Le Saudi Design Festival démarre à Riyad

L’Arabie saoudite progresse rapidement et la communauté des créateurs doit se rassembler pour partager ses connaissances, son expertise et ses ressources avec les futurs créateurs. (Photo fournie)
L’Arabie saoudite progresse rapidement et la communauté des créateurs doit se rassembler pour partager ses connaissances, son expertise et ses ressources avec les futurs créateurs. (Photo fournie)
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Publié le Lundi 10 janvier 2022

Le Saudi Design Festival démarre à Riyad

  • La plate-forme de promotion des créateurs, Adhlal, estime que le festival contribuera à développer les compétences de la nouvelle génération
  • L’événement créatif de trois semaines, qui se déroulera à Diriyah, leur donnera «les outils dont ils ont besoin pour réussir»

RIYAD: Les jeunes créateurs saoudiens bénéficient d’une plate-forme sans précédent de trois semaines pour montrer leur talent et trouver un soutien pour lancer leur carrière.

Le Saudi Design Festival, qui a débuté dimanche dernier dans le quartier de Jax, à Diriyah, sera un centre de dialogue créatif, rassemblant les communautés de créateurs afin que ces derniers partagent leurs idées.
Le moteur du festival est Adhlal, une plate-forme mise en place pour doter les générations futures des outils de conception nécessaires à la construction de l’avenir du Royaume.

Le terme arabe «Adhlal» signifie «mentors» ou «mécènes» dans le domaine de la recherche. Cette plate-forme organisera des forums de haut niveau et des ateliers de réflexion sur le thème de la conception au cours des deux premières semaines du festival. Elle a publié des livres blancs qui analysent la communauté locale des créateurs afin que les designers émergents les utilisent pour se développer.

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La princesse Noura al-Faisal (Photo fournie)

«Pour moi, il s’agit d’aider cette jeune génération. Nous ne faisons pas cela pour nous, mais il est tellement réjouissant de penser que mes nièces vont grandir dans un monde réellement différent de celui dans lequel j’ai grandi», indique la princesse Noura al-Faisal, fondatrice d’Adhlal, à Arab News.

«Au sein de la communauté des créateurs, je vise les jeunes, les étudiants de premier cycle, les étudiants de deuxième cycle et, surtout, les start-up. Je veux qu’ils puissent venir et comprendre que nous essayons de leur donner les outils dont ils ont besoin pour réussir», souligne-t-elle.
«Nous insistons vraiment sur la compréhension de la réflexion conceptuelle dès le plus jeune âge et sur le fait qu’elle soit indispensable pour se frayer un chemin dans un monde qui change rapidement, au fur et à mesure qu’il évolue, que vous fassiez partie de l’industrie du design ou non.»

Le principal objectif est d’amener les universités, l’industrie, le gouvernement et l’ensemble de la communauté de créateurs à participer à ce projet qui aidera la génération à venir.

La Princesse Noura al-Faisal

La princesse Noura cherche à promouvoir la réflexion conceptuelle, qui s’applique à toute forme de vie, et à inciter les créateurs à rechercher des ressources locales.
«Le principal objectif est d’amener les universités, l’industrie, le gouvernement et l’ensemble de la communauté des créateurs à participer à ce projet qui aidera la génération à venir.»
Elle a annoncé qu’Adhlal exposerait dans les trois prochaines semaines sa stratégie, dont l’objectif est de connecter ces quatre parties.

Elle souhaite renforcer le dialogue entre les universités et l’industrie afin de garantir que les étudiants obtiennent leur diplôme et travaillent dans des domaines qui sont nécessaires, «en s’efforçant de comprendre ce qu’est la recherche en matière de conception, en veillant à ce que nous l’utilisions correctement, et nous montrant attentifs au fait qu’il y ait un dialogue entre l’industrie et les universités», dit-elle.

La princesse Noura précise que la prochaine étape dans l’autonomisation des créateurs en Arabie saoudite consiste à exporter le design et la technique de design saoudienne dans le monde entier. Pour que cette étape soit franchie, les générations futures doivent disposer des informations et des études nécessaires pour réussir.

«Nous n’enseignons pas aux gens la technique de conception. Nous leur apprenons à créer un écosystème prospère et nous leur disons où se trouvent les opportunités», indique-t-elle.
Adhlal a rédigé un rapport sur ses recherches dans l’industrie et a dressé une liste d’opportunités et de points importants que les créateurs émergents peuvent utiliser. Ces informations seront partagées lors des tables rondes du festival.

