qui définissent Diriyah, ainsi que l'énergie qui anime son renouveau culturel.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com