RIYADH : La dernière exposition d'art de Masaha Residency du Misk Art Institute présente 11 artistes internationaux et locaux ainsi que deux écrivains dont les projets explorent la tradition dans le contexte du développement social.

Le cinquième cycle de ce programme interculturel de trois mois a réuni une cohorte internationale d'artistes pour développer des projets artistiques novateurs axés sur la recherche. À travers l'architecture, la musique et la culture, plusieurs artistes ont découvert des traces de leurs propres pays dans le paysage saoudien.

Fahdah Althonayan, directrice du département de l'éducation au sein du Misk, a déclaré à Arab News : « Chaque cycle a sa propre unicité. Dans celui-ci, nous avons eu l'occasion d'expérimenter avec des artistes en binôme... C'est quelque chose de nouveau que nous avons essayé avec eux, travailler ensemble sur leur œuvre, ce qui nous a également surpris ».

« La variété des Saoudiens, des Khaleeji et des étrangers de différents continents était incroyable. C'est une expérience enrichissante ».

Ilyas Hajji, photographe, et Nastya Indrikova, chercheuse, sont un duo russe qui a travaillé à reconstituer la route du pèlerinage du Hajj, souvent dangereuse.

Bien qu'il ait été modernisé, beaucoup ont encore du mal à faire le voyage depuis la Russie, y compris la population musulmane du Daghestan pendant et après la chute de l'Union soviétique.

La paire a utilisé des objets ramenés du Hajj pour mettre en évidence l'effet sur des millions de personnes qui étaient libres de voyager après la dissolution du syndicat.

L'artiste palestinienne Areej Kaoud, qui vit et travaille à Londres, s'est rendue sur les marchés de Riyad pour trouver un sentiment d'appartenance dans sa pièce « Still Hungry».

« Dans tous ces espaces, ils choisissent des choses. Vous pensez que le propriétaire essaie juste de vous vendre des choses, mais il essaie aussi de guérir son propre déracinement », a déclaré Kaoud à Arab News.

Le studio de Kaoud est la toile de fond d'une vidéo documentant les offres d'un marché composé de membres de la diaspora d'autres pays, qui préservent et partagent les traditions de chez eux.

Le mur du studio est couvert de phrases telles que « Peut-on guérir le déracinement avec de la nourriture ?», « Est-ce que le fait d'être chez soi est un état de ‘non-faim’ »? et «Insatiable dans la diaspora».

Liao Lihong, une artiste chinoise vivant à Paris, a fusionné un boulier avec les formes d'un qanun et d'un oud pour créer un instrument de musique unique.

« Quand j'étudiais en Chine à l'école primaire, nous avions une classe où l’on apprenait à utiliser le boulier, mais maintenant nous ne l'utilisons plus puisque nous avons des calculatrices », a-t-elle déclaré. « Mais le son a toujours été dans ma tête. En fait, lorsque les gens utilisent le boulier pour calculer des nombres, ils jouent aussi de la musique ».

Aleena Khan renforce la première historique de l'Arabie saoudite – une astronaute et son collègue ont atteint la Station spatiale internationale le mois dernier.

Son œuvre «A Calling from the Moon» joue avec un mythe populaire au Pakistan selon lequel l'Adhan, l'appel à la prière, a été entendu par Neil Armstrong sur la Lune.

Son travail établit des comparaisons entre le paysage de la Lune et un désert d'Arabie.

Elle a déclaré : «J'ai commencé à dessiner à quoi ressemble le matériau sur la lune, puis j'ai trouvé tout ce qui lui ressemblait, je l'ai emmené dans le désert et je l'ai photographié ».

« Et si ces paysages n'en faisaient qu'un » ?

Dans les fragments de l'architecture démolie de Riyad, l'artiste Dia Mrad a trouvé l'espoir d'un nouveau départ dans son atelier. Le photographe libanais a passé des mois à rechercher et à photographier les changements dans les quartiers de la ville pour créer l'œuvre « Traditions of Change ».

Conformément à sa pratique, qui cherche à extraire des récits d'un environnement bâti, il a sérigraphié des débris tombés avec des photos de maisons dont la démolition est prévue à Riyad.

« Le Royaume traverse des cycles de changement - tous les 30 ou 40 ans, un grand changement se produit. Le dernier changement qui se produit est Vision 2030, et c'est un changement si massif qu'il affecte tout et se manifeste en grande partie dans l'environnement bâti. L'histoire d'une ville est ancrée dans sa matérialité », a expliqué Mrad.

L'exposition, qui couvre divers supports, notamment l'installation, le textile, la sérigraphie et l'écriture arabe, peut être vue au Prince Faiçal Ben Fahd Arts Hall à Riyad jusqu'au 10 juin.

Ce texte est la traduction d’un article paru sur Arabnews.com