Rim Esailan apporte une touche de modernité aux robes traditionnelles

Reem Esailan a déclaré : "Nos costumes sont fabriqués à partir de matériaux rares par des artisans peu nombreux et compétents qui mettent tout leur cœur dans ce processus très long et délicat". (Photo fournie)
Reem Esailan a déclaré : "Nos costumes sont fabriqués à partir de matériaux rares par des artisans peu nombreux et compétents qui mettent tout leur cœur dans ce processus très long et délicat". (Photo fournie)
Reem Esailan a déclaré : "Nos costumes sont fabriqués à partir de matériaux rares par des artisans peu nombreux et compétents qui mettent tout leur cœur dans ce processus très long et délicat". (Photo fournie)
Reem Esailan a déclaré : "Nos costumes sont fabriqués à partir de matériaux rares par des artisans peu nombreux et compétents qui mettent tout leur cœur dans ce processus très long et délicat". (Photo fournie)
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Publié le Lundi 01 mai 2023

Rim Esailan apporte une touche de modernité aux robes traditionnelles

  • Les robes de luxe inspirées de l’héritage au Royaume font la réputation de la créatrice saoudienne Rim Esailan
  • Mme Esailan évoque la demande croissante de robes inspirées de la culture saoudienne, notamment lors d’événements nationaux

LA MECQUE: Les robes de luxe inspirées de l’héritage au Royaume font la réputation de la créatrice saoudienne Rim Esailan. 

«La robe saoudienne traditionnelle incarne l’identité des Saoudiennes. Elle convient aux différents climats et environnements. Certains éléments qu’elle présente rappellent ceux des robes de la péninsule Arabique. Si l’on observe les détails qui ornent les deux modèles de robes, on s’aperçoit qu’ils présentent des nuances différentes», explique Mme Esailan. 

«Ample, la robe saoudienne comprend souvent plusieurs pièces blanches. Ses éléments font ressortir le statut social de la personne qui la porte et ils sont également adaptés à l’occasion pour laquelle la robe est confectionnée: cérémonie, fête ou événement ordinaire.» 

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Mme Esailan indique que les robes traditionnelles sont chères pour une raison bien précise. 

«Nous utilisons des matériaux rares pour fabriquer nos costumes et nous faisons appel à des artisans qualifiés qui mettent tout leur cœur dans ce travail long et délicat», confie-t-elle. 

«Il convient de noter que la qualité de nos costumes en fait des pièces luxueuses et prestigieuses. Elles ne sont portées que par les femmes qui en apprécient la valeur.» 

Je remets aux clients un «certificat de naissance du costume» qui garantit l’authenticité de ces pièces de valeur. Ce document, qui sert de référence, sera transmis aux générations futures. 

«Ce certificat décrit le parcours de la production dans son intégralité. Les clientes auront ainsi du mal à se séparer de la robe et ils apprécieront sa richesse et son caractère historique», ajoute-t-elle. 

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Mme Esailan souligne la demande croissante de robes inspirées de la culture saoudienne, notamment lors d’événements nationaux tels que la Fête nationale saoudienne, la Fête du drapeau saoudien et la Fête de la fondation de l’État. «La nouvelle génération est en effet curieuse» d’en connaître davantage sur l’histoire du Royaume. 

«Ces dernières années, les gens se sont intéressés aux secrets des robes et des traditions de nos ancêtres. Une panoplie de motifs colorés est apparue, ce qui a encouragé la nouvelle génération à s’initier aux arts et au design, en particulier la mode traditionnelle», a-t-elle déclaré. 

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Mme Esailan a pour objectif de présenter ses créations dans des maisons de mode internationales. «Les robes saoudiennes incarnent l’authenticité du passé. Les visiteurs et les spécialistes se laissent séduire par les pièces coûteuses, telles que les janbiyas. D’autres vêtements et des accessoires de valeur les attirent également», précise-t-elle.

«Nous voulons devenir le pont qui relie l’authenticité et la modernité à travers le Royaume.» 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com 


Le programme Art Bridges d’Arabie saoudite touche à sa fin

Les programmes se sont déroulés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud (photo) et en Espagne. (Fourni)
Les programmes se sont déroulés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud (photo) et en Espagne. (Fourni)
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  • L’initiative a réuni des artistes visuels, des acteurs culturels, des professionnels des industries créatives et des producteurs de projets culturels

DUBAÏ : La Commission des arts visuels d’Arabie saoudite a conclu l’édition 2025-2026 de son initiative Art Bridges, mettant fin à un programme d’échanges internationaux d’une durée d’un an destiné à renforcer les liens entre le secteur des arts visuels du Royaume et les communautés créatives à travers le monde.

L’initiative a réuni 40 artistes visuels saoudiens et basés en Arabie saoudite, ainsi que des acteurs culturels, des professionnels des industries créatives et des producteurs de projets culturels, qui ont participé à une série d’échanges internationaux visant à encourager la collaboration, le développement professionnel et le dialogue interculturel.

Les programmes ont été organisés en Écosse, au Japon, en Corée du Sud et en Espagne.

À l’occasion de la clôture du programme, Dina Amin, directrice générale de la Commission des arts visuels, a déclaré : « En lançant Art Bridges, notre objectif était de créer des opportunités dont l’impact se poursuivrait bien après le retour des participants chez eux.

Tout au long de cette édition, nous avons vu des artistes et des acteurs culturels établir des relations avec leurs homologues à travers le monde, tout en partageant leur propre expérience de l’évolution du secteur des arts visuels en Arabie saoudite. Nous espérons que les échanges et les liens créés grâce à ces programmes continueront d’influencer leur travail dans les années à venir. »

Au cours des quatre programmes d’échanges, les participants ont exploré la manière dont les artistes, les institutions culturelles et les organisations créatives de différents pays répondent à des défis communs, notamment l’accompagnement des talents émergents, le développement des publics, la préservation du patrimoine culturel et la création de parcours professionnels durables dans le domaine des arts.

