Art Jameel et le V&A Museum annoncent les finalistes du Prix Jameel

Jana Traboulsi, Kitab al-Hawamish (Le livre des marges), 2017). (Fournie)
Jana Traboulsi, Kitab al-Hawamish (Le livre des marges), 2017). (Fournie)
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Publié le Jeudi 25 mars 2021

Art Jameel et le V&A Museum annoncent les finalistes du Prix Jameel

  • Les huit finalistes du Prix Jameel ont été sélectionnés sur les 400 candidats qui s’étaient présentés. Ils tenteront de remporter le prix de 34 000 dollars
  • De la poésie à la politique, les finalistes ont été sélectionnés pour leurs projets innovants et créatifs qui créent des liens forts entre les traditions islamiques et le design contemporain

DUBAÏ: L’organisation créative Art Jameel, originaire de Dubaï, en collaboration avec le Victoria and Albert (V&A) Museum de Londres, a annoncé mardi les finalistes de son Prix Jameel, qui récompense l’art contemporain et le design inspirés de la tradition islamique.

Huit finalistes ont été sélectionnés sur 400 candidats. Ils tenteront de remporter le prix d’un montant de 34 000 dollars. Parmi les prétendants encore en lice figurent le saoudien Ajlan Gharem; Hadeyeh Badri, originaire des Émirats arabes unis; l’Indien Kallol Datta; les Libanaises Farah Fayyad et Jana Traboulsi; Sofia Karim du Royaume-Uni, Bushra Waqas du Pakistan; et l’Iranienne Golnar Adili.

Une exposition sera également organisée pour présenter les œuvres des huit artistes finalistes le 18 septembre au V&A Museum avant d’entamer une tournée internationale.

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Bushra Waqas Khan, pas de titre, 2019. (Fournie)

 

Ce sera la première exposition internationale consacrée au design contemporain innovant inspiré de la tradition islamique.

Les œuvres du concours rassemblent diverses formes d’art, du graphisme à la mode, en passant par la typographie, les textiles, l’installation et l’activisme.

«Les œuvres de l’exposition traiteront des événements mondiaux et des réalités vécues, ainsi que des héritages de la langue, de l’architecture et de l’artisanat», explique un communiqué.

Le gagnant de la sixième édition du Prix Jameel sera annoncé lors de l’inauguration de l’exposition en septembre.

Hadeyeh Badri, Prayer is my Mail, installation de l’œuvre aux Galeries Sullivan pour l’exposition SAIC MFA, 2019. (Fournie)
Hadeyeh Badri, Prayer is my Mail, installation de l’œuvre aux Galeries Sullivan pour l’exposition SAIC MFA, 2019. (Fournie)

Le jury international du Prix, qui a sélectionné les finalistes et choisira le gagnant, compte parmi ses membres le directeur du V&A, Tristram Hunt, président du jury; l’artiste irakien Mehdi Moutashar et l’architecte bangladaise Marina Tabassum, les deux vainqueurs du Prix Jameel de l’année dernière; la Britannique Alice Rawsthorn, auteure et critique de design; et l’Émirati Sultan Sooud al-Qassemi, écrivain, chercheur et fondateur de la Barjeel Art Foundation. 

Dans un communiqué publié par l’organisation, M. Hunt explique que «cette année, le Prix Jameel qui se focalisera pour la première fois sur le design contemporain, a attiré un nombre record de participants des quatre coins du monde. De la poésie à la politique, les personnes qui figurent sur la liste exceptionnelle et diversifiée des finalistes ont été sélectionnées pour leurs projets innovants et créatifs qui créent des liens forts entre les traditions islamiques et le design contemporain».

«Le V&A est ravi de poursuivre son partenariat avec Art Jameel pour ce prix, et de célébrer les praticiens contemporains inspirés par les traditions islamiques», conclut M. Hunt dans le communiqué.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur arabnews.com

 


Un rare manuscrit du Coran exposé à La Mecque

Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
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  • Le manuscrit figure parmi les principales attractions de l’exposition, mettant en lumière le soin accordé par les musulmans au Saint Coran à travers les siècles

LA MECQUE : Un rare manuscrit du Saint Coran attire les visiteurs de l’exposition « Iqra », organisée par la Présidence des Affaires religieuses de la Grande Mosquée et de la Mosquée du Prophète, au complexe du King Abdulaziz Endowment.

Ce manuscrit constitue l’une des principales attractions de l’exposition, illustrant l’attention et le respect portés par les musulmans au Saint Coran à travers les âges.

