Taylor Swift et Beyoncé, symboles de la revanche des tournées après la pandémie

 Entre Taylor Swift et Beyoncé, l'été 2023 consacre le retour des grands shows qui remplissent les stades, malgré la grogne autour de l'inflation des prix des billets. (AFP)
Entre Taylor Swift et Beyoncé, l'été 2023 consacre le retour des grands shows qui remplissent les stades, malgré la grogne autour de l'inflation des prix des billets. (AFP)
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Publié le Jeudi 13 juillet 2023

Taylor Swift et Beyoncé, symboles de la revanche des tournées après la pandémie

  • C'est Taylor Swift, 33 ans, qui voit la barre du milliard de dollars de recettes à portée de main avec les 106 dates -- à ce stade -- du «Eras Tour»
  • Le record appartient jusqu'à présent à Elton John, commencée en 2018 et qui s'est terminée le 8 juillet à Stockholm, a rapporté 910 millions de dollars au 18 juin

NEW YORK: Une tournée va-t-elle franchir le cap du milliard de dollars de recettes? Entre Taylor Swift et Beyoncé, l'été 2023 consacre le retour des grands shows qui remplissent les stades, malgré la grogne autour de l'inflation des prix des billets.

Avec leur tournée mondiale, la star de la pop country et "Queen Bey" font partie des dizaines de méga stars qui ont repris la route pour répondre à une forte demande de musique live après les annulations et les reports dus à la pandémie de Covid-19.

De Pink à Coldplay, de Bruce Springsteen à Drake, sans oublier SZA et The Weeknd, les stades se remplissent, aux Etats-Unis et dans le monde, promettant à l'année 2023 de battre des records.

"Je n'ai jamais vu autant d'artistes sur scène au même moment, dans le même espace", constate Stacy Merida, professeure à l'American University, qui étudie l'industrie musicale.

Elton John devant Ed Sheeran

Madonna, pionnière des tournées contemporaines avec force décors et costumes, devait en entamer une nouvelle mi-juillet mais elle a dû la reporter pour raisons de santé.

Par conséquent, c'est Taylor Swift, 33 ans, qui voit la barre du milliard de dollars de recettes à portée de main avec les 106 dates -- à ce stade -- du "Eras Tour". Des observateurs promettent un succès similaire à Beyoncé, qui entame la partie nord-américaine de son "World Renaissance Tour".

Le record appartient jusqu'à présent à Elton John, dont la tournée "Farewell Yellow Brick Road", commencée en 2018 et qui s'est terminée le 8 juillet à Stockholm, a rapporté 910 millions de dollars au 18 juin, selon le site spécialisé Billboard Boxscore.

Avant lui, le chanteur pop Ed Sheeran avait atteint 776 millions de dollars avec sa tournée "Divide" (2017-2019).

Mais là où les billets pour Sheeran atteignaient en moyenne 100 dollars selon Pollstar.com, une place de base pour un concert de Beyoncé ou Taylor Swift coûte au moins deux fois plus cher.

Beyoncé et l'inflation 

La société de spectacles Live Nation, qui a fusionné en 2010 avec le site de billetterie Ticketmaster, dit avoir vendu déjà plus de 100 millions de billets en 2023, plus que pour toute l'année 2019.

"Dans un monde qui a pratiquement totalement rouvert, il est évident que les concerts restent une priorité pour les fans", a indiqué Live Nation dans ses derniers résultats publiés.

Les deux dates du show de Beyoncé en mai à Stockholm ont même été citées par un économiste comme un facteur d'inflation pour tout le pays.

Mais la hausse de la demande s'accompagne d'un mécontentement croissant autour de la position dominante de Live Nation et Ticketmaster.

Depuis des années, les fans de concerts se plaignent de frais cachés, d'une flambée des coûts des billets et d'une réduction de l'offre à cause des préventes.

«Monopole»

Un sujet revenu sur la table après le chaos autour des ventes de billets pour la tournée de Taylor Swift, qui a contraint Ticketmaster à devoir s'expliquer devant le Congrès américain sur des pratiques anticoncurrentielles présumées.

