Rim Esailan apporte une touche de modernité aux robes traditionnelles

Reem Esailan a déclaré : "Nos costumes sont fabriqués à partir de matériaux rares par des artisans peu nombreux et compétents qui mettent tout leur cœur dans ce processus très long et délicat". (Photo fournie)
Reem Esailan a déclaré : "Nos costumes sont fabriqués à partir de matériaux rares par des artisans peu nombreux et compétents qui mettent tout leur cœur dans ce processus très long et délicat". (Photo fournie)
Reem Esailan a déclaré : "Nos costumes sont fabriqués à partir de matériaux rares par des artisans peu nombreux et compétents qui mettent tout leur cœur dans ce processus très long et délicat". (Photo fournie)
Reem Esailan a déclaré : "Nos costumes sont fabriqués à partir de matériaux rares par des artisans peu nombreux et compétents qui mettent tout leur cœur dans ce processus très long et délicat". (Photo fournie)
Short Url
Publié le Lundi 01 mai 2023

Rim Esailan apporte une touche de modernité aux robes traditionnelles

  • Les robes de luxe inspirées de l’héritage au Royaume font la réputation de la créatrice saoudienne Rim Esailan
  • Mme Esailan évoque la demande croissante de robes inspirées de la culture saoudienne, notamment lors d’événements nationaux

LA MECQUE: Les robes de luxe inspirées de l’héritage au Royaume font la réputation de la créatrice saoudienne Rim Esailan. 

«La robe saoudienne traditionnelle incarne l’identité des Saoudiennes. Elle convient aux différents climats et environnements. Certains éléments qu’elle présente rappellent ceux des robes de la péninsule Arabique. Si l’on observe les détails qui ornent les deux modèles de robes, on s’aperçoit qu’ils présentent des nuances différentes», explique Mme Esailan. 

«Ample, la robe saoudienne comprend souvent plusieurs pièces blanches. Ses éléments font ressortir le statut social de la personne qui la porte et ils sont également adaptés à l’occasion pour laquelle la robe est confectionnée: cérémonie, fête ou événement ordinaire.» 

''

Mme Esailan indique que les robes traditionnelles sont chères pour une raison bien précise. 

«Nous utilisons des matériaux rares pour fabriquer nos costumes et nous faisons appel à des artisans qualifiés qui mettent tout leur cœur dans ce travail long et délicat», confie-t-elle. 

«Il convient de noter que la qualité de nos costumes en fait des pièces luxueuses et prestigieuses. Elles ne sont portées que par les femmes qui en apprécient la valeur.» 

Je remets aux clients un «certificat de naissance du costume» qui garantit l’authenticité de ces pièces de valeur. Ce document, qui sert de référence, sera transmis aux générations futures. 

«Ce certificat décrit le parcours de la production dans son intégralité. Les clientes auront ainsi du mal à se séparer de la robe et ils apprécieront sa richesse et son caractère historique», ajoute-t-elle. 

''

Mme Esailan souligne la demande croissante de robes inspirées de la culture saoudienne, notamment lors d’événements nationaux tels que la Fête nationale saoudienne, la Fête du drapeau saoudien et la Fête de la fondation de l’État. «La nouvelle génération est en effet curieuse» d’en connaître davantage sur l’histoire du Royaume. 

«Ces dernières années, les gens se sont intéressés aux secrets des robes et des traditions de nos ancêtres. Une panoplie de motifs colorés est apparue, ce qui a encouragé la nouvelle génération à s’initier aux arts et au design, en particulier la mode traditionnelle», a-t-elle déclaré. 

''

Mme Esailan a pour objectif de présenter ses créations dans des maisons de mode internationales. «Les robes saoudiennes incarnent l’authenticité du passé. Les visiteurs et les spécialistes se laissent séduire par les pièces coûteuses, telles que les janbiyas. D’autres vêtements et des accessoires de valeur les attirent également», précise-t-elle.

«Nous voulons devenir le pont qui relie l’authenticité et la modernité à travers le Royaume.» 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com 


Un rare manuscrit du Coran exposé à La Mecque

Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Short Url
  • Le manuscrit figure parmi les principales attractions de l’exposition, mettant en lumière le soin accordé par les musulmans au Saint Coran à travers les siècles

LA MECQUE : Un rare manuscrit du Saint Coran attire les visiteurs de l’exposition « Iqra », organisée par la Présidence des Affaires religieuses de la Grande Mosquée et de la Mosquée du Prophète, au complexe du King Abdulaziz Endowment.