 

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L’Arabie saoudite progresse rapidement et la communauté de créateurs doit se rassembler pour partager ses connaissances, son expertise et ses ressources avec les futurs créateurs. (Photo fournie)

«Nous sommes allés voir des étudiants dans des universités, des start-up, des indépendants, des retraités et des créateurs primés dans les domaines de la conception architecturale, de la conception de bijoux, du stylisme et du graphisme», fait-elle savoir.
«Nous voulions vraiment comprendre quelles étaient les difficultés qu’ils rencontraient en tant qu’étudiants et en tant que créateurs établis», explique la princesse Noura.

Selon elle, l’Arabie saoudite progresse rapidement et la communauté de créateurs doit se rassembler pour partager ses connaissances, son expertise et ses ressources avec les futurs créateurs.
«Notre objectif est de passer à la vitesse supérieure. Si nous nous unissons correctement, de la bonne manière, en nous soutenant en tant qu’écosystème, nous avancerons rapidement, ce que nous faisons déjà. Imaginez simplement tout ce que nous pouvons réaliser», lance-t-elle.


Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Azzedine Alaïa et Christian Dior : aux racines d’un maître tunisien de la haute couture

Le livre coïncide avec une exposition à la Fondation Azzedine Alaïa à Paris, qui se termine le 21 juin. (Avec l'autorisation de Damiani Books)
Le livre coïncide avec une exposition à la Fondation Azzedine Alaïa à Paris, qui se termine le 21 juin. (Avec l'autorisation de Damiani Books)
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  • Le livre met en lumière un dialogue esthétique et technique entre Alaïa et Dior, fondé sur une vision commune de la forme et du savoir-faire
  • L’expérience fondatrice d’Alaïa chez Dior et son admiration durable ont profondément influencé son parcours et inspiré l’exposition et l’ouvrage

DHAHRAN : Le livre de table publié par Damiani, « Azzedine Alaïa et Christian Dior, deux maîtres de la haute couture », tisse avec élégance un dialogue visuel entre ces couturiers emblématiques du XXe siècle.

À travers des photographies capturant ces vêtements sculpturaux, l’ouvrage offre un festin visuel d’une grande élégance, ponctué de quelques pages de textes soigneusement sélectionnés.

Disponible uniquement en anglais, le livre, paru ce mois-ci, se lit aisément, avec une préface de l’éditrice et galeriste italienne Carla Sozzani, qui écrit : « Il ne s’agit pas simplement d’un dialogue entre deux maîtres de la haute couture, mais d’un retour à une origine profondément humaine et formatrice.

Christian Dior et Azzedine Alaïa ont développé un langage commun fondé sur une discipline intérieure et un respect de la forme, un langage qui a inspiré, inspire encore et continuera d’inspirer des générations. » 

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Le livre est sorti le 21 avril. (Publié par et avec l’autorisation de Damiani Books)

D’autres éclairages sont apportés par des figures telles qu’Olivier Saillard, historien de la mode français et directeur de la Fondation Azzedine Alaïa, ainsi qu’Olivier Flaviano, directeur de La Galerie Dior depuis son inauguration en 2022, entre autres.

L’ouvrage présente également 70 pièces textiles impeccablement mises en scène, issues des archives des années 1950 et conservées à la Fondation Alaïa.

L’histoire commence en Tunisie, où le jeune Alaïa (1935-2017) découvre pour la première fois les créations de Dior (1905-1957) en feuilletant des magazines de mode français fournis par Madame Pinault, une sage-femme locale qui l’avait pris sous son aile.

Fils d’agriculteurs céréaliers, Alaïa est envoyé vivre chez ses grands-parents avec sa sœur jumelle, Hafida. À 15 ans, il ment sur son âge pour intégrer l’Institut des Beaux-Arts de Tunis en tant qu’apprenti sculpteur.

Il finance ses études en aidant une couturière qui vendait des reproductions de créations de grands couturiers parisiens à une clientèle tunisienne aisée.

Encouragé par Habiba Menchari, figure de l’émancipation féminine en Tunisie, il approche Madame Zeineb Levy-Despas, cliente de la maison Dior alors dirigée par Yves Saint Laurent, qui lui obtient un stage intensif de quatre jours à la Maison Dior.

En juin 1956, Alaïa, âgé de 21 ans, arrive dans l’atelier de Christian Dior, alors âgé de 51 ans, situé rue François 1er, au cœur du Triangle d’Or, épicentre du luxe parisien.