"Le monopole vertical intégré a vraiment beaucoup d'effets d'entraînement en termes de prix", explique Andrew Leff, vétéran de l'industrie musicale qui enseigne à l'Université de Californie du Sud.

"Si vous êtes Ticketmaster, que vous pouvez faire payer ce que vous voulez, que vous n'avez pas de concurrence, et qu'il y a de la demande pour Taylor Swift ou Beyoncé, c'est le jeu de l'offre et de la demande", souligne-t-il à l'AFP.

"Ils peuvent faire payer ce qu'ils veulent, et c'est ce qu'ils font".

Mais selon lui, le boom des concerts ne profite pas nécessairement à tous, notamment aux petits groupes.

"Il y a vraiment deux industries musicales", relève-t-il: "l'industrie de la musique des 1% et l'industrie de la musique des 99%" autres.

L'histoire est connue: les tournées coûtent cher, mais c'est une bouée de sauvetage pour des artistes dont les droits d'auteur provenant du streaming restent faibles.

Mais le rattrapage post-pandémie fait grimper la demande et les prix sur tous les postes, des locations de salles aux bus.

A l'automne dernier, l'artiste indépendante Santigold a été l'une des premières à s'exprimer sur ces difficultés, et à annuler sa tournée, en expliquant qu'elle n'arrivait "tout simplement pas à la faire fonctionner". Causes principales, l'inflation et la concurrence dans un marché saturé.


Mode féminine: des fleurs pour le défilé Dior, des smokings chez Saint Laurent

Christian Dior – défilé de la collection prêt-à-porter femme automne/hiver 2026-2027, dans le cadre de la Fashion Week féminine de Paris, à Paris, le 3 mars 2026. (AFP)
Christian Dior – défilé de la collection prêt-à-porter femme automne/hiver 2026-2027, dans le cadre de la Fashion Week féminine de Paris, à Paris, le 3 mars 2026. (AFP)
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  • À la Fashion Week de Paris, Jonathan Anderson pour Dior a présenté une collection féminine automne-hiver 2026 très florale, inspirée par la nature et réinterprétant l’héritage de la maison
  • Anthony Vaccarello a célébré ses dix ans à Saint Laurent avec des smokings féminins structurés, dentelles sombres et silhouettes épurées, affirmant une vision moderne et libératrice de la femme

PARIS: La semaine de la mode parisienne est entrée dans le vif du sujet mardi avec un deuxième défilé féminin de Jonathan Anderson pour Dior, très floral, et des smokings pour femmes et dentelles sombres par Anthony Vaccarello pour Saint Laurent.

Sous un soleil radieux, le défilé Dior s'est tenu dans le jardin des Tuileries, où le bassin de l'Octogone, aux eaux fleuries de nénuphars, était entouré d'une passerelle vitrée et couverte dans le vert caractéristique des chaises du lieu, dont la version miniature a servi d'invitation.

L'actrice française Isabelle Adjani, le réalisateur espagnol Pedro Almodovar ou le chanteur et producteur américain Pharrell Williams étaient notamment présents sous la verrière.

Malgré un contexte international tendu, il n'y aura "pas d'annulation, pas de modification", avait assuré lundi à l'AFP Pascal Morand, président exécutif de la Fédération de la haute couture et de la mode (FHCM), deux jours après le lancement d'une attaque israélo-américaine sans précédent contre l'Iran.

Les organisateurs de cette semaine de la mode féminine dédiée à l'automne-hiver 2026 restent toutefois "très attentifs à la situation, en lien avec la préfecture", avait-il ajouté.

- "Styliste jardinier" -

Chez Dior, "la +grammaire+ de la Maison est vraiment installée, avec un prêt-à-porter ayant presque des accents +Couture+ et une narration extrêmement cohérente", a souligné après le show Pierre Groppo, rédacteur en chef mode et lifestyle de Vanity Fair France.