Le programme s’est conclu par une rencontre organisée ce mois-ci à Riyad, réunissant les participants des quatre groupes afin de revenir sur leurs expériences. L’événement a également proposé la projection d’un court documentaire retraçant l’initiative et son impact au cours de l’année écoulée.

Art Bridges s’inscrit dans la stratégie plus large de la Commission des arts visuels visant à soutenir le développement professionnel des artistes et des acteurs culturels, tout en renforçant l’engagement culturel international du Royaume. L’initiative s’aligne également sur les ambitions de la Vision 2030 de l’Arabie saoudite, qui vise à développer les industries créatives du pays et à approfondir les échanges culturels à l’échelle mondiale.

Créée en 2020 sous l’égide du ministère de la Culture, la Commission des arts visuels est l’une des 11 commissions sectorielles chargées de contribuer au développement du paysage culturel de l’Arabie saoudite. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Une coproduction franco-égyptienne rend hommage à l’héritage de Dalida

Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne. (Photo d’archives / Getty Images)
Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne. (Photo d’archives / Getty Images)
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  • Une comédie musicale consacrée à Dalida sera présentée en Égypte à partir du 31 octobre, pour les 40 ans de sa disparition
  • Cette coproduction franco-égyptienne célèbre les racines égyptiennes de la chanteuse et la coopération culturelle entre les deux pays

DUBAÏ : Une nouvelle comédie musicale célébrant la vie et la carrière de l’icône de la chanson Dalida sera présentée en première en Égypte cet automne, à l’occasion des 40 ans de la disparition de la chanteuse.

« Dalida: The Song That Never Ends » (« Dalida : La chanson qui ne s’arrête jamais ») a été dévoilée lors d’une conférence de presse organisée dimanche à l’ambassade de France au Caire, en présence de l’ambassadeur de France Éric Chevalier, de la soprano de renommée internationale Farrah El-Dibany, du réalisateur Khairy Beshara et du scénariste Walid Khairy.

Cette coproduction entre l’Égypte et la France a été développée dans le cadre de la Saison de la Méditerranée 2026 (« 2026 Mediterranean Season »), une initiative culturelle portée par la France visant à célébrer la coopération artistique et le patrimoine commun des pays méditerranéens.

La production sera présentée en première à la Bibliotheca Alexandrina le 31 octobre, avant d’être jouée au Caire en novembre. La première à Alexandrie marquera également la clôture de l’édition de cette année de la Saison de la Méditerranée

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« Dalida : La chanson qui ne s’arrête jamais » a été dévoilée lors d’une conférence de presse organisée dimanche à l’ambassade de France au Caire. (Photo fournie)

Selon un communiqué, l’ambassadeur Éric Chevalier a souligné que ce projet illustre la solidité des liens culturels entre la France et l’Égypte et reflète leur engagement commun à préserver l’héritage artistique de Dalida.

Farrah El-Dibany a confié qu’incarner la légendaire chanteuse était un rêve d’enfance. Elle a expliqué avoir proposé le projet à Khairy Beshara avant que tous deux ne le développent avec le scénariste Walid Khairy.

Khairy Beshara a décrit Dalida comme une femme faite de contrastes, alliant fragilité et force tout au long de sa vie et de sa carrière. Il a salué le travail de Walid Khairy, dont le scénario restitue avec justesse la complexité de sa personnalité et donne toute sa dimension au spectacle.

De son côté, Walid Khairy a indiqué que la comédie musicale met en lumière des chapitres méconnus de la vie de Dalida tout en célébrant ses racines égyptiennes, restées au cœur de son identité malgré son succès international. Produite par la société 26One1 Company, l’œuvre retrace son parcours, de l’Égypte jusqu’à la célébrité mondiale.

La production proposera également de nouveaux arrangements musicaux signés par le pianiste et compositeur franco-arménien André Manoukian.

Annoncée en 2023 par le président français Emmanuel Macron, la Saison de la Méditerranée favorise les échanges culturels à travers des expositions, des spectacles et des collaborations artistiques. L’édition 2026 met particulièrement l’accent sur la créativité, la jeunesse et les partenariats interculturels. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Un rare panneau du XIXe siècle exposé au Musée de la mer Rouge présente le texte complet du Coran

Le manuscrit soigneusement réalisé commence par la sourate Al-Fatihah au sommet. (SPA)
Le manuscrit soigneusement réalisé commence par la sourate Al-Fatihah au sommet. (SPA)
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  • Cette œuvre d’une seule page présente l’intégralité du texte du Saint Coran intégrée dans une illustration détaillée

DJEDDAH : Un rare panneau de calligraphie coranique du XIXe siècle est exposé au Musée de la mer Rouge, dans la ville historique de Djeddah.

Réalisée vers 1859–1860 par Ghouth Mahboob Ghalib à Mysore, en Inde, cette œuvre d’une seule page présente l’intégralité du texte du Saint Coran disposée au sein d’une illustration détaillée de la Grande Mosquée de La Mecque.

Rédigé en écriture Diwani à l’encre noire et avec des dorures, le manuscrit place la Kaaba en son centre, a rapporté la SPA.

Le texte minutieusement élaboré commence par la sourate Al-Fatihah au sommet, s’entrelace avec les détails architecturaux de la mosquée et s’achève par la sourate An-Nas.

Cet artefact met en lumière les parcours historiques et spirituels des pèlerins qui traversaient la mer Rouge vers La Mecque, emportant avec eux des objets d’art témoignant du patrimoine culturel et de l’histoire du Hajj. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Asharq Al-Awsat.