IA: Les champions de Bridge s’inclinent devant Nook

Des écrans montrant lune compétition de bridge côté spectateurs lors des Jeux asiatiques de 2018 à Jakarta le 21 août 2018 (Photo, AFP).
Des écrans montrant lune compétition de bridge côté spectateurs lors des Jeux asiatiques de 2018 à Jakarta le 21 août 2018 (Photo, AFP).
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Publié le Lundi 28 mars 2022

IA: Les champions de Bridge s’inclinent devant Nook

  • Une intelligence artificielle vient de battre huit champions du monde sur pas moins de 800 parties de bridge
  • L’IA gagne aussi bien sur le score total de la compétition que sur le sous-total contre chaque humain

CASABLANCA: Les hauts faits de l’intelligence artificielle ne sont plus à démontrer, mais d’année en année les bastions de supériorité humaine se réduisent comme peau de chagrin.

Au terme de deux journées de compétition organisée cette semaine par la start-up, le programme d’IA Nook a eu de meilleurs résultats que les champions en titre dans 83,7% des 80 parties jouées durant la compétition, selon Jean-Baptiste Fantun, le directeur général de NukkAI.

Nook est une intelligence artificielle conçue, originellement par l’entreprise française NukkAI.

Elle a réussi, l’exploit, de battre huit champions internationaux de bridge alors que ce célèbre jeu de cartes restait, y compris pour les logiciels les plus performants, trop complexe à assimiler pour les machines.

Deep Blue

Si l’intelligence artificielle est loin d’égaler, pour l’instant en tout point, l’intelligence humaine. En revanche, elle la dépasse en certains domaines en imitant sa logique et son fonctionnement, disposant, en renfort, une capacité de stockage de données qui ne souffre aucune concurrence humaine et une vitesse de traitement inégalable. L’IA prend donc, pas à pas, l’avantage sur les hommes ayant la plus haute maîtrise de leur domaine de compétence. En la matière, l’histoire connait une évolution à sens unique depuis les années 50, lorsque le mathématicien Alan Turing s’est, déjà, demandé si une machine était capable d’adopter des schémas de pensée comparables à l’intelligence humaine. Le bras de fer, de prime abord gagné sans grande difficulté contre Backgammon, Othello, ou encore Puissance 4 a connu un point de bascule dans la mémoire collective, et ce, à l’issue de la confrontation entre Garry Kasparov champion du monde et Deep l’ordinateur conçu par IBM.

deep
Le champion du monde d'échecs Garry Kasparov regarde l'échiquier avant son prochain coup au début du cinquième match contre l'ordinateur IBM Deep Blue le 10 mai à New York. Le score du match est à égalité 2-2

 

Du 10 février 1996 au 17 février 1996, Deep Blue remporte la première partie, mais Kasparov parvient à décrocher trois victoires, le match se soldant par un score de 4-2 en faveur du joueur humain.

Un an plus tard, un match revanche, au retentissement mondial, en six parties entre Kasparov et Deep Blue a vu s'incliner le joueur d’échec le plus impressionnant de son époque, contre l'ordinateur, sur un score de 2,5 à 3,5 en faveur de Deep Blue.

Depuis, l’intelligence artificielle a fait des progrès gigantesques. Elle est maintenant capable de battre l’homme, non seulement sur des jeux de calcul et de société, mais aussi sur des jeux où le langage et les émotions entrent en jeu et sont partie intégrante de la confrontation.

Histoire du Bridge

 

Au XIVe, les jeux de cartes arrivent en Europe depuis le Moyen-Orient, via le sud, l'Italie et l'Espagne. Au XVè, le principe de l'atout du tarot adapté aux cartes ordinaires est appelé « Triomphe», «Trumpf » en Allemagne, il devient le « French Trump » en Angleterre ce qui sera, à la fin du XIX, le Bridge, tel qu’on le joue aujourd’hui.