Emblématique de la maison, "le tailleur Bar est là mais retravaillé", avec basques à effet boule et jupes - très courtes - à godet, et les mannequins, des "princesses un peu primesautières", a-t-il détaillé à l'AFP, qualifiant le show de "post-romantique".

"C'est frais parce que très végétal", lié à l'amour de Christian Dior pour la nature, a-t-il affirmé, citant des "détails lotus ou floraux" dessinés par un styliste "qui serait devenu jardinier", avant de lancer: "c'est une collection qui a de la sève".

Pour Jeanne Le Bault, rédactrice en chef mode du magazine Marie Claire, Jonathan Anderson "a conservé l'esprit Dior mais l'a réinterprété à la lumière des sensibilités contemporaines, entre classicisme élégant et détails novateurs dans la coupe et les superpositions".

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Christian Dior – défilé de la collection prêt-à-porter femme automne/hiver 2026-2027, dans le cadre de la Fashion Week féminine de Paris, à Paris, le 3 mars 2026. (AFP)

En résumé, c'est "une collection qui célèbre l'héritage Dior tout en le rendant plus frais, fluide et inspiré par la nature", selon elle.

Souvent présenté comme l'un des enfants prodiges de la mode, Jonathan Anderson, ancien directeur artistique de Loewe, est devenu en juin 2025 le premier styliste depuis Christian Dior à superviser les trois lignes de la maison phare de LVMH.

- Dix ans -

Autre moment fort de la journée, le défilé Saint Laurent par Anthony Vaccarello, son directeur artistique depuis 2016, s'est tenu dans le cadre magique des jardins du Trocadero avec la Tour Eiffel en toile de fond, devant l'actrice française Charlotte Gainsbourg et la chanteuse de K-pop Rosé.

Pour célébrer ses dix ans à la tête de la maison française, le créateur belge de 44 ans, à la vision novatrice et pointue, a signé un "manifesto" reprenant en 49 looks l'essentiel de sa vision de la mode, où s'impose la dentelle, dans une palette de couleurs réduite.

"Depuis ses débuts, une simplicité de silhouette - comme tracée de quelques coups de crayon - définit l'idéal Saint Laurent", écrit le styliste dans sa note d'intention, pour qui des "pièces épurées, dénuées de détails superflus" composent un "ethos fondateur".

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Saint Laurent – défilé de la collection prêt-à-porter femme automne/hiver 2026-2027, dans le cadre de la Fashion Week féminine de Paris, à Paris, le 3 mars 2026. (AFP)

Vestes de smoking très structurées pour un "sentiment libérateur d'aisance et de liberté", chignons serrés, escarpins ultra-pointus, et des mannequins - dont Bella Hadid - aux moues boudeuses mais décidées: la femme Vaccarello s'affirme.

La Fashion Week se poursuit mercredi, avec notamment les défilés de Courrèges, Balmain - pour lequel officiera pour la première fois Antonin Tron, qui a remplacé l'emblématique Olivier Rousteing -, Dries van Noten, Stella McCartney et Tom Ford.

En soirée, les fashionistas assisteront au dernier défilé du créateur belge Pieter Mulier pour Alaïa, avant son départ pour Versace, annoncé début février.


Un événement littéraire dans le quartier historique de Djeddah

L’événement du livre à Al-Balad, quartier historique de Djeddah, est l’un des rendez-vous culturels les plus marquants du Ramadan. (X/@JeddahAlbalad)
L’événement du livre à Al-Balad, quartier historique de Djeddah, est l’un des rendez-vous culturels les plus marquants du Ramadan. (X/@JeddahAlbalad)
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  • Plus de 30 maisons d’édition arabes proposent nouveautés, livres rares et romans dans le quartier historique d’Al-Balad
  • L’initiative vise à encourager la lecture et dynamiser la scène culturelle pendant le Ramadan

DJEDDAH : L’événement littéraire à Al-Balad, dans le quartier historique de Djeddah, s’impose comme l’une des manifestations culturelles les plus emblématiques du Ramadan, faisant revivre l’histoire et la culture au cœur de la ville.

