Justine Triet «tellement heureuse» du beau parcours d'«Anatomie d'une Chute» jusqu'aux Oscars

La réalisatrice et scénariste française Justine Triet remet son Oscar du meilleur scénario original "Anatomy Of A Fall" lors de la 96e cérémonie annuelle des Oscars au Dolby Theatre à Hollywood, Californie, le 10 mars 2024. (Photo de VALERIE MACON / AFP)
La réalisatrice et scénariste française Justine Triet remet son Oscar du meilleur scénario original "Anatomy Of A Fall" lors de la 96e cérémonie annuelle des Oscars au Dolby Theatre à Hollywood, Californie, le 10 mars 2024. (Photo de VALERIE MACON / AFP)
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Publié le Lundi 11 mars 2024

Justine Triet «tellement heureuse» du beau parcours d'«Anatomie d'une Chute» jusqu'aux Oscars

  • Depuis la Palme d'Or, le film a accumulé les récompenses internationales avec deux Golden Globes, un Bafta et plusieurs prix des critiques américains
  • «Je suis tellement heureuse, ça veut dire que les films traversent les frontières», a déclaré la réalisatrice française Justine Triet

HOLLYWOOD: La réalisatrice française Justine Triet a confié son émotion après le parcours exceptionnel de son film "Anatomie d'une chute", récompensé dimanche par l'Oscar du meilleur scénario.

"Je suis tellement heureuse, ça veut dire que les films traversent les frontières", a-t-elle déclaré à la presse dans les coulisses de la cérémonie.

"C'est un énorme soulagement pour tout le monde car nous avons commencé la course en septembre", a-t-elle confié à l'AFP. "Nous avons fait un film indépendant en France avec un budget modeste, donc cela signifie beaucoup pour l'avenir."

Depuis la Palme d'Or en mai, le film a accumulé les récompenses internationales avec deux Golden Globes, un Bafta (équivalent d'un César britannique) et plusieurs prix des critiques américains.

S'il n'a rien pu faire face au rouleau-compresseur "Oppenheimer" pour l'Oscar du meilleur film, ce drame judiciaire qui chronique la dégringolade d'un couple n'en signe pas moins un très beau parcours.

Avec cinq nominations, il s'est imposé comme le meilleur représentant du cinéma français outre-Atlantique depuis "Amour", Oscar du meilleur film étranger en 2013, et "The Artist", qui avait raflé cinq statuettes en 2012.

Emmanuel Macron félicite Justine Triet pour son Oscar

Le président Emmanuel Macron, qui n'avait pas félicité Justine Triet après sa Palme d'or en mai à Cannes, l'a fait lundi pour son Oscar du meilleur scénario obtenu pour "Anatomie d'une chute" à Los Angeles.

"Anatomie d'un triomphe : Palme d'Or, César et Oscar du meilleur scénario original. Félicitations à Justine Triet et à son équipe. Fierté française !", a écrit le président de la République sur X, publiant également le message en anglais.

Le film de la cinéaste de 45 ans était en lice pour cinq Oscars mais pas pour celui du meilleur film étranger, la France ne l'ayant pas présenté officiellement dans cette catégorie. Il a finalement remporté la statuette du meilleur scénario, couronnant un parcours hors du commun commencé à Cannes.

Elle avait accusé l'exécutif d'avoir "nié de façon choquante" la protestation contre la réforme des retraites à l'hiver 2023, mais aussi de vouloir "casser l'exception culturelle sans laquelle (elle) ne serait pas là aujourd'hui".

Le président Macron, contrairement aux usages, n'avait pas fait part de ses félicitations et la ministre de la Culture de l'époque, Rima Abdul Malak, s'était dite "estomaquée" par son discours.

M. Macron avait finalement félicité la réalisatrice en janvier, à l'occasion des deux Golden Globes remportés par le film. Justine Triet a ensuite également fait carton plein aux César, avec six distinctions dont celles du meilleur film et de la meilleure réalisation.

Campagne ingénieuse 

Aux Etats-Unis, le long-métrage a été promu par Neon, le distributeur qui avait permis à "Parasite", du Sud-Coréen Bong Joon-ho, de triompher aux Oscars en 2020 avec six statuettes, dont celle du meilleur film.

Des professionnels reconnus, sur lesquels Justine Triet s'est appuyée pour réaliser une campagne ingénieuse.