Nook vu par les champions

Jeudi soir, la championne Nevena Senior a eu la preuve par l’exemple en déclarant à nos confrères de l'AFP «C'est vraiment le seul robot qui peut battre des champions». Elle confirmait, ainsi, son appréciation face au nombre des joueurs invités à Paris pour ce défi diffusé et commenté en direct sur les plateformes de streaming.

Brad Moss, un autre joueur, saluait également, après une journée face à son micro-ordinateur dans des locaux de NukkAI les performances de Nook qui serait «bien plus avancée » que les autres robots jouant au bridge auprès de nos confrère de l'Agence France Presse.

Selon le député et mathématicien français, Cédric Villani les concepteurs de Nook ont d'ores et déjà prouvé qu’ils avaient conçu quelque chose de très original

C'était fascinant de voir les joueurs analyser après coup le jeu de la machine, et essayer de se perfectionner, a-t-il commenté en marge de l’événement auquel il a participé cette semaine.

Hybride

La spécificité de Nook se situe dans son caractère qualifié d’hybride, à savoir sa capacité à allier deux grandes traditions de l'intelligence artificielle, l'intelligence symbolique reposant sur l'apprentissage de règles logiques, et l'intelligence numérique, reposant sur l'ingestion préalable d'énormes quantités de données par des réseaux de neurones semblables aux travaux d’Alphazero développé par Google dans le monde des échecs.

Ce caractère hybride permet la possibilité d'expliquer les choix opérés par l’IA. C’est l’un des défis majeurs pour les réseaux de neurones qui sont très performants mais restent souvent des boîtes noires aux décisions indéchiffrables, voire même incompréhensibles, y compris pour les intelligences humaines les plus aigües et pour les concepteurs de ces logiciels.

Pour le fondateur de NukkAI l’explicabilité est fondamentale pour que «l'humain garde la main et ne se fasse pas dépasser par sa créature.»


L'album Chasing Dopamine de Ghiya Rushidat vise à aider les personnes atteintes de TDAH

Compositeur et pianiste Ghiya Rushidat. (Photo Fournie)
Compositeur et pianiste Ghiya Rushidat. (Photo Fournie)
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  • La compositrice et pianiste Ghiya Rushidat et le Dr Scott Barry Kaufman, spécialiste des sciences cognitives et auteur, ont créé ensemble une expérience musicale qui défie les genres et qui s'adresse spécifiquement aux personnes souffrant de TDAH.
  • Le prochain album collaboratif, "Chasing Dopamine", mélange les neurosciences, les paysages sonores ambiants et les compositions spéciales dans un voyage auditif puissant.

RIYAD : Alors que la sensibilisation à la neurodiversité se répand, la compositrice et pianiste Ghiya Rushidat et le Dr Scott Barry Kaufman, spécialiste des sciences cognitives et auteur, ont créé ensemble une expérience musicale qui défie les genres et qui s'adresse spécifiquement aux personnes souffrant de TDAH, ou trouble déficitaire de l'attention avec ou sans hyperactivité.

Les symptômes du TDAH comprennent l'inattention (incapacité à rester concentré), l'hyperactivité (mouvements excessifs qui ne sont pas adaptés au contexte) et l'impulsivité (actes précipités qui se produisent dans l'instant sans réflexion).

Le prochain album collaboratif, "Chasing Dopamine", mélange les neurosciences, les paysages sonores ambiants et les compositions spéciales dans un voyage auditif puissant conçu pour améliorer la concentration, la régulation émotionnelle et la clarté mentale. 

Les pochettes de l'album de méditation à venir. (Fournies)

"Ce que j'espère vraiment, c'est que lorsque les gens écoutent cet album, qu'ils souffrent ou non de TDAH, ils éprouvent non seulement de la compassion pour eux-mêmes, mais qu'ils soient également capables d'atteindre leurs objectifs, ou au moins de se sentir mieux dans leur vie quotidienne", a déclaré à Arab News la compositrice Rushidat, née en Arabie saoudite et élevée en Jordanie.

