La créatrice marocaine Sara Chraibi présente sa dernière collection à la Fashion Week de Paris

Tout comme pour d’autres collections présentées cet été, la créatrice s’est gardée de recourir à sa palette de couleurs. (AFP)
Tout comme pour d’autres collections présentées cet été, la créatrice s’est gardée de recourir à sa palette de couleurs. (AFP)
Short Url
Publié le Vendredi 07 juillet 2023

La créatrice marocaine Sara Chraibi présente sa dernière collection à la Fashion Week de Paris

  • La créatrice marocaine Sara Chraibi, qui participait jeudi soir à la Semaine de la haute couture à Paris, a rendu hommage à son pays d’origine
  • Lors du défilé, qui se déroulait en extérieur, une robe blazer surdimensionnée aux manches amples a particulièrement attiré l’attention du public

PARIS: La créatrice marocaine Sara Chraibi, qui participait jeudi soir à la Semaine de la haute couture à Paris, a rendu hommage à son pays d’origine.
Tout comme pour d’autres collections présentées cet été, la créatrice s’est gardée de recourir à sa palette de couleurs, préférant montrer son talent pour la confection et les ornements.

mode
Un mannequin présente la nouvelle collection de Sara Chraibi. (AFP)

Lors du défilé, qui se déroulait en extérieur, une robe blazer surdimensionnée aux manches amples a particulièrement attiré l’attention du public, avec des tailleurs sur mesure accompagnés de capes de style arabesque inspirées des motifs traditionnels marocains.
Des robes élégantes et moulantes étaient recouvertes d’un matériau transparent qui rappelait les caftans, tandis que des ornements géométriques et cloutés apparaissaient sur le devant des corsages d’un certain nombre de tenues.

mode
Les capes de style arabesque étaient très présentes dans cette collection. (AFP)

La créatrice a judicieusement utilisé le sabra, une soie extraite de plantes d’Aloe vera et traditionnellement utilisée au Maroc. Elle a également utilisé des matériaux sensuels comme la mousseline de soie dans sa collection, qui était présentée dans l’enceinte d’un lycée parisien.
Sara Chraibi, qui a rejoint la Fédération de la haute couture en tant que membre invitée, est connue pour raviver les techniques ancestrales de l’artisanat marocain. Cette philosophie du design a été exposée jeudi dans le cadre de sa collection automne/hiver 2023-2024.

mode
Cette robe blazer surdimensionnée aux manches amples est une création remarquable. (AFP)

Les silhouettes simples ont mis en valeur l’habileté dont fait preuve Sara Chraibi dans le maniement des matériaux et sa capacité à découper les motifs avec une grande précision.
Fondée en 2012, son enseigne, basée à Rabat, comptait parmi les cinq marques arabes présentes lors de cette édition de la Semaine de la haute couture avec les Libanais Georges Hobeika, Elie Saab et Zuhair Murad, ainsi que la firme saoudienne Ashi Studio, installée à Paris.
Chanel, Valentino, Giorgio Armani Privé et Jean-Paul Gaultier, entre autres, figurent parmi les autres noms prestigieux sur le calendrier officiel tant convoité.

mode
Fondée en 2012, l’enseigne de Sara Chraibi, basée à Rabat, comptait parmi les cinq marques arabes présentes lors de cette édition de la Semaine de la haute couture. (AFP)

Sara Chraibi compte parmi ses fans les chanteuses marocaines Manal et Asma Lmnawar, ainsi que l’actrice franco-marocaine Ouidad Elma. Elle a récemment élargi sa liste de clientes et accueille désormais des amateurs exigeants qui viennent de toute la région, y compris du Golfe.
La créatrice a étudié l’architecture à Rabat puis à Paris, où elle a décroché un diplôme en philosophie et théorie de l’architecture. Elle a fait ses débuts à la Semaine de la haute couture dans la capitale française en janvier, lorsqu’elle a présenté une collection qui associait l’artisanat marocain traditionnel à des éléments et des matériaux modernes.
Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com

 


Un rare manuscrit du Coran exposé à La Mecque

Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Short Url
  • Le manuscrit figure parmi les principales attractions de l’exposition, mettant en lumière le soin accordé par les musulmans au Saint Coran à travers les siècles

LA MECQUE : Un rare manuscrit du Saint Coran attire les visiteurs de l’exposition « Iqra », organisée par la Présidence des Affaires religieuses de la Grande Mosquée et de la Mosquée du Prophète, au complexe du King Abdulaziz Endowment.