L’exposition présente un exemplaire rare du Saint Coran réalisé il y a plus de 1 000 ans par le célèbre calligraphe Ali bin Hilal, connu sous le nom d’Ibn Al-Bawwab. 

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Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA)

Le manuscrit est exposé aux côtés d’un index scientifique et d’une analyse de sa calligraphie et de ses enluminures, permettant aux visiteurs d’en découvrir la valeur historique et artistique, tout en retraçant l’évolution de la calligraphie arabe et de l’ornementation islamique au fil des siècles.

Le manuscrit est considéré comme l’un des plus rares manuscrits islamiques en raison de son exceptionnelle valeur scientifique, artistique et historique. Seuls deux exemplaires connus subsistent dans le monde, témoignant de la place éminente qu’occupe le Saint Coran à travers l’histoire islamique.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le Musée national Zayed présélectionné pour le prix du World Architecture Festival 2026

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
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  • Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis et les valeurs de leur fondateur disparu
  • L’architecture distinctive du bâtiment s’inspire de la fauconnerie

DUBAÏ : Le Musée national Zayed des Émirats arabes unis, situé à Abou Dhabi, a été présélectionné dans la catégorie Bâtiments achevés – Culture du World Architecture Festival 2026, aux côtés de 18 autres projets venus du monde entier.

Le festival, qui récompense les réalisations architecturales les plus remarquables à l’échelle internationale, se tiendra à Fort Lauderdale, en Floride, du 18 au 20 novembre.

Les finalistes présenteront leurs projets devant un jury composé d’architectes de renommée mondiale et d’experts du secteur dans le cadre du processus d’évaluation en direct du festival. 

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Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis. (Fourni)

La catégorie Bâtiments achevés – Culture récompense les lieux culturels achevés, notamment les musées, galeries, bibliothèques, théâtres, salles de concert et cinémas. Pour être éligibles, les projets doivent avoir été achevés entre le 1er janvier 2025 et le 1er juin 2026.

Situé sur l’île de Saadiyat à Abou Dhabi, au cœur du quartier culturel de Saadiyat, le musée national des Émirats arabes unis a ouvert ses portes en décembre 2025.

Il retrace l’histoire des Émirats arabes unis, depuis les premières traces de présence humaine jusqu’aux civilisations qui ont façonné leur culture et leur identité, profondément ancrées dans la vision et les valeurs du fondateur du pays, feu Sheikh Zayed bin Sultan Al-Nahyan.

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée présente une architecture singulière inspirée de la fauconnerie.

Ses cinq tours légères en acier fonctionnent comme des cheminées thermiques, aspirant l’air chaud vers le haut afin de favoriser la stratégie de ventilation naturelle du bâtiment, tandis que les surfaces vitrées permettent d’acheminer la lumière naturelle vers les galeries situées en contrebas. Chaque tour peut être ajustée individuellement afin d’optimiser les performances environnementales.

Les galeries du musée sont installées sous une butte paysagère conçue pour refléter le relief naturel des Émirats arabes unis. En son centre se trouve Al-Liwan, un vaste atrium lumineux qui sert d’espace de rassemblement pour des événements culturels, notamment des spectacles, conférences, danses traditionnelles et lectures de poésie. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair défile pour Dolce & Gabbana

Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a défilé lors de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile. (Instagram)
Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a défilé lors de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile. (Instagram)
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  • Amira Al-Zuhair a participé au défilé Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisé au parc botanique Radicepura à Taormine, en Sicile
  • La collection, inspirée de la mythologie et du patrimoine sicilien, présentait 100 créations de haute couture mettant les motifs floraux à l'honneur

DUBAÏ : Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a foulé le podium à l’occasion de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile.

Amira Al-Zuhair portait l’une des silhouettes aériennes de la collection, rejoignant un casting international de mannequins pour cette présentation exclusive.

Inspirée par la rencontre entre les divinités mythologiques et les mortels, la collection réunissait 100 créations de haute couture célébrant l’héritage intemporel de la Sicile. Dentelle noire emblématique, robes de bal spectaculaires en tulle, broderies florales somptueuses, capes de velours et ornements tridimensionnels raffinés composaient un univers où la mythologie antique rencontrait la fantaisie contemporaine. Les fleurs constituaient le fil conducteur de la collection, se déclinant en appliqués sculpturaux, ornements scintillants et broderies élaborées, en écho aux luxuriants jardins botaniques qui entouraient le podium. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com