Bien que trois décennies les séparent, leurs esthétiques et leurs silhouettes présentent des similitudes, renforcées par leur goût intemporel.

Tous deux discrets, ils étaient fascinés par un artisanat minutieux et somptueux, laissant leurs œuvres — véritables sculptures à porter — s’exprimer d’elles-mêmes. Ils partageaient un goût pour les textures, les constructions ingénieuses et une architecture du vêtement à la fois douce et puissante.

Cette expérience brève mais fondatrice — ainsi que des décennies de collection des chefs-d’œuvre de Dior — a largement contribué à cette exposition.

Si l’exposition à la Fondation Azzedine Alaïa à Paris s’achève le 21 juin, près de 70 ans après ce stage, les images et les chefs-d’œuvre détaillés présentés dans le livre, eux, perdureront toute une vie. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Coupe de France: Lens rejoint la finale, tout proche d'écrire son histoire

Le Saoudien a réussi un très bon match, tout comme Allan Saint-Maximin, insaisissable, et Florian Thauvin, meneur dans l'effort des deux côtés du terrain. (AFP)
Le Saoudien a réussi un très bon match, tout comme Allan Saint-Maximin, insaisissable, et Florian Thauvin, meneur dans l'effort des deux côtés du terrain. (AFP)
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  • Quatre jours après l'avoir emporté face au TFC en Ligue 1 (3-2) dans la douleur, le club du bassin minier a récidivé, cette fois plus tranquillement grâce à une formidable efficacité offensive
  • Ce but a porté un coup au moral du Téfécé, libérant par la même occasion les Lensois, qui ont ensuite accentué leur avantage grâce à Adrien Thomasson, avec une nouvelle fois Saud Abdulhamid en dernier passeur (74e)

LENS: Lens n'est plus qu'à un match d'écrire une grande page de son histoire: les Sang et Or ont battu Toulouse (4-1) mardi soir au stade Bollaert pour rallier la finale de la Coupe de France, qu'ils n'ont encore jamais remportée.

Quatre jours après l'avoir emporté face au TFC en Ligue 1 (3-2) dans la douleur, le club du bassin minier a récidivé, cette fois plus tranquillement grâce à une formidable efficacité offensive.

Comment pouvait-il en être autrement? Bollaert attend ça depuis si longtemps qu'il l'a rappelé avant le coup d'envoi avec de grands tifos mettant en avant cette anomalie de l'histoire: malgré son titre de champion de France et trois finales de la Coupe (1948, 1975 et 1998), le Racing n'a jamais soulevé ce trophée.

Les Lensois auront l'occasion d'effacer cette bizarrerie le 22 mai au Stade de France contre Strasbourg ou Nice, qui s'affrontent mercredi soir à la Meinau.

Les Artésiens avaient quitté leur stade Bollaert en fusion, vendredi soir, au bout d'une remontée face aux Toulousains validée dans les derniers instants du match. Ils ont retrouvé leur antre dans le même état, qui n'aura pas souvent eu l'occasion de vibrer pour sa coupe de la saison, en l'absence de compétition européenne, en n'accueillant que le 32e de finale avant cette rencontre. Alors les supporters en ont profité jusqu'au bout, chantant "on est en finale" quand le résultat était devenu inéluctable, avant d'envahir complètement le terrain au coup de sifflet final.

Réalisme lensois froid 

Puni par une entame de match désastreuse lors de la "manche aller", les joueurs de l'Artois ont cette fois piqué d'entrée grâce à Florian Thauvin, d'un pénalty tiré lentement mais avec beaucoup de maîtrise (5e). Le champion du monde (2018) l'avait lui-même provoqué, fauché dans la surface par Pape Demba Diop.

Titularisé à la place de Wesley Saïd, Allan Saint-Maximin a doublé le score d'une frappe à l'entrée de la surface avant de célébrer d'un salto devant le banc lensois (18e).

Mais cette réussite offensive a contrasté avec une fébrilité dans la ligne arrière qui a rappelé le début du match précédent, symbolisé par une première approximation de Samson Baidoo (2e), enfin de retour en tant que titulaire après une blessure, puis une seconde, qui a cette fois coûté un but inscrit par Santiago Hidalgo (21e).

Entre-temps et dans les minutes qui ont suivi, Ismaëlo Ganiou (21 ans) aussi a été hésitant, sans doute pris par l'enjeu du match le plus important de sa jeune carrière.

Toulouse limité 

Les Sang et Or ont globalement eu des difficultés à construire le jeu lors de la première demi-heure, bien gênés par les Toulousains de Carles Martinez Novell, qui ont souvent coupé la relation entre les défenseurs et les milieux de terrain lensois.