"Ce n'est pas du tout mon métier, moi je suis quelqu'un qui travaille dans l'ombre", confiait-elle lors d'un passage en février à Los Angeles, où elle enchaînait les journées à rallonge.

Neon a su rebondir lorsqu'"Anatomie d'une chute" a été snobé par la commission chargée de sélectionner le représentant français pour l'Oscar du meilleur film international, au profit de "La Passion de Dodin Bouffant", qui n'a pas été nommé.

Le distributeur a ainsi publié un communiqué pour rappeler que la Palme d'or était éligible dans toutes les autres catégories. Et organisé l'omniprésence de Justine Triet dans la presse nord-américaine: Telluride, Toronto, New York... la réalisatrice a fait la tournée des festivals à l'automne.

Ces allers-retours incessants entre la France et les Etats-Unis ont nourri le succès critique du film. A tel point que Barack Obama l'a inclus dans son top 10 des meilleurs films de 2023.

Prise dans le tourbillon promotionnel, Justine Triet se disait surprise par "le côté enthousiaste de la campagne", en février. "C'est un truc assez fou que je n'avais pas imaginé."

Car Neon a multiplié les bonnes idées susceptibles de plaire aux Américains. Comme créer des affiches pour Messi, le chien du film, plébiscité par les internautes pour sa capacité à simuler une overdose.

Chien star 

Le border collie avait même fait le voyage aux Etats-Unis pour le déjeuner des Oscars en février et il est revenu pour assister à la cérémonie dimanche, assis confortablement sur un fauteuil rouge. "Il est incroyable", a salué le maître de cérémonie, Jimmy Kimmel, à l'adresse du toutou.

"On s'est tous fait voler la vedette par Messi. (...) Toutes les stars sont venues le voir en voulant poser avec lui", s'étonnait Justine Triet en février.

Neon a également vendu "Anatomie d'une chute" avec d'autres arguments qu'en France. Plus qu'une plongée dans l'intimité d'un couple, le distributeur a promu le film comme un thriller, avec une question majeure: l'écrivaine incarnée par Sandra Hüller est-elle coupable ?

Le distributeur a été jusqu'à organiser une lecture publique du scénario à Los Angeles par des figures bien connues d'Hollywood: Bob Odenkirk, star de la série "Better Call Saul", l'actrice Riley Keough, petite-fille d'Elvis Presley, et Jay Ellis ("Top Gun: Maverick").

Une stratégie fondée sur le buzz qui a permis à ce film d'auteur très français, pur produit de l'exception culturelle défendue par Justine Triet à Cannes, de se faire remarquer par le gratin du cinéma américain.

Pendant la campagne, la réalisatrice a pu croiser Meryl Streep, Martin Scorsese ou encore Steven Spielberg. Ce dernier "a beaucoup aimé le film", racontait-elle en février.


Diriyah: écrin d’histoire, une exposition qui transporte les parisiens au cœur de l’Arabie Saoudite

D’emblée, l’exposition plonge le public dans une expérience multisensorielle. Les projections géantes des portes sculptées des maisons de la cité, décorées de pigments minéraux aux motifs simples et joyeux, rappellent le raffinement discret de l’architecture locale. (Photo Arlette Khouri)
D’emblée, l’exposition plonge le public dans une expérience multisensorielle. Les projections géantes des portes sculptées des maisons de la cité, décorées de pigments minéraux aux motifs simples et joyeux, rappellent le raffinement discret de l’architecture locale. (Photo Arlette Khouri)
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  • D’emblée, l’exposition plonge le public dans une expérience multisensorielle
  • Les projections géantes des portes sculptées des maisons de la cité, décorées de pigments minéraux aux motifs simples et joyeux, rappellent le raffinement discret de l’architecture locale

PARIS: À peine franchi le seuil du Grand Palais Immersif à Paris, le visiteur de l’exposition « Diriyah : un écrin d’histoire » quitte le tumulte parisien pour se retrouver transporté au cœur de l’Arabie saoudite.
Le parcours débute par un long couloir aux murs sobres, délicatement éclairés, recouverts de tapis tissés artisanalement et ponctués de chants d’oiseaux.
À son terme, une porte massive en bois brut, sculptée selon la tradition ancestrale de Diriyah : l’immersion commence, dans une atmosphère d’apaisement et de sérénité.