L'album, dont la sortie est prévue pour cet été, devrait être le premier d'une série consacrée à différents types de troubles neurologiques, dont les TOC et l'autisme.

Les morceaux comprendront des paroles guidées par le Dr Kaufman, accompagnées d'une musique originale composée par Rushidat. Chaque piste est adaptée à différents états du TDAH : Hyperfocalisation, sentiment de débordement émotionnel, faible taux de dopamine, initiation à une tâche, créativité et ancrage.

"Il s'agit davantage d'une sorte de récit pour chaque sujet, plutôt que d'une musique de base qui ne change pas et ne fait rien. C'est plus stimulant pour le cerveau du TDAH et cela ne permet pas d'être distrait pendant la méditation, mais plutôt d'être concentré, parce qu'on ne sait pas vraiment à quoi s'attendre après", a déclaré M. Rushidat.

"L'album, les sept pistes, vous emmène à travers ce processus (de) surmonter le brouillard cérébral, puis de surmonter la procrastination, et ensuite comment vous ancrer et comment vous sentir bien dans votre peau et ne pas vous battre parce que vous ne faites pas assez de choses".

Après son diagnostic tardif de TDAH, Mme Rushidat a constaté qu'aucun des albums de méditation existants n'était compatible avec le câblage de son cerveau. "Je n'arrivais pas à rester assise pendant cinq minutes ou à me concentrer sur ma respiration", dit-elle. Elle a donc décidé de créer ses propres affirmations, ce qui l'a incitée à créer un album en collaboration avec le Dr Kaufman.

"Le TDAH s'accompagne de défis mais aussi de dons. Si nous pouvons aider à calmer l'esprit du TDAH juste assez pour entrer dans un état de flux créatif, il n'y a pas de limite à ce que les personnes atteintes de TDAH peuvent accomplir", a déclaré le Dr Kaufman.

Compte tenu de ses recherches de pointe sur la créativité, la neurodivergence et la psychologie positive, et de l'expérience primée de Rushidat en matière de composition musicale, l'œuvre se veut un outil d'immersion musicale fondé sur la science pour la communauté des personnes atteintes de TDAH.

"Bien sûr, il ne faut pas s'attendre à ce que les gens guérissent d'eux-mêmes. Aussi cliché que cela puisse paraître, le TDAH est un super pouvoir car il présente de nombreux avantages. Une fois que vous avez compris et réalisé que c'est ce que vous avez, vous naviguez dans la vie avec ce diagnostic", a déclaré M. Rushidat.

M. Kaufman est professeur de psychologie à l'université de Columbia et directeur du Center for Human Potential.  Il a écrit pour The Atlantic, Scientific American, Psychology Today et Harvard Business Review, et il est l'auteur et l'éditeur de 11 livres. Rushidat est membre votant des Grammy, BAFTA et Emmy. Elle a composé des musiques de films et de jeux et s'est produite au Carnegie Hall. Elle travaille entre Los Angeles, Dubaï et Riyad. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com


Une exposition sur les droits des animaux met en lumière des artistes arabes à Athènes

L'exposition présente plus de 200 œuvres de 60 artistes contemporains de quatre continents et se poursuit jusqu'au 7 janvier 2026. (Photo Fournie)
L'exposition présente plus de 200 œuvres de 60 artistes contemporains de quatre continents et se poursuit jusqu'au 7 janvier 2026. (Photo Fournie)
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  • Une exposition à l'EMST, le musée national d'art contemporain d'Athènes, se penche sur une question à la fois difficile et cruciale : Quels sont les droits des animaux ?
  • L'exposition présente plus de 200 œuvres de 60 artistes contemporains de quatre continents et se poursuit jusqu'au 7 janvier 2026.

ATHÈNES : Une exposition à l'EMST, le musée national d'art contemporain d'Athènes, se penche sur une question à la fois difficile et cruciale : Quels sont les droits des animaux ?