Mais malgré cela, ils ont frappé une nouvelle fois par le piston gauche Matthieu Udol, à bout portant, à la réception d'un centre de l'autre piston, Saud Abdulhamid (35e).

Ce but a porté un coup au moral du Téfécé, libérant par la même occasion les Lensois, qui ont ensuite accentué leur avantage grâce à Adrien Thomasson, avec une nouvelle fois Saud Abdulhamid en dernier passeur (74e). Le Saoudien a réussi un très bon match, tout comme Allan Saint-Maximin, insaisissable, et Florian Thauvin, meneur dans l'effort des deux côtés du terrain.

En face, au-delà de sa pression défensive intéressante, Toulouse n'aura pas montré grand-chose et s'est heurté aux limites d'un onzième de Ligue 1, face au deuxième. S'il n'a pas le championnat, Lens aura peut-être la Coupe.

 

 


Le « Inshallah » d’Anne Hathaway fait le buzz

L’utilisation par la star hollywoodienne Anne Hathaway de l’expression arabe « Inshallah » lors d’une récente interview a été chaleureusement accueillie en ligne. (AFP)
L’utilisation par la star hollywoodienne Anne Hathaway de l’expression arabe « Inshallah » lors d’une récente interview a été chaleureusement accueillie en ligne. (AFP)
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  • L’utilisation du mot « Inshallah » par Anne Hathaway dans une interview devient virale et saluée pour sa portée culturelle
  • Sabrina Carpenter s’excuse après une confusion sur une tradition arabe lors de Coachella, relançant le débat sur la sensibilité culturelle

DUBAÏ : L’actrice hollywoodienne Anne Hathaway a suscité une vague de réactions positives en ligne après avoir utilisé l’expression arabe « Inshallah » lors d’une récente interview.

Offrant un moment de résonance culturelle au cours d’une discussion introspective sur le vieillissement et la longévité dans l’industrie du cinéma, l’actrice s’exprimait auprès de People Magazine pour promouvoir son dernier film, « The Devil Wears Prada 2 ».

Elle s’est confiée sur sa vie à 43 ans et sur ce que signifie avoir passé plus de deux décennies à Hollywood, évoquant l’évolution de sa perspective au fil du temps.

« J’apprécie enfin le calme », a-t-elle déclaré, expliquant qu’elle ne vit plus les hauts et les bas émotionnels de l’industrie avec la même intensité qu’auparavant. Désormais, elle aborde chaque nouvelle décennie avec curiosité plutôt qu’avec crainte.

Elle a ajouté : « Je veux avoir une vie longue et en bonne santé, Inshallah. J’espère. »

L’utilisation de cette expression arabe — qui signifie « si Dieu le veut » — a largement trouvé un écho, notamment auprès des publics du Moyen-Orient où elle est couramment employée pour exprimer l’espoir.

La vidéo de l’interview a depuis dépassé les 300 000 mentions « j’aime » sur TikTok.

Un utilisateur a commenté : « Inshallah ma princesse de Genovia », en référence à son rôle dans « The Princess Diaries », tandis qu’un autre a écrit : « Masha Allah sœur Anne ».

Plusieurs internautes ont également salué sa sagesse sur le vieillissement, l’un d’eux déclarant : « C’est la version la plus agréable d’elle que j’ai vue en interview récemment. »

Par ailleurs, la chanteuse américaine Sabrina Carpenter a présenté ses excuses sur X samedi après avoir confondu une zaghrouta — une ululation festive traditionnelle arabe — avec du yodel lors de sa performance principale à Coachella vendredi soir.

« Toutes mes excuses, je n’ai pas vu cette personne et je n’entendais pas clairement », a écrit Carpenter. « Ma réaction relevait de la confusion et du sarcasme, sans mauvaise intention. J’aurais pu mieux gérer la situation ! Maintenant, je sais ce qu’est une zaghrouta ! »

Des extraits de la scène ont largement circulé en ligne. Assise au piano sur la scène principale du festival, elle avait réagi : « Je crois avoir entendu quelqu’un faire du yodel… Je n’aime pas ça. »

Le fan a répondu : « C’est ma culture ! » — ce à quoi Carpenter a répliqué : « C’est ta culture, le yodel ? » Avant que l’intéressé ne précise : « C’est un cri de célébration. » Carpenter a alors conclu : « On est à Burning Man ? Qu’est-ce qui se passe ? C’est étrange. » 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com