Organisé par le Ministère saoudien de la Culture en coopération avec le Jeddah Historic District Program, l’événement réunit plus de 30 maisons d’édition locales, du Golfe et du monde arabe, venues d’Arabie saoudite, des Émirats arabes unis, du Liban, du Koweït et d’autres pays arabes.

Les visiteurs peuvent y découvrir une sélection variée d’ouvrages : nouveautés, livres d’occasion et rares, ainsi que des romans.

L’événement se poursuit jusqu’au 9 mars et accueille le public chaque jour après la prière du Maghrib jusqu’à 2 heures du matin.

Situé derrière Bab Jadid, il occupe un emplacement stratégique au cœur du quartier historique de Djeddah, un quartier animé et riche en activités.

Le gouvernement saoudien met l’accent sur l’organisation d’initiatives littéraires afin de promouvoir la lecture au sein de la société. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Jim Carrey récompensé d'un César d'honneur pour l'ensemble de sa carrière

L’acteur canadien Jim Carrey, qui a reçu un César d’honneur, pose avec son trophée lors de la 51ᵉ cérémonie des César au Palais de l’Olympia à Paris, le 26 février 2026. (AFP)
L’acteur canadien Jim Carrey, qui a reçu un César d’honneur, pose avec son trophée lors de la 51ᵉ cérémonie des César au Palais de l’Olympia à Paris, le 26 février 2026. (AFP)
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  • L’acteur canado-américain Jim Carrey a reçu un César d’honneur pour sa carrière éclectique entre comédie et drame, qu’il a célébré avec un discours entièrement en français, soulignant ses ancêtres français
  • Figure emblématique de Hollywood, Carrey est connu pour ses comédies cultes des années 1990 comme Dumb and Dumber et Ace Ventura, ses rôles dramatiques acclamés

PARIS: L'acteur canado-américain Jim Carrey a reçu jeudi un César d'honneur récompensant une carrière éclectique oscillant entre comédie et drame, un prix qu'il a accueilli dans un discours intégralement en français.

"Comment était mon français? Presque médiocre non ?", s'est amusé l'acteur de 64 ans en recevant son trophée, rappelant qu'il comptait un Français parmi ses ancêtres, "il y a environ 300 ans".

Figure singulière du cinéma américain, il est l'un des visages les plus connus de Hollywood, malgré une certaine prise de distance avec le cinéma ces dernières années.

Pour le célébrer, la 51e cérémonie des César s'est ouverte par un long sketch de Benjamin Lavernhe.

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Jim Carrey reçoit son César d’honneur lors de la 51ᵉ cérémonie des César à Paris, célébrant sa carrière entre comédie et drame. (AFP)

Le sociétaire de la Comédie-Française, choisi comme maître de cérémonie, a électrisé la salle dans un show haut en couleur revisitant le film "The Mask", l'un des plus mythiques de la filmographie de Jim Carrey.

Génie comique, capable de modeler son visage à l'infini pour singer à peu près n'importe qui, il a parfois été comparé à Jerry Lewis, voire Charlie Chaplin.

Il a débuté dans le stand-up avant de rencontrer le succès dans les années 1990, grâce à des comédies devenues cultes comme "Dumb and Dumber" ou "Ace Ventura".

En 1998, il s'essaie au drame avec succès dans "The Truman Show", en homme ordinaire dont la vie n'est qu'une gigantesque mise en scène pour un programme télé.

Sa performance lui vaut un Golden Globe. Il en décroche un second l'année suivante pour son rôle dans "Man on the Moon" de Milos Forman.

L'un des plus grands rôles de sa carrière lui est offert en 2004 par le réalisateur français Michel Gondry -- venu lui rendre hommage jeudi sur la scène de l'Olympia --, dans le drame romantique "Eternal Sunshine of the Spotless Mind", aux côtés de Kate Winslet.

Sa carrière s'est ensuite poursuivie avec plusieurs succès commerciaux internationaux comme "Le Drôle de Noël de Scrooge" ou la franchise "Sonic", avant qu'il ne prenne du recul avec le 7e art à partir du début des années 2020.