L'exposition "Pourquoi regarder les animaux ? A Case for the Rights of Non-Human Lives", organisée par la directrice artistique de l'EMST, Katerina Gregos, est l'une des plus ambitieuses organisées par une institution publique sur l'éthique animale, à une époque où les guerres font rage dans le monde entier et où les droits de l'homme fondamentaux sont en crise.

L'exposition présente plus de 200 œuvres de 60 artistes contemporains de quatre continents et se poursuit jusqu'au 7 janvier 2026.

Les œuvres se déploient dans les différentes salles du musée, en dialogue avec le visiteur et entre elles. Les différentes représentations des animaux soulèvent des questions à la fois philosophiques et politiques.

L'exposition évoque des questions sur la nature de l'humanité, l'intelligence émotionnelle des animaux et la manière de confronter les systèmes de domination politique, tels que le colonialisme et l'industrialisation galopante, qui ont restreint les humains et les animaux.

Dans le monde arabe, l'artiste égyptien Nabil Boutros a créé "Celebrities", une série émouvante de portraits en studio d'agneaux, de brebis et de béliers. Chaque image dépeint non seulement leur beauté esthétique, mais aussi, semble-t-il, leur état émotionnel. 

Une partie de la série "Celebrities" de Nabil Boutros. (Photo Fournie)
Une partie de la série "Celebrities" de Nabil Boutros. (Photo Fournie)

"Je voulais parler de la condition humaine à travers ces œuvres", a déclaré Boutros à Arab News. "Ces premiers portraits (de ces animaux) montrent qu'ils sont différents. Ils ont des races, des attitudes et des caractères différents, mais nous ne les regardons jamais.

"Quelle est notre relation avec les animaux ? S'agit-il uniquement de nourriture, d'abattage ?" a-t-il demandé. "Nous faisons tous partie de ce monde et il existe toute une structure organique qui nous relie et qui a été oubliée.

Les portraits touchants de Boutros, qui exaltent la personnalité et l'individualité de chaque animal, à l'instar des portraits humains traditionnels, nous montrent un monde rarement rencontré, celui des animaux et de leur profondeur émotionnelle. 

L'exposition présente plus de 200 œuvres de 60 artistes contemporains de quatre continents et se poursuit jusqu'au 7 janvier 2026. (Fourni)
L'exposition présente plus de 200 œuvres de 60 artistes contemporains de quatre continents et se poursuit jusqu'au 7 janvier 2026. (Photo Fournie)

"Ils sont très expressifs", a déclaré M. Boutros en évoquant les moments où il les a photographiés. "Nous imaginons qu'ils n'ont pas de sentiments, mais ce n'est pas vrai.

L'installation "Homo-Carduelis" de l'artiste algérien Oussama Tabti couvre un mur entier de cages à oiseaux vides, chacune contenant un haut-parleur diffusant un chant d'oiseau créé par des voix humaines pour imiter celui des oiseaux.

L'œuvre s'efforce de montrer le lien entre les animaux et les humains. "L'idée de cette œuvre est venue du chardonneret, un oiseau très apprécié en Algérie", a expliqué M. Tabti à Arab News.

"Né et élevé en Algérie, le chardonneret a toujours fait partie de notre paysage sonore quotidien.

"Mon travail traite de la relation entre l'oiseau et l'homme, car les gens apprécient (le chardonneret) et l'ont comme animal de compagnie. Ils gardent l'oiseau dans une cage et vont même parfois se promener avec lui".

Tabti trouve cette relation parfois "gênante et étrange". Il pense que les Algériens "s'identifient parfois aux oiseaux".

Il ajoute : "L'œuvre dépasse l'état de l'Algérie pour réfléchir à l'état de la condition humaine. Chacun d'entre nous est dans sa propre cage, qu'il s'agisse du travail, de l'environnement ou même de l'identité.

"J'ai pensé que l'oiseau en cage serait une bonne métaphore de ce que nous sommes aujourd'hui en tant qu'êtres humains. Nous, les êtres humains, sommes capables d'accomplir beaucoup de choses, mais nous vivons dans une société qui ne nous permet pas d'être complètement autonomes."