D’emblée, l’exposition plonge le public dans une expérience multisensorielle. Les projections géantes des portes sculptées des maisons de la cité, décorées de pigments minéraux aux motifs simples et joyeux, rappellent le raffinement discret de l’architecture locale.
Plus loin, un salon inspiré des habitations traditionnelles accueille les visiteurs. Assis au son apaisant du oud, ils dégustent café et figues, un goûter authentique qui évoque l’hospitalité saoudienne.

L’exposition déroule ensuite une série d’images monumentales retraçant la vie quotidienne d’autrefois : cavalerie, danses, vannerie et artisanats. Mais le point d’orgue du parcours est une immersion totale d’environ quatre minutes dans les rues de Diriyah.
Le spectateur se retrouve au milieu des habitants, partagé entre marchés animés, activités agricoles et scènes de fête : une expérience surprenante, qui donne l’impression de voyager sans quitter Paris.

Diriyah ne se limite pas à son passé. Située aux portes de Riyad, elle est aujourd’hui au cœur de la Vision 2030 de l’Arabie saoudite, un vaste plan de développement qui fait du patrimoine et de la culture des leviers de rayonnement international.

Cette exposition n’est pas seulement une prouesse visuelle : elle incarne l’esprit d’une cité majeure de l’histoire saoudienne. Diriyah, berceau de l’État saoudien, est en effet le lieu où la dynastie Al Saoud a vu le jour au XVIIIᵉ siècle, au sein du site d’At-Turaif.
Inscrit au patrimoine mondial de l’UNESCO, At-Turaif est un ensemble exceptionnel de palais et de demeures en briques de terre crue, restaurés avec soin et visités aujourd’hui par des millions de personnes. Il permet de revivre les origines politiques et culturelles du Royaume.

Mais Diriyah ne se limite pas à son passé. Située aux portes de Riyad, elle est aujourd’hui au cœur de la Vision 2030 de l’Arabie saoudite, un vaste plan de développement qui fait du patrimoine et de la culture des leviers de rayonnement international.
Diriyah s’étend sur 11,7 km² et se compose de quartiers mêlant espaces résidentiels, commerciaux et culturels. Le projet de développement prévoit plus de 30 hôtels, des parcs, des zones de loisirs, ainsi que la création de 178 000 emplois.

Depuis son ouverture au public en 2022, Diriyah a déjà attiré plus de trois millions de visiteurs.

Parmi ses joyaux contemporains, les terrasses de Bujairi séduisent par leurs restaurants raffinés et leurs boutiques, tandis que le wadi Hanifa, une vallée verdoyante transformée en oasis moderne, invite à la promenade entre arbres nouvellement plantés, pistes cyclables et sentiers équestres.
Ce mélange de patrimoine et de modernité fait de Diriyah une destination unique, alliant mémoire historique, innovation et respect de l’environnement.

« Nous voulons que les visiteurs s’imprègnent pleinement de la vie de Diriyah, qu’ils ressentent son passé, son présent et son avenir », explique Saeed Abdulrahman Metwali, directeur général de la stratégie d’orientation touristique et du design.
Selon lui, l’expérience immersive proposée à Paris est une manière de donner un avant-goût de la richesse culturelle et humaine que Diriyah réserve à ses visiteurs : « À travers ces images, on découvre les habitants, les marchés, les maisons et l’âme de la cité. L’idée est d’offrir une perception vivante et authentique, qui incite à venir découvrir Diriyah sur place. »

Les chiffres confirment d’ailleurs cet engouement : depuis son ouverture au public en 2022, Diriyah a déjà attiré plus de trois millions de visiteurs.
L’objectif est ambitieux : en accueillir 50 millions d’ici 2030, grâce à une offre hôtelière et culturelle sans cesse enrichie.

L’exposition parisienne, de courte durée (du 12 au 14 septembre), illustre la volonté de Diriyah de s’ouvrir à l’international et témoigne de sa stratégie visant à se positionner comme un lieu mondial du tourisme culturel, où se conjuguent tradition et modernité.


Un documentaire met en lumière le patrimoine environnemental des monts Al-Arma

La chaîne de montagnes Al-Arma est située dans la réserve royale du roi Khalid, au nord-est de Riyad. (SPA)
La chaîne de montagnes Al-Arma est située dans la réserve royale du roi Khalid, au nord-est de Riyad. (SPA)
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  • Le film présente de superbes images panoramiques des montagnes d'Al-Arma
  • Le film sera diffusé sur la chaîne Thaqafiya et disponible sur la plateforme Shahid

RIYAD: L'Autorité de développement de la réserve royale Imam Abdulaziz bin Mohammed a annoncé la production d'un nouveau film documentaire sur les monts Al-Arma, un point de repère environnemental situé dans la réserve royale du roi Khalid, au nord-est de Riyad.