Ce manuscrit constitue l’une des principales attractions de l’exposition, illustrant l’attention et le respect portés par les musulmans au Saint Coran à travers les âges.

L’exposition présente un exemplaire rare du Saint Coran réalisé il y a plus de 1 000 ans par le célèbre calligraphe Ali bin Hilal, connu sous le nom d’Ibn Al-Bawwab. 

--
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA)

Le manuscrit est exposé aux côtés d’un index scientifique et d’une analyse de sa calligraphie et de ses enluminures, permettant aux visiteurs d’en découvrir la valeur historique et artistique, tout en retraçant l’évolution de la calligraphie arabe et de l’ornementation islamique au fil des siècles.

Le manuscrit est considéré comme l’un des plus rares manuscrits islamiques en raison de son exceptionnelle valeur scientifique, artistique et historique. Seuls deux exemplaires connus subsistent dans le monde, témoignant de la place éminente qu’occupe le Saint Coran à travers l’histoire islamique.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le Musée national Zayed présélectionné pour le prix du World Architecture Festival 2026

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
Short Url
  • Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis et les valeurs de leur fondateur disparu
  • L’architecture distinctive du bâtiment s’inspire de la fauconnerie

DUBAÏ : Le Musée national Zayed des Émirats arabes unis, situé à Abou Dhabi, a été présélectionné dans la catégorie Bâtiments achevés – Culture du World Architecture Festival 2026, aux côtés de 18 autres projets venus du monde entier.

Le festival, qui récompense les réalisations architecturales les plus remarquables à l’échelle internationale, se tiendra à Fort Lauderdale, en Floride, du 18 au 20 novembre.

Les finalistes présenteront leurs projets devant un jury composé d’architectes de renommée mondiale et d’experts du secteur dans le cadre du processus d’évaluation en direct du festival. 

--
Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis. (Fourni)

La catégorie Bâtiments achevés – Culture récompense les lieux culturels achevés, notamment les musées, galeries, bibliothèques, théâtres, salles de concert et cinémas. Pour être éligibles, les projets doivent avoir été achevés entre le 1er janvier 2025 et le 1er juin 2026.

Situé sur l’île de Saadiyat à Abou Dhabi, au cœur du quartier culturel de Saadiyat, le musée national des Émirats arabes unis a ouvert ses portes en décembre 2025.

Il retrace l’histoire des Émirats arabes unis, depuis les premières traces de présence humaine jusqu’aux civilisations qui ont façonné leur culture et leur identité, profondément ancrées dans la vision et les valeurs du fondateur du pays, feu Sheikh Zayed bin Sultan Al-Nahyan.

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée présente une architecture singulière inspirée de la fauconnerie.

Ses cinq tours légères en acier fonctionnent comme des cheminées thermiques, aspirant l’air chaud vers le haut afin de favoriser la stratégie de ventilation naturelle du bâtiment, tandis que les surfaces vitrées permettent d’acheminer la lumière naturelle vers les galeries situées en contrebas. Chaque tour peut être ajustée individuellement afin d’optimiser les performances environnementales.

Les galeries du musée sont installées sous une butte paysagère conçue pour refléter le relief naturel des Émirats arabes unis. En son centre se trouve Al-Liwan, un vaste atrium lumineux qui sert d’espace de rassemblement pour des événements culturels, notamment des spectacles, conférences, danses traditionnelles et lectures de poésie. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair défile pour Dolce & Gabbana

Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a défilé lors de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile. (Instagram)
Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a défilé lors de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile. (Instagram)
Short Url
  • Amira Al-Zuhair a participé au défilé Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisé au parc botanique Radicepura à Taormine, en Sicile
  • La collection, inspirée de la mythologie et du patrimoine sicilien, présentait 100 créations de haute couture mettant les motifs floraux à l'honneur

DUBAÏ : Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a foulé le podium à l’occasion de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile.

Amira Al-Zuhair portait l’une des silhouettes aériennes de la collection, rejoignant un casting international de mannequins pour cette présentation exclusive.

Inspirée par la rencontre entre les divinités mythologiques et les mortels, la collection réunissait 100 créations de haute couture célébrant l’héritage intemporel de la Sicile. Dentelle noire emblématique, robes de bal spectaculaires en tulle, broderies florales somptueuses, capes de velours et ornements tridimensionnels raffinés composaient un univers où la mythologie antique rencontrait la fantaisie contemporaine. Les fleurs constituaient le fil conducteur de la collection, se déclinant en appliqués sculpturaux, ornements scintillants et broderies élaborées, en écho aux luxuriants jardins botaniques qui entouraient le podium. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com