Ce manuscrit constitue l’une des principales attractions de l’exposition, illustrant l’attention et le respect portés par les musulmans au Saint Coran à travers les âges.

L’exposition présente un exemplaire rare du Saint Coran réalisé il y a plus de 1 000 ans par le célèbre calligraphe Ali bin Hilal, connu sous le nom d’Ibn Al-Bawwab. 

--
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA)

Le manuscrit est exposé aux côtés d’un index scientifique et d’une analyse de sa calligraphie et de ses enluminures, permettant aux visiteurs d’en découvrir la valeur historique et artistique, tout en retraçant l’évolution de la calligraphie arabe et de l’ornementation islamique au fil des siècles.

Le manuscrit est considéré comme l’un des plus rares manuscrits islamiques en raison de son exceptionnelle valeur scientifique, artistique et historique. Seuls deux exemplaires connus subsistent dans le monde, témoignant de la place éminente qu’occupe le Saint Coran à travers l’histoire islamique.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le Musée national Zayed présélectionné pour le prix du World Architecture Festival 2026

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
Short Url
  • Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis et les valeurs de leur fondateur disparu
  • L’architecture distinctive du bâtiment s’inspire de la fauconnerie

DUBAÏ : Le Musée national Zayed des Émirats arabes unis, situé à Abou Dhabi, a été présélectionné dans la catégorie Bâtiments achevés – Culture du World Architecture Festival 2026, aux côtés de 18 autres projets venus du monde entier.

Le festival, qui récompense les réalisations architecturales les plus remarquables à l’échelle internationale, se tiendra à Fort Lauderdale, en Floride, du 18 au 20 novembre.

Les finalistes présenteront leurs projets devant un jury composé d’architectes de renommée mondiale et d’experts du secteur dans le cadre du processus d’évaluation en direct du festival. 

--
Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis. (Fourni)

La catégorie Bâtiments achevés – Culture récompense les lieux culturels achevés, notamment les musées, galeries, bibliothèques, théâtres, salles de concert et cinémas. Pour être éligibles, les projets doivent avoir été achevés entre le 1er janvier 2025 et le 1er juin 2026.

Situé sur l’île de Saadiyat à Abou Dhabi, au cœur du quartier culturel de Saadiyat, le musée national des Émirats arabes unis a ouvert ses portes en décembre 2025.

Il retrace l’histoire des Émirats arabes unis, depuis les premières traces de présence humaine jusqu’aux civilisations qui ont façonné leur culture et leur identité, profondément ancrées dans la vision et les valeurs du fondateur du pays, feu Sheikh Zayed bin Sultan Al-Nahyan.

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée présente une architecture singulière inspirée de la fauconnerie.

Ses cinq tours légères en acier fonctionnent comme des cheminées thermiques, aspirant l’air chaud vers le haut afin de favoriser la stratégie de ventilation naturelle du bâtiment, tandis que les surfaces vitrées permettent d’acheminer la lumière naturelle vers les galeries situées en contrebas. Chaque tour peut être ajustée individuellement afin d’optimiser les performances environnementales.

Les galeries du musée sont installées sous une butte paysagère conçue pour refléter le relief naturel des Émirats arabes unis. En son centre se trouve Al-Liwan, un vaste atrium lumineux qui sert d’espace de rassemblement pour des événements culturels, notamment des spectacles, conférences, danses traditionnelles et lectures de poésie. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair défile pour Dolce & Gabbana

Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a défilé lors de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile. (Instagram)
Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a défilé lors de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile. (Instagram)
Short Url
  • Amira Al-Zuhair a participé au défilé Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisé au parc botanique Radicepura à Taormine, en Sicile
  • La collection, inspirée de la mythologie et du patrimoine sicilien, présentait 100 créations de haute couture mettant les motifs floraux à l'honneur

DUBAÏ : Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a foulé le podium à l’occasion de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile.

Amira Al-Zuhair portait l’une des silhouettes aériennes de la collection, rejoignant un casting international de mannequins pour cette présentation exclusive.

Inspirée par la rencontre entre les divinités mythologiques et les mortels, la collection réunissait 100 créations de haute couture célébrant l’héritage intemporel de la Sicile. Dentelle noire emblématique, robes de bal spectaculaires en tulle, broderies florales somptueuses, capes de velours et ornements tridimensionnels raffinés composaient un univers où la mythologie antique rencontrait la fantaisie contemporaine. Les fleurs constituaient le fil conducteur de la collection, se déclinant en appliqués sculpturaux, ornements scintillants et broderies élaborées, en écho aux luxuriants jardins botaniques qui entouraient le podium. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com