Sami Al-Harbi, directeur de la communication de l'autorité, a déclaré que le film présente des images panoramiques époustouflantes des monts Al-Arma, ainsi que des points de vue d'experts et de chercheurs qui discutent de leur importance environnementale et historique particulière.

Il a ajouté que le film sera diffusé sur la chaîne Thaqafiya et disponible sur la plateforme Shahid.

M. Al-Harbi a déclaré que cette production médiatique s'inscrivait dans le cadre des efforts déployés par l'autorité pour sensibiliser à l'environnement et promouvoir l'écotourisme durable, conformément aux objectifs de la Saudi Vision 2030.


Rare découverte d'un tableau de Rubens que l'on croyait disparu

Un tableau du célèbre peintre Pierre Paul Rubens (1577-1640), que l'on pensait disparu depuis 1613, a été retrouvé à Paris dans un hôtel particulier, a indiqué mercredi le commissaire-priseur à l'origine de cette découverte. (AP)
Un tableau du célèbre peintre Pierre Paul Rubens (1577-1640), que l'on pensait disparu depuis 1613, a été retrouvé à Paris dans un hôtel particulier, a indiqué mercredi le commissaire-priseur à l'origine de cette découverte. (AP)
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  • "C'est un chef d'oeuvre, un Christ en croix, peint en 1613, qui avait disparu, et que j'ai retrouvé en septembre 2024 lors de l'inventaire et de la vente d'un hôtel particulier du 6e arrondissement à Paris", a précisé à l'AFP Jean-Pierre Osenat
  • "C'est rarissime et une découverte inouïe qui marquera ma carrière de commissaire-priseur", a-t-il ajouté.

PARIS: Un tableau du célèbre peintre Pierre Paul Rubens (1577-1640), que l'on pensait disparu depuis 1613, a été retrouvé à Paris dans un hôtel particulier, a indiqué mercredi le commissaire-priseur à l'origine de cette découverte.

"C'est un chef d'oeuvre, un Christ en croix, peint en 1613, qui avait disparu, et que j'ai retrouvé en septembre 2024 lors de l'inventaire et de la vente d'un hôtel particulier du 6e arrondissement à Paris", a précisé à l'AFP Jean-Pierre Osenat, président de la maison de vente éponyme, qui mettra le tableau aux enchères le 30 novembre.

"C'est rarissime et une découverte inouïe qui marquera ma carrière de commissaire-priseur", a-t-il ajouté.

"Il a été peint par Rubens au summum de son talent et été authentifié par le professeur Nils Büttner", spécialiste de l'art allemand, flamand et hollandais du XVe au XVIe siècle et président du Rubenianum, un organisme situé à Anvers près de l'ancienne maison-atelier de Rubens et chargé de l'étude de son oeuvre, selon M. Osenat.

"J'étais dans le jardin de Rubens et je faisais les cent pas pendant que le comité d'experts délibérait sur l'authenticité du tableau quand il m'a appelé pour me dire +Jean-Pierre on a un nouveau Rubens !+", a-t-il raconté avec émotion.

"C'est tout le début de la peinture baroque, le Christ crucifié est représenté, isolé, lumineux et se détachant vivement sur un ciel sombre et menaçant. Derrière la toile de fond rocheuse et verdoyante du Golgotha, apparait une vue montrant Jérusalem illuminée, mais apparemment sous un orage", a-t-il détaillé.

Ce tableau "est une vraie profession de foi et un sujet de prédilection pour Rubens, protestant converti au catholicisme", a poursuivi M. Osenat, précisant que l'oeuvre est dans un "très bon état" de conservation.

Sa trace a été remontée à partir d'une gravure et il a été authentifié à l'issue d'une "longue enquête et d'examens techniques comme des radiographies et l'analyse des pigments", a encore précisé le commissaire-priseur.

Si le peintre a réalisé nombre de tableaux pour l'Eglise, ce chef d'oeuvre, d'une dimension de 105,5 sur 72,5 centimètres, était probablement destiné à un collectionneur privé. Il a appartenu au peintre académique du XIXe siècle William Bouguereau puis aux propriétaires de l'hôtel particulier parisien où il été retrouvé.