Le Saudi Design Festival démarre à Riyad

L’Arabie saoudite progresse rapidement et la communauté des créateurs doit se rassembler pour partager ses connaissances, son expertise et ses ressources avec les futurs créateurs. (Photo fournie)
L’Arabie saoudite progresse rapidement et la communauté des créateurs doit se rassembler pour partager ses connaissances, son expertise et ses ressources avec les futurs créateurs. (Photo fournie)
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Publié le Lundi 10 janvier 2022

Le Saudi Design Festival démarre à Riyad

  • La plate-forme de promotion des créateurs, Adhlal, estime que le festival contribuera à développer les compétences de la nouvelle génération
  • L’événement créatif de trois semaines, qui se déroulera à Diriyah, leur donnera «les outils dont ils ont besoin pour réussir»

RIYAD: Les jeunes créateurs saoudiens bénéficient d’une plate-forme sans précédent de trois semaines pour montrer leur talent et trouver un soutien pour lancer leur carrière.

Le Saudi Design Festival, qui a débuté dimanche dernier dans le quartier de Jax, à Diriyah, sera un centre de dialogue créatif, rassemblant les communautés de créateurs afin que ces derniers partagent leurs idées.
Le moteur du festival est Adhlal, une plate-forme mise en place pour doter les générations futures des outils de conception nécessaires à la construction de l’avenir du Royaume.

Le terme arabe «Adhlal» signifie «mentors» ou «mécènes» dans le domaine de la recherche. Cette plate-forme organisera des forums de haut niveau et des ateliers de réflexion sur le thème de la conception au cours des deux premières semaines du festival. Elle a publié des livres blancs qui analysent la communauté locale des créateurs afin que les designers émergents les utilisent pour se développer.

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La princesse Noura al-Faisal (Photo fournie)

«Pour moi, il s’agit d’aider cette jeune génération. Nous ne faisons pas cela pour nous, mais il est tellement réjouissant de penser que mes nièces vont grandir dans un monde réellement différent de celui dans lequel j’ai grandi», indique la princesse Noura al-Faisal, fondatrice d’Adhlal, à Arab News.

«Au sein de la communauté des créateurs, je vise les jeunes, les étudiants de premier cycle, les étudiants de deuxième cycle et, surtout, les start-up. Je veux qu’ils puissent venir et comprendre que nous essayons de leur donner les outils dont ils ont besoin pour réussir», souligne-t-elle.
«Nous insistons vraiment sur la compréhension de la réflexion conceptuelle dès le plus jeune âge et sur le fait qu’elle soit indispensable pour se frayer un chemin dans un monde qui change rapidement, au fur et à mesure qu’il évolue, que vous fassiez partie de l’industrie du design ou non.»

Le principal objectif est d’amener les universités, l’industrie, le gouvernement et l’ensemble de la communauté de créateurs à participer à ce projet qui aidera la génération à venir.

La Princesse Noura al-Faisal

La princesse Noura cherche à promouvoir la réflexion conceptuelle, qui s’applique à toute forme de vie, et à inciter les créateurs à rechercher des ressources locales.
«Le principal objectif est d’amener les universités, l’industrie, le gouvernement et l’ensemble de la communauté des créateurs à participer à ce projet qui aidera la génération à venir.»
Elle a annoncé qu’Adhlal exposerait dans les trois prochaines semaines sa stratégie, dont l’objectif est de connecter ces quatre parties.

Elle souhaite renforcer le dialogue entre les universités et l’industrie afin de garantir que les étudiants obtiennent leur diplôme et travaillent dans des domaines qui sont nécessaires, «en s’efforçant de comprendre ce qu’est la recherche en matière de conception, en veillant à ce que nous l’utilisions correctement, et nous montrant attentifs au fait qu’il y ait un dialogue entre l’industrie et les universités», dit-elle.

La princesse Noura précise que la prochaine étape dans l’autonomisation des créateurs en Arabie saoudite consiste à exporter le design et la technique de design saoudienne dans le monde entier. Pour que cette étape soit franchie, les générations futures doivent disposer des informations et des études nécessaires pour réussir.

«Nous n’enseignons pas aux gens la technique de conception. Nous leur apprenons à créer un écosystème prospère et nous leur disons où se trouvent les opportunités», indique-t-elle.
Adhlal a rédigé un rapport sur ses recherches dans l’industrie et a dressé une liste d’opportunités et de points importants que les créateurs émergents peuvent utiliser. Ces informations seront partagées lors des tables rondes du festival.

 

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L’Arabie saoudite progresse rapidement et la communauté de créateurs doit se rassembler pour partager ses connaissances, son expertise et ses ressources avec les futurs créateurs. (Photo fournie)

«Nous sommes allés voir des étudiants dans des universités, des start-up, des indépendants, des retraités et des créateurs primés dans les domaines de la conception architecturale, de la conception de bijoux, du stylisme et du graphisme», fait-elle savoir.
«Nous voulions vraiment comprendre quelles étaient les difficultés qu’ils rencontraient en tant qu’étudiants et en tant que créateurs établis», explique la princesse Noura.

Selon elle, l’Arabie saoudite progresse rapidement et la communauté de créateurs doit se rassembler pour partager ses connaissances, son expertise et ses ressources avec les futurs créateurs.
«Notre objectif est de passer à la vitesse supérieure. Si nous nous unissons correctement, de la bonne manière, en nous soutenant en tant qu’écosystème, nous avancerons rapidement, ce que nous faisons déjà. Imaginez simplement tout ce que nous pouvons réaliser», lance-t-elle.


Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Un rare manuscrit du Coran exposé à La Mecque

Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA) 
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  • Le manuscrit figure parmi les principales attractions de l’exposition, mettant en lumière le soin accordé par les musulmans au Saint Coran à travers les siècles

LA MECQUE : Un rare manuscrit du Saint Coran attire les visiteurs de l’exposition « Iqra », organisée par la Présidence des Affaires religieuses de la Grande Mosquée et de la Mosquée du Prophète, au complexe du King Abdulaziz Endowment.

Ce manuscrit constitue l’une des principales attractions de l’exposition, illustrant l’attention et le respect portés par les musulmans au Saint Coran à travers les âges.

L’exposition présente un exemplaire rare du Saint Coran réalisé il y a plus de 1 000 ans par le célèbre calligraphe Ali bin Hilal, connu sous le nom d’Ibn Al-Bawwab. 

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Un rare manuscrit du Saint Coran est l’une des principales attractions de l’exposition « Iqra ». (SPA)

Le manuscrit est exposé aux côtés d’un index scientifique et d’une analyse de sa calligraphie et de ses enluminures, permettant aux visiteurs d’en découvrir la valeur historique et artistique, tout en retraçant l’évolution de la calligraphie arabe et de l’ornementation islamique au fil des siècles.

Le manuscrit est considéré comme l’un des plus rares manuscrits islamiques en raison de son exceptionnelle valeur scientifique, artistique et historique. Seuls deux exemplaires connus subsistent dans le monde, témoignant de la place éminente qu’occupe le Saint Coran à travers l’histoire islamique.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le Musée national Zayed présélectionné pour le prix du World Architecture Festival 2026

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée se distingue par une architecture inspirée de la fauconnerie. (Fourni)
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  • Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis et les valeurs de leur fondateur disparu
  • L’architecture distinctive du bâtiment s’inspire de la fauconnerie

DUBAÏ : Le Musée national Zayed des Émirats arabes unis, situé à Abou Dhabi, a été présélectionné dans la catégorie Bâtiments achevés – Culture du World Architecture Festival 2026, aux côtés de 18 autres projets venus du monde entier.

Le festival, qui récompense les réalisations architecturales les plus remarquables à l’échelle internationale, se tiendra à Fort Lauderdale, en Floride, du 18 au 20 novembre.

Les finalistes présenteront leurs projets devant un jury composé d’architectes de renommée mondiale et d’experts du secteur dans le cadre du processus d’évaluation en direct du festival. 

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Le musée retrace l’histoire des Émirats arabes unis. (Fourni)

La catégorie Bâtiments achevés – Culture récompense les lieux culturels achevés, notamment les musées, galeries, bibliothèques, théâtres, salles de concert et cinémas. Pour être éligibles, les projets doivent avoir été achevés entre le 1er janvier 2025 et le 1er juin 2026.

Situé sur l’île de Saadiyat à Abou Dhabi, au cœur du quartier culturel de Saadiyat, le musée national des Émirats arabes unis a ouvert ses portes en décembre 2025.

Il retrace l’histoire des Émirats arabes unis, depuis les premières traces de présence humaine jusqu’aux civilisations qui ont façonné leur culture et leur identité, profondément ancrées dans la vision et les valeurs du fondateur du pays, feu Sheikh Zayed bin Sultan Al-Nahyan.

Conçu par Foster + Partners, sous la direction de l’architecte lauréat du prix Pritzker Norman Foster, le musée présente une architecture singulière inspirée de la fauconnerie.

Ses cinq tours légères en acier fonctionnent comme des cheminées thermiques, aspirant l’air chaud vers le haut afin de favoriser la stratégie de ventilation naturelle du bâtiment, tandis que les surfaces vitrées permettent d’acheminer la lumière naturelle vers les galeries situées en contrebas. Chaque tour peut être ajustée individuellement afin d’optimiser les performances environnementales.

Les galeries du musée sont installées sous une butte paysagère conçue pour refléter le relief naturel des Émirats arabes unis. En son centre se trouve Al-Liwan, un vaste atrium lumineux qui sert d’espace de rassemblement pour des événements culturels, notamment des spectacles, conférences, danses traditionnelles et lectures de poésie. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair défile pour Dolce & Gabbana

Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a défilé lors de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile. (Instagram)
Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a défilé lors de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile. (Instagram)
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  • Amira Al-Zuhair a participé au défilé Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisé au parc botanique Radicepura à Taormine, en Sicile
  • La collection, inspirée de la mythologie et du patrimoine sicilien, présentait 100 créations de haute couture mettant les motifs floraux à l'honneur

DUBAÏ : Le mannequin franco-saoudien Amira Al-Zuhair a foulé le podium à l’occasion de la dernière présentation Alta Moda de Dolce & Gabbana, organisée dans le cadre luxuriant du parc botanique Radicepura, à Taormine, en Sicile.

Amira Al-Zuhair portait l’une des silhouettes aériennes de la collection, rejoignant un casting international de mannequins pour cette présentation exclusive.

Inspirée par la rencontre entre les divinités mythologiques et les mortels, la collection réunissait 100 créations de haute couture célébrant l’héritage intemporel de la Sicile. Dentelle noire emblématique, robes de bal spectaculaires en tulle, broderies florales somptueuses, capes de velours et ornements tridimensionnels raffinés composaient un univers où la mythologie antique rencontrait la fantaisie contemporaine. Les fleurs constituaient le fil conducteur de la collection, se déclinant en appliqués sculpturaux, ornements scintillants et broderies élaborées, en écho aux luxuriants jardins botaniques qui entouraient le podium. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com