"Pour cette installation, ajoute Tabti, il était important que l'on puisse entendre les oiseaux, imités par des êtres humains, ce qui donne l'impression d'un être humain dans une cage. 

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com 


« Chants de silence dans la nature » : l’artiste chinois Shu Li à l’honneur à Riyad

« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)
« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)
« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)
« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)
« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)
« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)
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  • Shu Li, figure majeure de l’art contemporain chinois est reconnu comme académicien de l’Académie russe des arts.
  • Shu Li mêle avec dextérité les techniques traditionnelles chinoises à une sensibilité contemporaine. Ses paysages méditatifs, peuplés de montagnes brumeuses et de lacs calmes, s'inspirent des reliefs saoudiens et invitent à la contemplation.

RIYAD : La Fondation Art Pure, institution culturelle saoudienne fondée en 1999 et dédiée à la promotion de la culture, au soutien des jeunes artistes et professionnels, ainsi qu’à la sensibilisation artistique, organise, en partenariat avec l’ambassade de la République populaire de Chine en Arabie saoudite, l’exposition exceptionnelle « Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li. Inaugurée le 24 juin, cette exposition se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad.

Figure majeure de l’art contemporain chinois, Shu Li a occupé des postes prestigieux au sein d’institutions culturelles nationales. Son travail a été exposé dans plus de vingt pays, notamment au musée Rockefeller et au musée Léonard de Vinci en Italie. Il a reçu de nombreuses distinctions internationales, dont des prix en Russie, en Belgique, aux États-Unis, en Ukraine et en Inde, et il est reconnu comme académicien de l’Académie russe des arts.

Ses œuvres sont présentes dans des lieux emblématiques tels que le Musée national d’art de Chine, la Grande Salle du Peuple ou encore les bureaux du Parti communiste chinois. L’artiste a également publié plus de vingt catalogues retraçant son parcours.

« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)
« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)

Dans ses peintures, Shu Li mêle avec dextérité les techniques traditionnelles chinoises à une sensibilité contemporaine. Ses paysages méditatifs, peuplés de montagnes brumeuses et de lacs calmes, s'inspirent des reliefs saoudiens et invitent à la contemplation.

L’artiste explique : « L’art n’est pas seulement une expérience visuelle, mais aussi un voyage émotionnel. Dans mes peintures à l’huile, je m’efforce de capturer les instants fugaces de beauté qui embellissent notre quotidien. Mon travail est un dialogue entre la toile et le monde qu’elle représente, un monde où la lumière danse sur les surfaces et où les couleurs parlent plus fort que les mots. »

Il ajoute : « Chaque œuvre que je crée est une exploration de la texture, de la forme et du potentiel riche et vibrant des peintures à l’huile. Je m’inspire du monde naturel, de l’expérience humaine et des multiples façons dont l’art peut nous relier à ces deux éléments. J’invite les spectateurs non seulement à voir mon travail, mais aussi à le ressentir, à faire partie de l’histoire que chaque peinture raconte. »

« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)
« Chants de silence dans la nature » de l’artiste chinois Shu Li se tiendra jusqu’au 25 juillet 2025 à Riyad. (Photo Fournie)

L’exposition s’inscrit dans la dynamique de coopération culturelle entre la Chine et l’Arabie saoudite, symbolisant une volonté commune de promouvoir les échanges artistiques et de renforcer les liens entre ces deux grandes civilisations.

L’art contemporain chinois reflète une riche fusion entre traditions millénaires et influences modernes. Depuis la fin du XXe siècle, les artistes chinois explorent des formes diverses — peinture, sculpture, installation, vidéo afin d’exprimer les tensions entre héritage culturel, urbanisation rapide et changements sociaux. Ils combinent souvent techniques classiques avec des approches innovantes, questionnant l’identité, la mémoire collective et les enjeux contemporains.

La scène artistique chinoise est aujourd’hui reconnue mondialement, avec des artistes emblématiques qui contribuent à redéfinir les contours de l’art contemporain à l’échelle internationale.